收视破3，只是开始！张嘉益、于和伟、白宇帆要掀一波年代剧高潮

说到年代剧，很多人记忆中还是《人世间》《生万物》。

那些经典的年代剧，足够严肃、厚重，带着岁月的沉淀，成了观众心中难以超越的经典，更让观众坚信央视选剧的独到眼光。

掐指算算，上一部播出的年代大热之作，还是年初的《小城大事》。

热度过后，年代剧市场一度陷入平淡，观众都在期盼一部能扛起收视大旗的作品出现。

而前两天，《冬去春来》的热播彻底打破了这份沉寂，开播仅半小时收视就破3，这份亮眼成绩无疑给年代剧市场注入了一剂强心针。

但这仅仅是个开始，接下来，由张嘉益、于和伟、白宇帆分别领衔的三部年代剧即将陆续登场。

无论是制作班底、演员阵容还是题材深度，都堪称顶配，能否彻底掀起一波全民追剧的年代剧高潮，我们拭目以待。

监制：张艺谋 导演: 李少飞

主演: 张嘉益、刘浩存、秦海璐、窦骁、翟子路、王晓晨、孙浩

在国产年代剧的版图里，陕味年代剧一直占据着独特的位置。

从《白鹿原》到《装台》，每一部都凭借浓郁的地域风情、鲜活的小人物群像和深刻的时代内核，收获了口碑与收视的双丰收。

而即将与观众见面的《主角》，无疑是陕味年代剧的又一重磅力作，更是张嘉益时隔多年回归年代剧的巅峰之作。

以秦腔名伶忆秦娥的一生为线索，串联起改革开放以来秦腔艺术的兴衰沉浮，堪称一部浓缩的秦腔发展史与时代变迁史。

由张艺谋担任监制，这也是张艺谋首度涉足电视剧监制工作，从戏曲唱段到场景搭建，每一个细节都力求精准。

导演则是李少飞，他与张嘉益合作的《装台》早已成为陕味年代剧的标杆。

对西安的市井烟火气、小人物的生活状态有着极为深刻的理解，也最擅长将厚重的时代故事拍得接地气、有温度。

演员阵容更是让人期待。

张嘉益在剧中饰演胡三元，是忆秦娥的舅舅，也是秦腔剧团里的“西北鼓王”。

这个角色人生大起大落，一生坚守“戏比天大”的信念，性格里有着陕西人独有的硬气、实在与沧桑。

张嘉益本身就是陕西人，讲着一口地道的关中话，对这个角色的拿捏可谓入木三分。

从预告片中就能看出，晚年落寞的胡三元在大雪中搬着大鼓，随口唱起秦腔，苍凉的唱腔与落寞的身影交织。

短短几个镜头，就将人物一生的悲欢离合展现得淋漓尽致，让观众看到了这位顶级演员真正的实力。

女主角忆秦娥由刘浩存饰演，这个角色从懵懂的放羊丫头易招弟，被舅舅带入剧团。

历经烧火丫头的卑微、前辈栽培、同行排挤、婚姻破碎、舞台变故等多重磨难，最终成为名震一方的秦腔皇后。

人物弧光极其饱满，对演员的演技是极大的考验。

秦海璐、窦骁、翟子路、王晓晨等实力派演员也倾情加盟，分别饰演剧团里的各色人物，共同构建起鲜活的秦腔艺人群像。

不同于普通年代剧的家庭叙事，《主角》将视角聚焦于小众的戏曲行业，以小见大。

剧中不仅会还原上世纪七八十年代秦腔剧团的真实场景，包括剧团排练、下乡演出、戏曲扮相等细节。

还会展现秦腔艺术在时代浪潮中的坚守与传承，有行业的兴衰荣辱，有艺人的爱恨情仇，更有小人物在时代洪流中的命运浮沉。

对于年代剧而言，最怕的就是悬浮、不真实，而《主角》从主创团队到演员配置，都决定了这部剧注定不会平庸。

《主角》用心打磨每一个细节，讲好一段关于艺术、人生与时代的故事，势必会成为年代剧市场中一部极具分量的作品。

编剧: 王三毛 导演: 王伟

《高兴》改编自贾平凹的同名小说。

原著以朴实的笔触，讲述了陕北农民刘高兴带着同乡五富离开家乡清风寨，前往西安城务工的故事。

他们身处社会底层，以拾荒为生，在繁华的都市里摸爬滚打，历经生活的艰辛、人情的冷暖，却始终保持着乐观、善良的本性。

在苦难中寻找快乐，在平凡中坚守希望。

导演是王伟，他曾执导过《白夜追凶》《问苍茫》等爆款作品，擅长刻画人物、把控叙事节奏。

编剧是王三毛，他是《装台》《山海情》的金牌编剧，对现实主义题材、底层小人物故事有着极为深刻的理解。

最擅长用平实的语言讲述动人的故事，让观众在平凡的剧情中感受到生活的本质。

此次王三毛执笔改编《高兴》，既保留了原著的核心精神，又贴合电视剧的叙事逻辑，让市井故事更具观赏性。

白宇帆饰演男主刘高兴，这是他继《山海情》中的马得宝后，再度出演年代剧底层小人物，也是他首次独挑大梁担任年代剧男主。

白宇帆总能将小人物的憨厚、倔强、淳朴与乐观演绎得淋漓尽致。

在《山海情》中，他把马得宝从叛逆少年到踏实奋斗的青年转变刻画得入木三分，成为观众心中的经典角色。

此次饰演刘高兴，无论是陕北方言，还是务工人员的举止，都力求还原真实，他让观众看到一个鲜活、立体、有血有肉的进城农民形象。

