巴黎时装周｜宋佳版圣罗兰女郎的顶级魅惑

摒弃具象的怀旧符号，回归剪裁本质，Anthony Vaccarello 再次探寻与品牌美学共鸣的艺术文化脉络，以极简而精准的设计语言，重塑结构与廓形的灵魂，唤醒独属于 SAINT LAURENT 的集体记忆。

回归经典，锚定当下。本季，又是一次对品牌本源的精神回溯。

Anthony Vaccarello 再次探寻品牌的文化脉络，以电影叙事性的视角，呈现那些优雅中暗含的倦怠。游走于布尔乔亚式的沉静与都市脆弱感之间，SAINT LAURENT 2026 冬季女士系列锁定女星罗密·施奈德（Romy Schneider），在 1971 年电影《马克思与拾荒者》中传递出的复杂特质，为本季奠定情感基调。

除此之外，这种倦怠之美与 Anthony Vaccarello 的另一创作灵感源泉——田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）的作品产生默契共鸣。而系列中突破常规的反叛精神，则与戈尔·维达尔（Gore Vidal）《城市与支柱》中直白的叩问，共同构成精神注脚。

为烘托这一电影氛围，秀场置于埃菲尔铁塔脚下的室内空间，一座现代主义的极简殿堂。通透的玻璃、温润的木质与冷峻的皮革，构筑起一座私密寓所。线条流畅如梦境，无源可寻。秀场中央伫立着的巨型复刻雕像，原作曾陈列于伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent）先生私宅。

透过玻璃幕墙，埃菲尔铁塔依稀可见，仿佛时刻提醒着观者：巴黎，才是 SAINT LAURENT 永恒的故乡。

本季的灵魂，藏于每一件廓形剪裁的设计中。

廓形剪裁

秀场开场，依次出现单排、双排扣黑色西装，利落锋利，呼应上世纪 70 年代末至 80 年代初的权力套装。不同的是，本季设计剥离了年代符号，仅保留理性克制的骨架，再注入当代语境，重塑为超越权力叙事的全新廓形。

建筑感剪裁贯穿整个系列，斜肩线条锋芒毕露，渐次收窄至柔韧腰身，赋予女性西装前所未有的舒展与松弛。经典的“吸烟装”被彻底革新，以更慵懒不羁的姿态，诠释暗夜风华。

柔软与力量

晚装部分大胆运用硅涂层轻薄蕾丝，如精裁面料般挺括有型。西装则流淌着柔软灵动的魅力。

羊剪绒外套以建筑廓形包裹身体。材质柔软宽松，垂坠设计与束腰带形成对话，带来包裹全身般的庇护与舒适感。柔软，却自带力量。

暗夜色彩

以纯正黑色为基底，渐次过渡至赭石、青绿、法蓝与深棕，如同油画在黑暗中缓缓显影，最终，雕塑感十足的金色鸽形珠宝点亮全场。明与暗的交错间，完成一场从克制到释放的视觉盛宴。

巴黎，星光熠熠。而演员宋佳的瞩目亮相，为这个夜晚带来了不一样的顶级魅惑感。

身穿SAINT LAURENT 2026 夏季系列的聚酰胺花结衬衫与铅笔裙，搭配 P.A.R.I.S. 漆皮尖头露跟高跟鞋，流畅线条勾勒出刚柔并济的视觉张力。SL 902 HOWL 太阳眼镜与树脂金属十字耳环点缀细节锋芒，在复古与现代的交汇处，静静呈现属于圣罗兰女郎的从容时刻。

秀场之外，我们也捕捉到了宋佳的另一种状态。看看她在秀场都和我们聊了哪些不一样的感受吧！

在极简与丰富，刚硬与柔软，经典与当下的交错之间，SAINT LAURENT 完成了一场关于权力的重新定义：不刻意，不张扬，却在静谧中展现出万丈锋芒。