文化自信下品牌审美实践，梅见青梅酒的艺术实践提供了一个新样本

文艺作品展现中国气派不是一句口号，要注重中国精神的表达。

今年两会，“文化自信”依然是高频热词。从政府工作报告中“繁荣发展文化事业和文化产业”的部署，到代表委员们关于“让中华优秀传统文化活起来”的建议，一个共识日益清晰：在迈向现代化的进程中，中国需要自己的文化表达，需要能够传递中国精神的作品。

展现中国气派，不仅仅是文艺工作者的使命。市场经济时代，品牌同样是承载文化、传递精神的重要载体。一个企业的审美取向、价值主张、产品设计、消费体验，每时每刻都在向消费者传递文化信号。在这一认知下，许多头部企业已经以艺术作为核心抓手传递文化信息，而新酒饮品牌梅见青梅酒是一个比较有代表性的实践者。

本文将从艺术理念，艺术实践与艺术成果三个方面，解析梅见青梅酒在艺术与文化方面的动作。

一、梅见青梅酒的艺术理念：将酒定义为审美与生活方式媒介

中国传统文化历史悠久，青梅与酒都具有鲜明而深厚的文化艺术含义。青梅自古便是东方审美的重要意象，《诗经》中有“摽有梅”，文人笔下常以梅寄志、以梅言情，象征清雅、节制与风骨；而酒则贯穿诗词书画与宴饮雅集，是抒怀会友、寄情山水的重要媒介。从“青梅煮酒论英雄”的典故，到围炉对饮、赏梅小酌的生活图景，青梅与酒的结合，承载着东方社会关于风雅、情致与人际交往的艺术生活方式想象。

梅见青梅酒自创立之初便将自身置于这一文化艺术脉络之中，提出复兴东方青梅酒技艺、复原东方风雅文化的品牌使命。一方面通过梳理与重构传统酿造工艺，延续青梅酒的风味与技艺根基；另一方面从艺术审美与生活方式层面重建“酒”的文化语境，使其重新回归到兼具艺术气质与日常温度的东方生活场景之中。

基于这一价值取向，梅见青梅酒将艺术纳入长期发展战略，通过空间、产品与内容等多维度探索，将艺术转化为品牌表达与用户沟通的重要语言，使饮酒行为从单一消费转向兼具审美体验与文化认同的艺术生活方式实践。这也构成了梅见青梅酒艺术理念的底层逻辑与持续投入的出发点。

二、 梅见青梅酒的艺术实践：系统化推进“酒+艺术”建设

据中华网2025年9月报道，梅见青梅酒围绕“酒+艺术”方向持续推进线下空间建设与内容生产，逐步形成由艺术空间、文化活动、餐饮场景及器物出版物构成的实践体系。相关实践主要体现在以下几个方面。

1. 梅见艺术馆：构建以酒为媒介的综合艺术空间

梅见青梅酒打造了中国首个以酒为媒介的艺术空间——梅见艺术馆，提出“没有围墙的艺术馆”概念，通过线上云展览与线下艺术联名酒并行的形式，让艺术进入日常生活场景。同时，梅见青梅酒与蔡志忠、蒋友柏、谢小铨、文成武等1000余名艺术家合作，将书法、绘画、插画及数字作品应用于酒标与包装设计，使酒瓶兼具饮用、陈列与收藏属性，得到了艺术界的高度认可。

通过固定场馆与数字渠道的结合，梅见青梅酒艺术内容得以长期展示和持续更新，梅见艺术馆成为品牌艺术实践的主要平台。

2. 梅见雅集：常态化开展文化艺术交流活动

依托梅见艺术馆空间，梅见青梅酒持续开展“梅见雅集”系列文化艺术活动，将其作为连接用户与艺术内容的重要方式。品牌先后举办了梅见夜宴、梅见森林酒馆，参加了“小莫泊桑杯·国际艺术联创巡展”及 Téléthon 法国名厨晚宴等项目。其中，梅见夜宴复现《韩熙载夜宴图》中的宴饮场景，将古代宴饮文化转化为当代艺术体验活动；名厨晚宴则通过餐饮与品酒结合的形式，获得了当地民众的积极反馈。

整体来看，梅见雅集内容呈现较为多样，以小规模、近距离互动为主要特征，强调交流氛围与参与体验。饮酒行为与观展、讨论和社交活动相结合，形成具有社群属性的文化场景，并逐步沉淀出稳定的用户群体。