黄小蕾、王沛禄、刘向京、邹元清、郝平、凌潇肃等实力派演员也倾力加盟。

有热心的街坊、有同行的务工者、有市井里的小商贩，每一个角色都鲜活生动，共同构成了西安城的市井群像。

全程在西安取景拍摄，采用地道的陕西方言对白，还原了21世纪初西安城的市井风貌。

油泼面、肉夹馍、秦腔、老街道、旧汽水瓶等充满年代感的元素随处可见。

大到街道场景的搭建，小到衣食住行的细节，都精准复刻了那个年代的生活印记，让观众瞬间代入到那个充满烟火气的时代。

剧集用轻喜剧的方式展现底层人物的奋斗日常，真实呈现他们在艰辛生活中的小确幸、小温暖。

笑中带泪，苦中作乐，完美诠释了“高兴”二字的真正含义，即便身处逆境，也要心怀希望，认真生活。

《高兴》靠真实的故事、鲜活的人物、浓郁的烟火气打动观众，势必会成为年代剧市场中一股暖心的清流，引发观众的情感共鸣。

编剧：赵冬苓 导演：沈严

主演: 黄景瑜、蒋奇明、张佳宁、姜珮瑶 、于和伟 、吴越、陈小艺

在年代剧题材日益多元化的当下，大多作品围绕家庭、爱情、奋斗、行业等主题展开。

而于和伟加盟的《重器》，则打破了传统年代剧的题材局限。

以法治为核心，打造了国内首部法制年代剧，将年代背景与司法进程相结合，以小人物的成长见证国家法治的进步。

题材新颖、视角独特，堪称年代剧市场的一次大胆破局，也让观众充满了期待。

《重器》的故事跨度长达近二十年。

始于1979年新中国首部《刑法》颁布，延续至1997年《刑法》《刑诉法》修订。

以改革开放后中国法治建设的关键历程为时代背景。

讲述了陈一众、余高远、张丽慧、夏英杰等一批法学院毕业生，走出校园后进入公检法系统不同岗位。

从青涩新人到行业骨干，在司法实践中不断成长，同时见证中国法治逐步完善、不断进步的成长史。

剧集不仅展现了个人的命运沉浮，更通过十余个具有时代标志性的司法案件，还原了中国法治建设的艰难历程与重大突破。

堪称一部“法律国之重器”的年代史诗，题材的厚重感与稀缺性，在年代剧市场中独树一帜。

编剧是赵冬苓，她是国内知名的现实主义编剧，擅长法治题材、现实题材创作。

导演是沈严，他执导过《我的前半生》《流金岁月》《天盛长歌》等多部佳作，擅长驾驭年代题材与群像叙事。

对时代氛围的营造、人物情感的刻画都有着独到的见解，能够将厚重的法治题材拍得既有深度又有温度。

演员阵容堪称强强联合，新生代演员与老戏骨同台飙戏，看点十足。

黄景瑜饰演男主陈一众，蒋奇明、张佳宁、姜珮瑶等新生代演员分别饰演法学院的同窗好友。

他们组成新生代主角团，演绎年轻司法人从青涩到成熟的成长历程。

黄景瑜近年来频频出演央视大剧，扛剧能力出众，此次饰演坚守正义、怀揣理想的司法从业者。

既有年轻人的冲劲，又有面对案件的沉稳，与他以往的硬汉形象形成互补，值得期待。

而该剧最大的看点之一，莫过于于和伟的加盟。

于和伟在剧中客串，虽然戏份不多，但从预告中就能看出，他的表演很有张力，情绪感染力拉满。

大概率是一位历经世事、充满悲情色彩的老司法人。

于和伟的演技早已得到观众的公认，无论是历史正剧还是现实题材，都能精准拿捏角色。

此次加盟《重器》，与新生代演员同台对戏，势必会碰撞出精彩的火花，也为剧集的演技水准保驾护航。

吴越、陈小艺等实力派戏骨也倾情加盟，成为新生代主角团的坚实后盾。

不同于传统年代剧的叙事模式，《重器》将年代背景与法治题材深度融合，填补了国内法制年代剧的市场空白。

剧集会还原上世纪七八十年代到九十年代的社会风貌、生活场景，展现改革开放带来的时代变迁，更会聚焦司法行业的发展。

从首部《刑法》颁布到法律不断完善，从基层司法工作的艰难到法治意识的普及。

通过一个个真实的案件，展现中国法治建设的每一步突破。

剧中的案件反映了不同时期的社会问题与司法困境，既有强反转、强冲击的剧情张力，又有深刻的现实意义与教育意义。

对于年代剧而言，题材创新是突破瓶颈的关键，《重器》无疑走在了前列。

《重器》势必会打破观众对年代剧的固有认知，成为年度爆款的有力竞争者。

《冬去春来》收视破3，只是年代剧回暖的信号。

而张嘉益的《主角》、白宇帆的《高兴》、于和伟的《重器》，三部作品题材各异、各有千秋。

却都秉持着现实主义的创作初心，扎根时代、贴近生活，既有厚重的时代内核，又有鲜活的人物故事。

这三部剧的陆续登场，不仅会填补年代剧市场的空白，更有望掀起一波全民追剧的年代剧高潮。

让优质年代剧再次成为国剧市场的主流，用真实与匠心，打动每一位观众。

大家最期待哪一部呢？不妨在评论区聊一聊。