很少人读过的咏梅佳作，杜牧这首诗写尽梅花魂

导语：

在浩如烟海的咏梅诗中，林逋的“疏影横斜”、陆游的“香如故”家喻户晓，而杜牧这首五言律诗，却如遗世明珠，藏在唐诗深处，少有人诵。全诗仅40字，写尽梅花的仙姿、傲骨、温情与浪漫，堪称冷门绝唱。今天，我们一起品读这首被低估的唐诗，读懂藏在字里行间的梅花魂与文人骨。

一、全诗原文

【唐】杜牧

轻盈照溪水，掩敛下瑶台。

妒雪聊相比，欺春不逐来。

偶同佳客见，似为冻醪开。

若在秦楼畔，堪为弄玉媒。

二、开篇十字，写尽梅花仙姿

杜牧写梅，开篇便不落俗套。

“轻盈照溪水，掩敛下瑶台。”

他不直接说梅花多白、多香、多美，而是用一个天上仙子下凡的比喻，直接把梅花的格调拉到仙境。

轻盈，是梅枝轻软、花朵纤巧，无风自舞；照溪水，是临水照影，花与水相映，清绝无尘。掩敛二字，更是神来之笔——仙子下凡，轻敛衣袖，含蓄端庄，不张扬、不炫耀，自带高贵与温婉。

这哪里是写花，分明是写一位有教养、有风骨、有仙气的女子。短短十字，有画面、有姿态、有神韵，读之便觉眼前一亮，仿佛看见一枝寒梅，从瑶台缓缓走来，立于溪水之畔。

三、傲骨天成：不与世俗争春

咏梅诗的灵魂，在于写风骨。杜牧的这一联，堪称千古警句：

“妒雪聊相比，欺春不逐来。”

梅花之白，可与冬雪一较高下，所以说“妒雪”——不是嫉妒，是旗鼓相当的较量。雪只有白，梅却有香、有骨、有神韵，雪输梅一段香，梅胜雪几分魂。

更绝的是“欺春不逐来”。

春日百花齐放，争奇斗艳，喧嚣浮躁。梅花偏偏不凑这个热闹**：我在最冷的冬天开，我在春天到来前谢。不迎合、不盲从、不随波逐流，我自开自落，自有节奏。

这正是梅花最动人的品格：不与群芳争艳，只为自己绽放。

这也是文人最向往的境界：身处俗世，不被世俗裹挟；才华横溢，不向权贵低头；坚守本心，活得清醒而骄傲。

短短十字，把梅花的独立、清高、倔强写到极致。

四、温情知己：只为懂它的人开

梅的风骨，不是冷漠孤高；梅的骄傲，不是拒人千里。杜牧笔锋一转，写出梅花最温柔的一面：

“偶同佳客见，似为冻醪开。”

冻醪，是冬天酿造的醇酒。天寒地冻，温一壶酒，遇一知己，赏一枝梅，便是人间至雅。

梅花不轻易为俗人开放，却在偶遇佳客时，欣然绽放，仿佛专门为这杯酒、这个人而开。

这是梅花的知遇之恩，也是人生的知己之幸。

世间最好的关系，莫过于此：我懂你的清高，你知我的温柔；我不迎合世界，只对你倾心。

杜牧写的是梅，更是人心。

他一生仕途坎坷，心怀壮志却屡遭排挤，他渴望的，正是这样一份不将就、不勉强的知己之情。

五、浪漫收尾：梅花亦可做红娘

多数咏梅诗，结尾多是孤寂、清冷。杜牧却一反常态，用一个浪漫神话收尾，余味悠长：

“若在秦楼畔，堪为弄玉媒。”

弄玉，是秦穆公的女儿，善吹箫，与爱人萧史双双成仙，是古代最动人的爱情传说之一。

杜牧大胆想象：如果这枝清雅的梅花，长在秦楼之旁，一定能成为爱情的信使，为弄玉与萧史牵线搭桥。

这一笔，让梅花瞬间有了温度、有了柔情、有了人间烟火气。

梅花不只有傲骨，更有深情；不只是高洁象征，更可寄托美好心愿。

它可以孤芳自赏，也可以温柔浪漫；可以傲然独立，也可以成全美好。

如此梅花，才是有血有肉、有魂有灵的梅花。

六、诗如其人：杜牧笔下的自我写照

杜牧，人称“小杜”，与李商隐并称“小李杜”。他才华横溢，心怀天下，却生逢晚唐乱世，仕途不顺，备受排挤。

这首《梅》，看似咏物，实则自况。

- “掩敛下瑶台”，是他的内敛修养，不事张扬；

- “妒雪聊相比”，是他的盖世才华，不输旁人；

- “欺春不逐来”，是他的文人骨气，不妥协、不迎合；

- “似为冻醪开”，是他的真性情，珍视知己，热爱生活；

- “堪为弄玉媒”，是他的浪漫心怀，向往美好，温柔善良。

他写的每一句，都是在写自己。

在污浊的官场中，他如梅花一般，守一份清白，持一身傲骨，不与世俗同流合污，在乱世中坚守文人的尊严与格调。

七、为何这首诗，堪称冷门绝唱？

在唐诗咏梅名篇中，杜牧这首《梅》，有三大独特之处：

1. 仙气化：以瑶台仙子写梅，格调高远，清绝出尘；

2. 人格化：有傲骨、有温情、有个性，梅如人，人如梅；

3. 浪漫化：结尾用爱情典故，打破清冷，温暖动人。

它没有悲戚之态，没有孤苦之情，而是仙气、傲骨、温情、浪漫兼备。

读之，如见一位清雅脱俗、风骨凛然、温柔多情的君子，立于眼前。

这正是它被低估，却又越品越美的原因。