十天票房破200万元，长乐坊凭啥“爆圈”

马年春节，南京老城南文旅市场再添新地标。坐落于夫子庙与老门东之间的金陵长乐坊凭借沉浸式文化体验迅速出圈，其中《秦淮八艳》沉浸式演绎更是场场爆满。3月9日，江南时报记者实地探访，近距离感受这场融合历史、舞蹈、话剧与互动体验的文化盛宴。

走进长乐坊四楼演艺空间，古色古香的布景、氤氲的茶香与精致点心，瞬间将观众带入明末清初的秦淮河畔。灯光渐暗，丝竹声起，八位风华绝代的女子踏着舞步登场，一段跨越百年的秦淮往事徐徐展开。现场观众座无虚席，不少人身着汉服，沉浸式感受剧情的起伏与人物的悲欢。

身着明制汉服的高先生带着母亲专程前来打卡，他从事轨道交通行业，因热爱汉文化在社交平台刷到演出信息后立即购票。“体验感超出预期，环境雅致。”高先生连连称赞，演员们将秦淮八艳的故事演绎得令人动容，台词功底与舞蹈表现力俱佳，极强的代入感让人身临其境。他也提出了中肯建议，希望舞台灯光能进一步优化，同时期待后续推出更多新剧情，带来更丰富的沉浸式体验。

一场动人的演出背后，是主创团队对历史与艺术的匠心打磨。导演周子璇在接受记者采访时介绍，该剧从创作到落地历时约两个月。如何呈现八位人物的故事，成为创作中的关键。团队为每个角色量身打造了契合其气质的道具与视觉符号：陈圆圆以明艳大红示人，琵琶在握，尽显惊艳风华；卞玉京则气质清冷，手持拂尘，自带疏离雅致……此外，演出中还设计了与观众的互动环节，让沉浸式体验更加鲜活。

舞蹈编剧王丹告诉记者，创作核心是用舞蹈展现秦淮八艳的风骨与精神，既要凸显每个人的独特个性，又要塑造鲜活群像，呈现“百花齐放却各有千秋”的效果。在人物塑造上，李香君的刚烈与陈圆圆的柔和形成鲜明对比，而八位女子共有的家国情怀、坎坷身世与漂泊人生，成为贯穿始终的精神内核，让历史人物不再是书本上的符号，而是有风骨有温度的女性形象。

舞台上，“00后”演员们用青春力量诠释着历史风华。扮演卞玉京的韩盈原本在枣庄工作，因热爱南京与演艺事业，年前独自背上行囊来到南京应聘舞蹈演员，成功入选后便投入高强度排练，每天深夜才结束练习。春节期间，她上午10点开始化妆，一直忙碌到晚上9点，尽管辛苦，却满心骄傲。“看到这么多观众为演出而来，我特别自豪能参与这个项目。”韩盈说，她会主动关注网友评论，家人也专程来南京观看她的表演，未来她计划扎根南京，继续在演艺道路上前行。

从大年初一预售遇冷到票房爆火，《秦淮八艳》制作人、艺术总监徐瑾感慨颇多。她告诉记者，项目上线前，团队预估首月票房目标30万元，核销率50%即15万元。大年初一预售开启后，截至傍晚6点仅售出30余单，焦虑笼罩着整个团队。然而从晚上6点38分开始，订单量迎来爆发式增长，当晚票房便突破17万元，远超预期。大年初二预售彻底爆棚，预约电话接连不断。最终，十天累计票房破200万元。

在徐瑾看来，这场演出的成功，源于艺术表达与大众审美、本土文化与市场需求的精准平衡。“艺术既要坚守标准，又要让普通观众看得懂、有共鸣。”团队避开晦涩的艺术表达，融合舞蹈、肢体剧与话剧三种形式：舞蹈负责传递美感和情绪，肢体剧展现激烈戏剧冲突，话剧串联剧情细节，兼顾不同演员的专业特长，让演出层次丰富、通俗易懂。同时，作品深挖南京本土文化内核，既让本地观众产生情感共鸣，又为外地游客呈现独一无二的秦淮文化，实现艺术价值与市场效益的双丰收。

徐瑾表示，团队计划将秦淮八艳八位女子的故事分三部讲述，并根据首演阶段观众的反馈进行优化升级，持续打磨，让这个沉浸式演艺项目成为南京的新文化名片。

江南时报记者 邓雯婷