探路“一人公司” 对话“AI春晚”总导演李奕辰：AI打破影视创作边界，但需避免走“娱乐至死”老路

中经记者 郭阳琛 上海报道

（“AI春晚”发起人、总导演，OPC公司“上海久吧文化”负责人李奕辰。受访者/图）

2026年2月17日（农历马年正月初一）晚，由李奕辰担任总导演的第三届“AI春晚”在央视网首播。和此前已连续举办两年的民间“AI春晚”不同，本届“AI春晚”由央视网和温州市龙湾区人民政府联合打造，首播当晚全网超1194.5万人次观看。

早在2023年，在影视制作行业工作多年的李奕辰就意识到，AIGC（人工智能生成内容）是颠覆时代的风口。2024年1月，在距离当年除夕夜只有30天之时，李奕辰有了办一场“AI春晚”的念头。在其发起组织下，70余位核心共创者和300多位志愿者参与，仅用30天时间便制作出30余个AI节目，首届“AI春晚”由此应运而生。

如今，除了“AI春晚”发起人、总导演外，李奕辰又多了一个新身份——OPC公司“上海久吧文化”负责人。2026年1月，“上海久吧文化”入驻全国首个OPC社区——位于上海市静安区的OPC社区“派客家”。

3月19日，《中国经营报》记者在派客家见到了李奕辰。李奕辰向记者表示，AI技术不仅大幅提升了制作效率，更突破了传统创作边界，为视频创作打开了全新想象空间。但如今低质AI视频已开始泛滥，影视行业需要避免走“娱乐至死”“劣币驱逐良币”的老路。

30天开创“AI春晚”

尽管本科所学专业为法语，但受家庭环境影响，李奕辰从小便接触到摄影摄像。2018年，李奕辰选择跨行业进入影视制作行业。

2023年，李奕辰在上海市某内容创意公司担任AIGC内容产品经理，深度服务汽车、餐饮等行业客户，落地过多款小程序产品。尽管彼时市场对AIGC的接受度还不高，但他完整打通了AI赋能文本、图片、视频的全流程，积累了扎实的行业经验。

这为李奕辰发起“AI春晚”打下了基础。2023年年底，人们正为2024年总台央视春晚吉祥物“龙辰辰”是否为AI所做而争论不休，李奕辰用AI做了一段龙辰辰“动”起来的15秒视频，收获几十万的曝光量。2024年1月，在杭州市举办的一场AI线下分享活动中，李奕辰脱口而出：“想办一场AI春晚。”当时，距离除夕已不足30天。

“传统春晚通常需要半年的筹备时间，但借助AI我相信一个月就能完成。”李奕辰告诉记者，他连夜起草了一份项目计划书和初定节目单。最终，70多位核心共创者、300多位志愿者，仅用30天时间便制作出了30多个AI节目。

2025年1月，李奕辰成立了自己的OPC公司——上海久吧文化，主营业务涵盖AI活动策展、AI大型晚会制作和AI短剧生产。除了继续担任“AI春晚”导演外，他还与世界人工智能大会合作AI赛事，并以校外讲师身份为清华大学、复旦大学开设与人工智能内容创作相关的课程。

“今年，我将自身定位明确为AI制片人，核心工作是依托资源与创意，探索传统节目、晚会及内容形态在AI赋能下的重构、优化与新生态构建。”李奕辰表示。

2026年1月，作为OPC创业者，李奕辰正式入驻派客家。其所看重的正是派客家的平台资源，以及静安区雄厚的超高清视听产业基础。

“入驻仅两个月，派客家已为我们带来了切实助力。”李奕辰表示，一方面，派客家工作人员帮忙直接对接静安区融媒体，使其成为2026年“AI春晚”的联播单位之一；另一方面，引荐上海大学上海电影学院，其学生团队深度参与“AI春晚”的节目制作。

在李奕辰看来，OPC创业者个人很难高效对接政府、高校和人才等核心资源，OPC社区平台的价值尤为关键。“2024年刚开始创业时，我长期陷入‘埋头创作而无法拓展业务、外出跑业务就耽误内容生产’的两难困境。如今有了OPC社区的资源链接，我们能更专注于内容打磨。”

避免“劣币驱逐良币”

今年以来，AI漫剧以席卷之势冲上风口。DataEye相关数据显示，2026年1月，在漫剧百强榜中，AI仿真人短剧占比已从2025年的7%激增至38%；2025年，AI漫剧播放量增长了179倍。

对于AI对影视制作行业带来的冲击，李奕辰总结出了一套“金字塔”理论。底层是劣质短剧、AI漫画、影视解说，这是AI替代的重灾区。借助AI制作这类视频内容的成本极低，因此AI漫剧已快速挤占市场，传统动画与解说内容正被平台淘汰。

中层是创意AI广告和精品AI短剧，目前这一领域也普遍开始拥抱AI，配音、灯光、道具等传统岗位受到明显冲击。“广告行业受影响尤为严重，现在广告主主动提出AI修改需求成为常态，这在两三年前是不可想象的。同时，AI大幅降低了广告的修改成本与周期，传统补拍的高成本、长周期问题得以彻底解决。”李奕辰总结道。

在李奕辰看来，处于“金字塔”顶端的是专业导演、演员和艺术家，他们受AI影响最小。主要因为AI难以复刻人类复杂的情感表达、创作碰撞与深度洞察，这也导致当前AI真人剧在微表情、表演质感上仍无法媲美传统剧集。

那么，在AI赋能下的影视行业人才需要具备哪些核心能力？李奕辰认为，一是审美，AI不生产美，只提供选择，审美决定内容品质；二是想象力，这决定与AI的协作上限与问题解决边界；三是自驱力，AI工具迭代速度极快，必须持续跟进模型更新、验证效果；四是理解力，既包括对AIGC底层逻辑、提示词的技术理解，也包括对客户需求、作品传播、行业本质的价值理解。这是能在行业变革中站稳脚跟的核心。

目前，李奕辰的OPC公司产能已经“拉满”。以有剧本的中等质量短剧为例，李奕辰带领团队一周可产出30集内容，时长约60分钟，但他仍感受到人手、资金和时间的三重缺口压力。

“AI工具能力提升，可以缓解部分人手不足的压力，但无法根治。行业普遍将AI等同于降本增效，但实际并非如此，AI可以替代标准化流程的工作，非标沟通、创意洞察、商业对接仍需人力。”李奕辰强调，类似“龙虾”（OpenClaw）这样的工具，可作为创意参考并启发思路，精准出图、内容把控仍依赖专业能力。

与此同时，AI生成的“魔改”动画、低质视频肆意传播，加剧了网络生态“污染”问题。2025年年底，韦氏词典编辑出版商美国韦氏出版公司将英文单词“slop”（泔水）评选为2025年度热词，并将其定义为“通常由AI批量生成的低质量数字内容”。

这也让“数字泔水”这一概念逐渐走进公众视野。“数字泔水”问题也是李奕辰所担忧的，他希望影视行业应抵制低质AI视频泛滥潮流，推动精品化与文化价值表达。

“当前，AI短剧市场被资本过度炒作，大量低质AI短剧造成‘文化稀释’，挤压了认真打磨剧本、传承文化的创作者空间。”李奕辰表示，在AI影响下，影视行业不能走“娱乐至死”“劣币驱逐良币”老路，需要政府与平台共同引导，建立以质量为核心的评价体系，坚持快执行、慢思考。

（编辑：张家振 审核：童海华 校对：翟军）