在矛盾之间，女性形象被Miu Miu重新定义

室内的场景布置犹如一座置于宫殿之中的原始森林，略带泥泞的草坪与花朵装饰的墙纸——双重全景象征着这个世界的宏大与浩瀚。

为人物的移动提供背景，并非身体穿梭于被动空间，而是一种对抗，一种为这些人物设立的主动语境与框架。一如服饰，它强调了每个个体独特而具体的个性，以及他们的身体与心灵。

颠覆惯用逻辑，在失序间寻遇悖论之美。由Miu Miu合作已久、擅长以电影叙事见长的克罗地亚女性导演Antoneta Alamat Kusijanović参与发布会预告片的创作。片中，模特在看似荒诞的生活场景中仍然“尽力保持”着秩序，寻找着“悖论美”，寓意本次发布会将延续品牌多年来对女性气质和精神力量的深度探讨。

Miu Miu品牌大使刘浩存、李庚希受邀亲赴巴黎现场助阵大秀。

在看Miu Miu 26秋冬大秀之余，刘浩存把她的巴黎见闻剪成了日常视频，请大家期待！

看完Miu Miu 2026秋冬大秀，李庚希转了个圈圈展示她的OOTD。

这也同样是一次在颠覆与重构中寻找诗意平衡的美学实践。此番，品牌创意总监Miuccia Prada也将秀场转化为一场关于身体、记忆与当代女性气质的深刻思辨。

在她的笔下，传统经典的服装结构继续被打破，常见的时装关系被刻意重新排列——这种视觉上的“失序”并不是表面看到的混乱，而是新的秩序正在形成。这种精神张力正是Miu Miu一直在强调的，时装不仅只是遮盖身体的装饰，更应该是一种社会观察。

渺小的人类身体，置于浩瀚广阔的世界。由Miuccia Prada打造的Miu Miu 2026秋冬系列以身体本源，令服饰回归纯粹贴近的状态。这是对身体主权、自我及价值的掌控，一种温存的感官表达与温暖的性别力量。将目光投向我们的身体、思想与自我，这是我们必须倾注关注的所在。

在材质的选择与运用上，本季Miu Miu展现了很强的对冲美学。哑光的皮革或呢料与轻透的薄纱材质交织、硬挺的毛呢与柔软的缎面相互包裹……Miuccia Prada总能将失序视为一种创造性的全新结构。

通过将柔软与力量、现实与幻想并置，她让看似矛盾的元素在同一件服装中共存，从而在冲突之间生成新的美学秩序。这种材质上的强烈对比，并非简单的拼贴，而是通过精妙的工艺，让不同肌理在同一件服装上对话，

柔情、爱意与呵护。服饰轻裹身体，优先珍视内在。贴肤的洗水面料赋予柔软触感，带来富有感官魅力的布料与充满人性的体验。复古理念不在于历史流转，而在于穿越时空的存在。

色彩的运用上，本季同样遵循着悖论的逻辑。主色调选用了浅咖啡色、水泥灰等低饱和度的中性色，奠定了复古而摩登的基调，如同复古电影的滤镜。同时，浅橙、山茶花粉等更高饱和度的亮色则以撞色拼接或局部点缀的形式跃然而出，隐喻着女性气质中那些无法被定义的、在沉静外表下涌动的生命力。

情感的共鸣，亦是透过服饰抒发的感触。身体从不脆弱，既承载诗意浪漫，亦蕴藏力量。坦然接纳自我的纤柔，却依然拥有掌控感，独立而行。服饰化作自我守护的宣言，珍视内在的途径。它们象征着个体，进而构成了Miu Miu本身的身份标识。

超模雎晓雯、Gemma Ward，以及著名IT Girl和风尚偶像Chloë Sevigny、美国著名女演员与艾美奖得主Gillian Anderson均惊喜加入本季Miu Miu的T台阵容。

雎晓雯/Gemma Ward

Chloë Sevigny/Gillian Anderson

本季秀场，诸多经典时尚符号被赋予了全新的现代意义。棉质府绸、水洗双面羊绒、刺绣薄纱、亮片刺绣等元素被赋予内衣般的亲密语汇，重塑身体与服装的对话。

羊羔毛帽子、针织手套、斜纹呢和蝴蝶结、发箍等装饰细节成为对身体的赞美，廓形在尺度碰撞中被夸张放大。

水晶覆盖的鞋类成为T台上的一大亮点，从运动鞋到拖鞋，明亮的色彩与精致的刺绣，将原本日常的单品升华为充满戏剧张力的艺术表达。另外，鞋面上轻微沾染的泥泞，为细节更添加了一丝自然的淳朴。

近几年势头正猛的手袋则仍然保持了极高的实用性。铆钉、毛茸和皮革等不同的质地丰富了配饰的看点，并呈现出与服装基调契合的特质。

“我痴迷于身体的渺小——从人类的角度看，即我们自身、我们的身体与周遭浩瀚世界之间的对比。关于我们是谁，以及我们所必须面对的宏大尺度。这个系列并非关乎脆弱，它蕴含着一种自信与力量。但它始终在探讨人类个体与辽阔世界之间的对抗。”

“有时身体表现得简约，有时则因配饰、帽子、腰带、鞋履而变得丰富。这其中蕴含着纤柔，而非脆弱，是一种内在的力量。它传递出一种理念：自我，便已圆满。”——Miuccia Prada

Miuccia Prada所创作的每一道褶皱、每一种材质都在诉说着现代女性内心的多重奏。