杰西·巴克利荣膺奥斯卡影后，她为什么能横扫颁奖季？

当地时间15日，2026年奥斯卡金像奖颁奖典礼在洛杉矶杜比剧院圆满落幕。来自好莱坞等娱乐界的众多顶尖明星齐聚颁奖典礼现场，共同见证过去一年中最具影响力的电影作品受到表彰。在本届奥斯卡金像奖中，《一战再战》包揽了最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳改编剧本、最佳剪辑、最佳选角六项大奖，成为当晚的最大赢家。杰西·巴克利（Jessie Buckley）凭借在《哈姆奈特》里的演技赢得最佳女主角奖，而迈克尔·B·乔丹（Michael B Jordan）则凭借《罪人》获得最佳男主角奖。此外，韩国作品《K-POP：猎魔女团》也包揽了最佳动画长片和最佳原创歌曲两大奖项，它的主题曲《Golden》成为首支获得奥斯卡奖的K-POP歌曲。值得关注的是，摄影师奥图姆·杜拉德·阿卡帕（Autumn Durald Arkapaw）凭借《罪人》获得了最佳摄影奖，成为奥斯卡史上首个获得这一奖项的女性。

△《周末画报》第1422期杂志，于3月21日上市，可点击文末图片订阅。

在获得本届奥斯卡影后之前，爱尔兰演员杰西·巴克利便因电影《哈姆内特》横扫颁奖季，拿下金球奖、演员工会奖、英国电影与电视艺术学院奖的最佳女主角奖，写下十年来的新历史。她以表演细腻、风格自然著称。上一次有女演员获得这样的好成绩，还是2010年的奥斯卡影后娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）。巴克利在《哈姆内特》这部改编自小说的影片中饰演大文豪莎士比亚的妻子。故事中的莎士比亚夫妇经历了失去儿子的痛苦，莎士比亚因此萌生了《哈姆雷特》的创作灵感。巴克利对媒体说，这个故事彻底颠覆了过去人们对安妮“阻碍了丈夫施展才华”的偏见。“这个故事让伟人身边的人物获得了应有的地位，完整呈现了身为女性的生存图景。”

“震撼，震撼。这四个字也许概括了当下世界对巴克利的普遍评价。近十年来，这个音乐人出身的演员已经被所有熟悉戏剧艺术的人归入未来巨星行列。时光流逝，奥斯卡和其他颁奖典礼也认可了她。”美国《时尚》杂志写道。著名女演员、三次获得奥斯卡最佳女主角奖的弗朗西斯·麦克多蒙德（Frances McDormand）评价，巴克利是当今罕见的演员：“她以纯粹的喜悦投入工作，这在当今时代是极被低估的品质。她深谙故事需要真情实感而非矫揉造作，她拥有一颗聪慧的心。”

△杰西·巴克利

我已将痛苦转化为力量

从《切尔诺贝利》《冰血暴》到《哈姆内特》，有人说杰西·巴克利作为演员最特别的地方在于，“36岁的她已经掌握与好莱坞传奇女演员梅丽尔·斯特里普（Meryl Streep）相当数量的口音”。无论是苏格兰口音、美国口音还是爱尔兰口音，她都能游刃有余地演绎。巴克利擅长演绎在痛苦中摇摆、被生活压迫却在寻找出路的女性。

这与她的成长环境密切相关。巴克利出生于爱尔兰，她的父亲是诗人，平日经营民宿，母亲是职业竖琴演奏家。巴克利是家里五个孩子中的老大。她在《纽约时报》的采访中说，《哈姆内特》的开头深深触动了她。巴克利饰演的妻子蜷缩在树上，“（她有）一种以某种形式存在于我们每个人心中的野性。我成长于自然的怀抱里。我的家乡在爱尔兰南部，那里群山环抱，湖泊纵横。我最初住在父亲经营的旅馆后院，后来搬到山脚下的房子。在那个万物自由生长的环境中长大，我深刻体会到攀登高山如何让人心生敬畏。相对于浩瀚世界，人类不过是渺小的存在。”

△杰西·巴克利出席金球奖。

11岁时，她进入一所修道院中学寄宿，开始接触音乐剧。“年轻的时候我想成为朱迪·丹奇。”成年后，巴克利从爱尔兰搬到伦敦发展演艺事业，她曾推出过专辑，参加过音乐剧和戏剧表演，还饰演过乡村歌手。她的经纪人希望她到美国发展，她却认为自己“还没有准备好”。她曾参加BBC选秀节目，并且在因《哈姆内特》大红后依然对记者说，自己从不后悔留下不太美丽的照片和经历。

“我曾不知如何活出自己理想的模样，那段日子很艰难，但我从未后悔过。我认为自己已经将这些痛苦转化为力量，我已经认清了人类在世间的脆弱本质。”她坦言自己在走红前曾遭遇大量身材羞辱，“被迫接受关于女性气质的训练”：“我们对女性的要求太苛刻。真正艰难的是社会对女性应有样貌的刻板期待。她们本该专注自我探索。对我而言，表演不是困难，这些刻板的要求才是表演之外的困境。”

