北三环边的木偶剧院 是剧院也是博物馆还能体验非遗 “童话城堡”打造演艺新空间

木偶剧院展出的《大闹天宫》《猪八戒背媳妇》等经典剧作木偶道具。（安旭东 摄）

从北三环经过，很难不注意到那座红黄相间的建筑——像积木搭成的童话城堡，屋顶尖尖，色彩明亮，中国木偶艺术剧院就栖身于此。3月8日正值周日，剧院里传来阵阵欢笑声。儿童剧《我爱北京天安门》刚刚散场，孩子们又意犹未尽地涌向剧院博物馆。在这里，剧院、博物馆、非遗传承体验基地，三者空间互通、内容互补，形成“演出活化—藏品支撑—体验传承”的完整生态。这是一座会呼吸的城堡，木偶艺术是它跳动的心脏。

比动画片更早的“美猴王”

“瞧，这件孙悟空木偶，比上海美术电影制片厂《大闹天宫》里的美猴王出现得还要早呢！”在中国木偶艺术剧院博物馆，艺术创作部副经理王溪鹭轻点展柜，一段尘封的艺术史被悄然唤醒。

1959年，为向新中国成立10周年献礼，木偶剧《大闹天宫》诞生了。三代木偶大师联手，将提线、杖头、布袋等技法融会贯通，造出108个暗藏机关的木偶。孙悟空的金箍棒能在三秒内从手中探至三米高；蟠桃树上的鲜果，竟随剧情真的被“摘”下。那些让当年观众瞠目结舌的机关，今天的孩子见了，依然会瞪圆眼睛。

作为全国首家自筹自建、以木偶艺术为主题的博物馆，这里珍藏着500余件木偶精品：从清代以来的木偶珍品，到老舍、曹禺的剧本手稿；从江加走等雕刻大师的作品，到世界各国馈赠的艺术珍品，每一件都在诉说着木偶艺术的前世今生。

中国木偶艺术剧院品牌总监俞燕说，剧院把静态展陈与动态体验打通，“让木偶文物变成活着的教科书”。如今这里是40多所中小学的社会实践基地，孩子们可以看展览，听讲解，还能亲手试一试操作木偶——非遗的温度，就这样从指尖传到心里。

展陈空间成舞台背景

“如果说剧院是引擎，以丰富演出让木偶艺术动起来；那么博物馆就是根基，留存木偶艺术的历史文脉与工艺精髓，既为剧院剧目创作提供原型素材与灵感源头，也为非遗科普提供实物教学资源。”中国木偶艺术剧院院长赵永庄这样比喻两者的关系。

在这里，年均1200多场演出，把观众源源不断送进博物馆；而博物馆珍藏的宝贝，又反过来滋养着舞台上的创作。这是一种奇妙的循环：展柜里的角色，一转身就上了舞台；舞台上的故事，演着演着又回到展柜里，带着新的生命。

大型奇幻木偶剧《木偶博物馆奇妙夜》就是这样诞生的。创作团队从博物馆里的木偶展品获得灵感，从《梁祝》等木偶角色与场景中汲取核心素材，将博物馆的展陈空间作为舞台视觉背景，把沉睡在展柜中的木偶形象与技艺融入剧情，让木偶文物真正“活”在演出场景中。

既是非遗载体也是儿童玩具

在文创商店里，最有趣的产品要数《猪八戒背媳妇》同款冰箱贴——轻轻翻转高小姐的脸，露出的竟是孙悟空的猴脸，让人忍俊不禁。一件件文创产品，作为观众走出剧场后“随手买”的小物件，成为可以带回家的温暖记忆。

“一部剧目对应两三款核心IP产品”，已成为剧院的惯例。源自2022年虎年春晚《万象回春》的大象被做成了缤纷盲盒，造型萌趣可爱。出自《大闹天宫》的孙悟空提线木偶采用轻量化环保材料优化制作工艺，操控灵活，兼具观赏性与可玩性，既是非遗载体，也是儿童玩具。

中国木偶艺术剧院已入选北京市首批“演艺新空间”、朝阳区首批“演艺新空间”，俞燕表示，希望剧院能为全国传统演艺院团的转型与非遗活态传承提供可复制的经验。这座北三环边的童话城堡，正以木偶为笔，书写传统文化创造性转化的崭新篇章。（王广燕）