3. 梅见风雅艺术展：让艺术渗透日常

在艺术实践层面，梅见青梅酒持续推动艺术走出美术馆与封闭展陈空间，进入城市公共环境与日常生活场景之中。通过将展览嵌入自然与街区空间，让观众在行走、游览与停留之间与作品不期而遇，原本需要专程前往的观展行为，被转化为更轻松、自然的生活体验。艺术不再是被刻意安排的消费活动，成为城市日常的一部分。

据潮新闻客户端报道，2025年10月，梅见青梅酒在杭州满觉陇举办了“桂香满陇，身已入画”城市艺术展。满觉陇意为“圆满的觉悟”，自明代起便是杭州桂花最盛之地。沿山道分布着七千余株桂树，每至深秋，桂雨纷落，形成独特的“满陇桂雨”景观，是杭州最具诗意的秋日记忆之一。梅见青梅酒以百年桂树为天然展馆，将三十余幅以“桂”为主题创作的艺术作品从传统室内空间带到山野之间，隐于林间树下，让观众在步行游览中与作品不期而遇。艺术不再被陈列于殿堂，而是融入日常风景之中，进入城市生活。

这种去场馆化、去仪式化的展览方式，体现了梅见青梅酒“酒+艺术”策略中的核心思路——让艺术从少数人的专属欣赏，转变为大众可触达、可参与的生活方式。

4. 梅见雅器与书籍：延伸器物设计与艺术文化出版

在产品与内容层面，梅见青梅酒通过酒器设计与出版物建设延伸艺术表达。品牌选用梅瓶和梅盏作为主要酒器形制，在造型语言上延续传统器物风格，强化东方艺术审美特征，使产品在使用功能之外兼具陈列与观赏属性。

在出版物方面，据新京报2025年12月报道，梅见与“中国最美书籍”原班设计团队合作，推出梅花文化专著《梅鉴》，并获评2025年“最美的书”。该书以梅诗、梅词、梅画、梅曲、梅景、梅器、梅香、梅酒八个主题为线索，对中国梅文化的发展脉络进行系统整理与呈现，将品牌相关的器物设计与文化内容转化为可阅读、可保存的文本成果，实现艺术理念的长期沉淀与传播。

通过梅见艺术馆建设与出版物开发，梅见青梅酒逐步建立起多类型并行的艺术实践体系，使艺术内容从空间体验延伸至产品设计与文本记录层面，形成较为完整的“酒+艺术”实施路径。

三、 梅见青梅酒的艺术成果：形成差异化品牌认知

持续的艺术投入，使梅见青梅酒在产品功能之外逐步形成稳定的文化属性和审美特征。通过艺术馆建设、活动运营与内容生产的长期积累，品牌在视觉形象、消费体验与文化资产等层面建立起区别于同类酒饮品牌的发展路径。相关成果主要体现在以下几个方面。

1. 审美识别度提升

围绕东方审美取向，梅见青梅酒在器物设计、包装视觉、空间陈设与展览系统中形成相对统一的设计语言。梅瓶与梅盏等酒器形制，以及与艺术家合作的酒标与包装设计，使品牌在不同场景中呈现出一致风格，增强了整体辨识度和记忆点。

2. 消费体验延展

依托艺术馆、雅集活动与风雅艺术展等空间形态，品牌将饮酒行为与观展、交流和餐饮体验结合，拓展了消费者接触品牌的方式。用户除购买产品外，还可通过多种线下场景参与互动，品牌关系由单次交易转向持续体验，消费过程呈现生活方式化特征。

3. 长期内容资产沉淀

通过艺术家合作、联名产品开发及《梅鉴》等出版物建设，梅见青梅酒逐步形成稳定的内容生产体系。展览、活动与出版成果构成可持续积累的文化资产，为品牌提供长期传播素材和文化表达能力。

总体来看，梅见青梅酒将艺术融入空间、产品与内容之中，形成系统化的品牌建设路径。这类以审美和文化为核心的能力依赖长期投入，具有较强的独特性，也构成其在同质化市场中的差异化基础。

该案例说明，艺术与文化能力正在成为品牌的重要差异化来源。梅见青梅酒的路径，为消费品牌如何进行长期审美建设提供了可参考样本。