因为被嘲笑“不够女性化”，她曾“陷入极度抑郁，完全迷失自我”，患上饮食失调症。“康复需要大量的时间和帮助，我当时根本不知道应该如何活出自己想要的样子。”巴克利在《泰晤士报》的采访中说，她能成功康复完全归功于对音乐和戏剧的热爱，“这份热爱超越了所有困境”。“曾有过这样的时刻，我意识到自己如果不能康复，就再也无法从事我热爱的艺术事业，甚至无法生存下去。”她17岁开始接受心理治疗，至今仍然坚持每周复诊。

△巴克利和《哈姆内特》男主角保罗·曼斯卡尔。

在遇见《哈姆内特》的剧本之前，巴克利与莎士比亚早有渊源。她曾在莎士比亚环球剧院的夏季演出季饰演莎翁名作《暴风雨》中的米兰达，以此正式开启了演艺生涯。“当时我青涩得像一块未经雕琢的原石。我以为自己会一直演音乐剧，以为那是让我展现自我的舞台。后来我演了莎士比亚。仅仅是一小段里的一个台词就蕴含无穷深意。我发现了演员的自我，这彻底改变了我对自己的认知。”在拍摄HBO剧集《切尔诺贝利》之后，巴克利收获了一些圈内认可。但她执意把家安在英格兰乡下一栋15世纪的木屋里，“冥冥中也是莎翁戏剧会发生的地方”。

《哈姆内特》以历史上少数关于莎士比亚的确切历史证据为背景，虚构了一个家庭悲剧。1582年冬天，18岁的莎士比亚娶了20岁的艾格妮斯。虽然后世普遍称她为“安妮·海斯薇”，但小说刻意采用了这个富商之女在父亲遗嘱中的名字“艾格妮斯”，希望改变她在历史中“诱骗、困住、阻碍丈夫施展才华”的形象。在真实历史中，艾格妮斯并没有留下任何关于自己的故事。在电影中，贝克利用极为细腻的表演征服了观众。她在开拍前很久就开始佩戴假肚子来“感受生命的重量”。她要演出与莎士比亚一见钟情、成立家庭、分娩、痛失爱子的全过程。为了塑造角色，贝克利为艾格妮斯写了一本“潜意识手册”：“里面有画面、有梦境、有日常生活的每个瞬间。”拍摄爱子哈姆内特离世的场景时，艾格妮斯发出“野兽般纯粹、悲恸、狂怒与惊骇的哀嚎”，这是未经剧本设计的。

《哈姆内特》首映时，现场不断传来抽泣声，“观众仿佛都被打了一记耳光”，甚至需要在场安保人员离开影院，直奔附近药店买纸巾。但当巴克利踏上舞台接受采访时，在场600名观众突然全体起立，为她发出震耳的欢呼与掌声。巴克利对娱乐资讯媒体Deadline形容，这正是电影艺术的魅力所在：“当我们走进影院，聆听故事，我们彼此怀揣着未曾言明的感受，这正是故事在文化中如此重要且不可或缺的伟大奥秘。”

△因《哈姆内特》走红后，巴克利登上《吉米·法伦深夜秀》。

“我至今也想不明白为何在那个场景中尖叫，那是第三次拍摄时我突然涌起的反应。因为我深爱那个小男孩，拍摄期间我始终在渴望成为母亲的漩涡中挣扎。当时我尚未为人母，但那种爱的容量与狂野的温柔已然存在。”在电影杀青一周后，贝克利发现自己真的怀孕了。她的女儿如今已有4个月大。她对美国全国广播电台（NPR）说，《哈姆内特》是真正改变自己人生的一部电影。

“这个故事赋予我的，引领我迈入母亲新人生篇章的，是温柔，”她坦言，“母亲的温柔蕴含着狂野的力量。爱与生育绝非儿戏，诞生本身亦非儿戏。当生命降临世间，你永远徘徊在生死边缘。”

△2022年，巴克利作为歌手登台表演。

《哈姆内特》一炮而红后，贝克利又在电影《新娘》中扮演科幻文学鼻祖玛丽·雪莱。她承认自己没有社交媒体这一点让她成了“不安全的选择”。“我知道没有人想选我参加表演。我没有拍过超级英雄电影，没有Instagram账号，大概是最不具票房号召力的选择。但《新娘》的导演玛吉·吉伦哈尔（Maggie Gyllenhaal）坚持选择我，让我很感激。”她对媒体承认，《哈姆内特》横扫颁奖季改变了自己的生活，她以后也许不再需要为生计发愁，但也会失去隐私和自由。

“但我已经做好面对世界审视的准备。我的职责是展现人性。”贝克利对《时尚》杂志说，“我希望我的表演让人们产生共鸣，而非变得虚无缥缈、疏离隔绝。”

△巴克利出席新片《新娘！》的首映式。

内容来自周末画报

撰文：奥利瓦

编辑：Y

图片：Getty

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