像这样的情绪友好型年代剧，才好和父母一起看

人生磕磕绊绊，但人们总是对过往记忆十分珍视、爱惜，总要时不时翻出来回味一下。

2月21日在央视电视剧频道（CCTV-8）黄金强档开播，腾讯视频全网独播的年代剧《纯真年代的爱情》，就像那转换到新载体里的一张张定格，为观众提供了温馨的“电子桃花源”。

与其它年代剧最鲜明的不同在于，本剧描写了机会、资源的稀缺带给角色巨大的心理压力，也呈现了人与人之间难以调和的矛盾与竞争，但它没有走向争吵、羞辱、报复那类聒噪憋屈的戏码，取而代之的是一种清新自然、情绪友好的气质。看着不累，心里舒展，而且能品出几分向上的力量。

正因如此，本剧特别适合阖家观剧，就算三代观众一起看，都可以没什么负担地一起笑。剧中细节很容易引发长辈对过往生活的追忆与分享。年轻观众则会边嗑CP边增长对上世纪70年代的多维认知。

这正是年代剧最经久不衰的艺术价值——听时代脉搏，见当下自己。

早期年代剧多聚焦深宅大院里的恩怨情仇，戏剧性十足，却离普通观众的人生体验较远。近年的年代剧偏爱将镜头对准普通百姓，以其生活、奋斗轨迹，串起历史上的重大事件，映照中国农村或城市的变革。

《纯真年代的爱情》跳出了这两种叙事套路，既用普通人主角拉近与观众的距离，又不急于去串联历史事件或时代变革。它在1975年的江城做了长久的停留，并用女主费霓（孙千 饰）的个人机缘，引出了一系列反套路的戏剧性。

于是，在那个上大学机会十分稀缺的年代，争取机会就成了她的人生命题。她连续三年申请未被批准，看似被人针对，实则是当时的普遍现象。如果戏剧矛盾仅停留于此，那就是基于时代典型群体的常规叙事。

本剧为费霓提供了一个非常罕见的机缘巧合——回家探亲的知青方穆扬（陈飞宇 饰）因在雷雨夜救人而重伤昏迷，江棉一厂需要派人照顾这位英雄。

费霓敏锐地看到了一条“照顾英雄-评选为先进-保送上大学”的逻辑链条。这条路只有在那个时代才是可行的“捷径”，且不是谁都能遇到。当费霓带着自己的心思去抓这个机会时，随之而来的戏剧性自然也是观众不常见到、充满新鲜感的。

尤其是在方穆扬醒来却失忆后，本剧的核心戏剧矛盾就被确立为“方穆扬的浪漫”碰撞“费霓的务实”。

这个碰撞首先带来的便是众多极具反差萌的情景。为了让方穆扬早日醒来，费霓锁死病房门，大白天拉上窗帘，冒着被人发现的风险，在床头给他念“禁书”。

为了让方穆扬早日恢复记忆，费霓不仅把他救人当日的现场演了一遍，还不得不自掏腰包，把他童年记忆里的美食都买了回来。

只要方穆扬不彻底康复、找回记忆，费霓的努力就成了泼出去的水。她投入的时间和金钱越多，沉没成本越高。最终，她深深地陷入到了这条机缘巧合得到的“捷径”之中。

随着方穆扬的活动范围超出医院，两人的关系开始影响到他们的社会生活。浪漫与务实的碰撞，也就从好玩的情景呈现，深化到了情感与主题的层面。

单纯从情感质变发生的节点看，本剧可以归类为“先婚后爱”，可是情感量变的铺排，却远比普通的“先婚后爱”要细腻得多。主创通过这种基于个体机缘的反套路叙事，真正地将爱情的生发过程拆解到了生活现场。

比如费霓在照顾昏迷的方穆扬时，有特写镜头展示了她给方穆扬受伤的指节涂抹凡士林。观众是知道的，方穆扬指节上的伤并非救人时所产生。在他坐火车回江城市的路上，就已经有这些伤了。这应该是他在东北林场工作时的擦伤或冻伤。

镜头语言暗示了费霓对方穆扬的照顾，并非全然的另有所图。她对他而言，是能够抹平人生伤痛的人啊！

观众读懂了镜头语言的暗示，便会看到两位主人公情感关系在生活现场的流露与渐变。方穆扬醒来后话不多，可是每一个看向费霓的眼神，每一次面对费霓的微笑，以及两人每一次互动，都含着让情感升温的甜与暖。

这显然比直接撒糖更撩动观众的CP雷达。本剧也借此跳出了爱情剧的同质化，戳中大众对真实爱情的向往。

本剧之所以适合阖家追剧，甚至三代同看，是因为其时代性并不仅仅停留在时代标签的还原上，而是赋予了群像角色深刻的时代心境。

1975年的中国尚未从特殊的整体环境里走出来。我们看到剧中角色，无论是年轻一代还是年长一代，言行上、判断上、选择上，很多时候都顾虑重重。

这为年长观众提供了一种回溯空间，也提供了他们向晚辈分享、解释这种特征化时代心境的空间。年轻观众对登场人物就不再只是停留于喜欢与厌恶的两极化印象，而是通过知晓时代因素，深入了解其内心最真实的出发点。

