微短剧“春节档”，装满普通人的热辣滚烫

导读：微短剧在“春节档”的深耕，绝非仅仅是一种商业模式的演进，更是新传媒时代下“新大众文艺”重构节庆仪式、唤醒大众文化主体性的生动实践。它以海量多元的供给和敏锐的现实触角，在节日的碎片时间里，完成了与时代情感的深度共振。

文｜张榆泽 对外经济贸易大学文学与国际传播学院讲师

2026年春节假期里，不少人的手机屏幕上，正热火朝天地播放着一集集时长不过数分钟的微短剧。据统计，2025年我国微短剧市场规模已破千亿元大关，用户基数逼近7亿。在这个极具仪式感的传统节庆周期内，微短剧以更加轻盈的姿态占据着大众的碎片化时间。

据了解，春节期间上线红果的短剧涵盖23个主题剧场，超60家头部厂牌作品，以此为代表的头部平台凭借海量的内容储备与免费观剧的普惠模式，悄然成为陪伴大众过年的重要数字阵地。以《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀4》为例，上线3天红果观看量破10亿，它摆脱早期穿越剧“开挂复仇”的简单模式，将叙事视角从家族内部矛盾拉升至跨越七十年的历史纵深。轻喜元素的延续、群像弧光的凸显以及难得的合家欢气质，都让这个IP的影响力不断提升。

作为中国人一年中最核心的文化节点，春节的陪伴方式向来是多元且包容的。在传统的走亲访友、除夕守岁之外，现代社会快节奏让人们的闲暇生活变得更加碎片化。微短剧的勃发，刚好在广阔的文化版图上，开辟出一个全新且平行的数字互动空间。无论是在漫长的返乡高铁上、厨房备菜的间隙，还是在喧闹聚会后的片刻独处中，微短剧凭借短小精悍的体量和紧凑的叙事，自然而然地融入了这些时间的缝隙。

对微短剧行业而言，开始讲究“春节档”，意味着创作理念的成熟：这标志着行业从单向的流量逻辑，逐步走向对“档期”等时间维度的深层探索，也是新大众文艺迈向精品化、专业化与生态化的必经之路。在这一进程中，以红果短剧为代表的头部平台展现出了前瞻性的视野，平台不再是被动等待偶然的爆款，而是通过超千部的海量内容与精细化的剧场分类，主动构建起一个全场景、全人群适配的文化供给生态。

透过其春节重点片单，我们能清晰看到这种类型分层带来的文化包容力。例如除夕上线的贺岁短剧《“发”家致富》，巧妙地将时代变迁浓缩于北京胡同的一间老理发馆内，潘长江、巩汉林等传统喜剧戏骨的加盟，不仅带来了浓郁的中国式“年味”，更在欢笑中弥合了客厅文化里的代际审美鸿沟；而《一品布衣3：朝堂篇》在极具张力的情节中探讨了家国大义与历史抉择，证明了微短剧同样能够承载起历史的厚重感与宏大叙事。这些作品百花齐放，让每一个年龄段、每一种审美的家庭成员，都能在自己的屏幕前找到归属感。

在题材拓展之外，微短剧也在用自己的方式，呈现和拆解着传统的“年味”。红包、团圆饭、返乡路，这些为人熟知的春节符号，在微短剧中往往成为推动戏剧冲突的核心场景。例如《北往》以公路片形式，通过空间移动的叙事张力，将农民工回家团圆这一朴素的节日诉求，转化为一次具有深度的社会观察。主人公在旅途中的每一次停留与偶遇，都交织着普通人之间的萍水相逢与温情互助，这也为大众提供了一份跨越山海的乡愁抚慰。

辩证来看，微短剧深入“春节档”，展现出了贴近生活的蓬勃生机，它让普通人的喜怒哀乐在屏幕上得到了及时的呼应。这也进一步证明，新大众文艺之“新”，根本在于重构大众的参与性与主体性。当人们像刷短视频一样看微短剧时，作品整体的互动频率也超过以往的长剧集，每一次点赞、评论或者发弹幕，也在深刻地反向塑造着内容的生产。

当越来越多的人在微短剧中感受到了尊重与共鸣，微短剧这一向所有人敞开的新大众文艺，其可能性也才不止于“春节档”，未来更多有关“微短剧+”的探索才能找到坚实的落点。也唯有将最鲜活的生活体验提炼为恢弘深沉的时代情感，微短剧的“春节档”才能在热闹的流量之外，真正留存下属于时代的文化温度，彰显出万千气象。