从时而出现的碎片记忆中可以得知，方穆扬小时候拥有良好的经济条件和家庭教育。这让他展现出了乐观温暖、独立洒脱的浪漫主义底色。就算失忆了，你也别想拿红豆冰棍儿来冒充冰激凌糊弄我。

费霓的自主意识超越了那个年代的均值，可她的主动性依然会以务实为标准。连续四年被拒绝保送上大学，她没有气到去拼个头破血流，而是每年都总结经验，弥补自己的不足。她知道只要路没有被彻底堵上，就总有抵达的一天。

许主任（刘敏涛 饰）初看上去是一个符号化的人物。那是因为前几集里她只出现在公开场合。那时的她，必须维持一个主任该有的形象。她的动作和用词有着被驯化的痕迹，嘴里是彰显真诚的话术，肢体上却生分得很。

当她的儿子叶峰（夏浩然 饰）开始处对象的时候，她在家里就卸下了主任的架子。儿子一句“你瞧不起工人阶级”就能把她给噎住。这个角色后续应该会有更具时代性的展开。

方穆静（郭晓婷 饰）和瞿桦（王天辰 饰）、费霆（石云鹏 饰）和林梅（郭玮洁 饰）是原著粉非常嗑的副CP，只是目前尚未全面展开。即便如此，从短暂的登场中，观众也能看出他们身上的时代烙印。

对弟弟明显有着深厚感情的方穆静却冷血地与自己的“黑五类”父母划清了界限，不是她想爬上去，而是她不甘心坠下去。瞿桦根正苗红，便抛出了“聪明人不需要客套”的言论。后续剧情里，他一定会遇到必须直视内心的时刻。

林梅并不奢望与时代做抗争，只要能和爱的人过安稳小日子就好。当小愿景都遇到了阻碍，她便迸发出野草般的力量。费霆嘴笨舌拙，面临现实困境容易退缩，可是他能把对美好生活的向往投注在工作和行动上，不枉林梅的情深。

享受到上大学稀缺资源的冯琳（吴悠悠 饰）和凌漪（李书漫 饰）目前承担了一部分“反派”功能。不过她们显然不是传统反派的那种坏，只是在为自己争取权益的时候，损害了他人的权益。

从某种意义上说，凌漪和费霓是同一类人，但她们的区别在于，费霓想要的东西靠自己争取，而凌漪则寄望于他人。上大学的指标是“男友”方穆扬让给她的，而她为后半生选择的安全保障，则是身为许主任儿子的叶峰。

主角没有光环、配角拒绝扁平，《纯真年代的爱情》整部剧的群像塑造，都可以回溯到时代成因。他们都是上世纪70年代的普通人，只是性格不同，为人处世的方式方法不同。他们组合在一起，才书写出时代全貌。

“新现实年代爱情剧”，是本剧在类型探索上给出的答案。导演陈畅传递给观众的核心信念是：无论时代如何变迁，个体对美好生活的向往、对真挚情感的追求，永远是穿越困境、照亮现实的本真力量。

三组情感线都不是不食人间烟火的空想，而是“纯真年代”里最真挚的情感表达，丰富了“浪漫与务实”的内涵。越澄澈的爱情与梦想，越容易让观众看到追逐它们的人身上的勇气与热血。

为了让观众真切感受到集体生活鲜明、邻里关系紧密的年代，陈畅构建了“强烈质感+高饱和暖色调+丰富生态细节”的视觉体系。

阳光是核心视觉语言。对斑驳光影的捕捉，外化了人物内心的朝气。全剧整体采用高饱和暖色调，让场景烘托演员情绪，把爱意传递得更为准确到位。

画面追求通透干净，为双人构图配上油菜花田、红杉树林、流淌的江水、静谧的湖泊等视野开阔的实景背景，让取景地襄阳、武汉的温润气息与人物心境交织，烘托出“澄澈”的诗情画意。

横幅标语、砖砌平房、的确良衬衫、五彩凉鞋、钙奶饼干、中华铅笔、玻璃瓶汽水……无处不在的服化道1:1还原，打造了沉浸感十足的时空。追剧时经常能看到观众在弹幕里发送“我家有同款XXX”“我小时候就吃过/喝过这个”。

《纯真年代的爱情》不仅链接了剧中角色与剧外观众，而且为荧屏前不同年龄层的观众提供了交流人生经验、情感认知的机会。于未曾亲历的年轻观众而言，它是在致敬年代；于曾经亲历过的年长观众而言，它是在致敬青春。

“浪漫与务实”是跨越时代的命题，在不同年代碰撞出各色火花。随着剧集的更新，剧中几对CP将接受更多来自时代环境的考验，观众的共情点位也将越来越多元化。就让这份阖家追剧的暖意，继续下去吧。