专访｜汪铎谈《星河入梦》：葛洋的“疯狂”不是凭空而来

春节档电影《星河入梦》正在热映，影片由韩延执导，王鹤棣、宋茜领衔主演，祖峰、罗海琼主演，汪铎特别出演。片中由汪铎饰演的软件工程师葛洋，以其冷静与疯狂交织的复杂形象，成为观众讨论的焦点。

从默默无闻的技术骨干，到梦境世界的“主宰者”，再到被系统反噬的棋子，葛洋的双重反转推动着剧情层层递进。近日，汪铎接受红星新闻记者专访，剖析了角色的内心世界，分享了他对表演、角色的思考。

一个“疯批反派”的诞生

影片故事设定于2058年，为保障人类太空航行休眠期的脑部神经活跃，“良梦系统”应运而生。而此次星际航行中，飞船主系统与良梦系统同步故障，飞船偏航叠加船员被困梦中的双重危机，让全员陷入即将毁灭的险境。危急时刻，良梦管理员徐天彪（王鹤棣饰）、舰长李思蒙（宋茜饰）紧急唤醒技术总工老白（祖峰饰）、软件工程师葛洋（汪铎饰），四人小队既要破解技术难题，更要探寻良梦崩塌的真相，层层悬念让这场太空梦境冒险充满看点。

《星河入梦》葛洋角色剧照

汪铎第一次读到《星河入梦》剧本时，吸引他的是故事的设定和导演韩延的名字。但他真正决定接下葛洋这个角色，是因为人物身上那种极致的矛盾感：既是冷静的软件工程师，又在梦境中走向疯狂。

“他想改变自己的现状，这种内在的撕裂感，给了我很大的表演空间。”汪铎这样解释角色的吸引力。

为了走进葛洋的内心，汪铎开拍前做了大量功课。他去理解软件工程师的思维模式——那种高度理性、追求系统完美、相信代码可以构建一切的心态。他也为角色设计了一个小动作：在思考或焦虑时，手指会无意识地轻轻敲击，像敲击键盘。“这是职业本能的流露，也是内心不安的外显。”

在汪铎的理解中，葛洋的“疯狂”并非凭空而来。“那是理想主义幻灭后的极端异化。”他说。

电影中有一场重头戏：葛洋身份被揭露后，他冷静陈述自己如何设局，情绪逐渐推向高潮。汪铎没有将“冷静”与“疯狂”割裂开来，而是把它们当成同一股能量的不同释放阶段。前面的冷静，是因为葛洋认为自己已经成功；而当他讲述自己设局的原因时，压抑许久的情绪终于找到出口——他在梦境世界里写了60年代码，枯燥、重复、无人看见，终于在这一刻可以宣泄。

《星河入梦》葛洋角色剧照

另一场令人印象深刻的戏，是葛洋发现自己只是良梦系统设计的一枚棋子。他眼含泪水，却始终没有落下。这个细节是汪铎自己的设计，导演韩延给予了他极大的信任，只留下一句话：“希望这个地方葛洋能受到更大刺激，剩下的都交给你。”

汪铎理解那一刻的葛洋：泪水是本能，代表痛苦和不甘；但没让泪落下，是他最后的抵抗。“那不是悲伤，是极度震惊后的倔强。”他强调，葛洋并不是一个悲情角色，“他想要改变现状，但用错了方法，走错了路。这是他自己的选择，他为此承担结果。站在他的角度，有不甘，但无悔。”

新老搭档有奇思亦有启发

在《星河入梦》中，汪铎与王鹤棣有多场梦境中的博弈与对抗。谈到这位搭档，汪铎用了“极其高能量”来概括。

“棣棣是一个充满能量的人。”他说，两人在虚拟与现实交错的紧张场景中，需要很多即兴反应。有一场戏，汪铎饰演的葛洋走向被电网束缚的王鹤棣，走过去的瞬间，他对王鹤棣使了个眼色，而王鹤棣也对他眨了眨眼。“这种小小的、充满奇思的东西，都是现场演的时候碰出来的。”汪铎笑着回忆，这种即兴的火花，让对手戏更有生命力。

而与宋茜的合作，则完全是另一种氛围。汪铎形容两人的戏“更像是一场心理暗战”，整个过程干净利落，紧张在一瞬间爆发。当宋茜饰演的李思蒙识破葛洋时，汪铎的处理是“突然变脸”。“葛洋那时已经得到良梦密钥，没必要再装下去。被揭穿的一瞬间，对他来说不是紧张，是轻松。我终于不用再扮演那个唯唯诺诺的软件工程师了。”

虽然与祖峰的对手戏不多，但汪铎仍从这位实力派演员身上得到启发。他提到片中祖峰在梦里变成“古惑仔”的反差感，“现实中的‘老牛马’，突然在梦里变成老大，那种反差特别可爱。祖峰老师真的很会演，把东西做到极致。”这种将角色反差感做到极致的表演，给了汪铎很多启发。

快节奏时代

观众需要耳目一新

采访中，不可避免地提到了一个有些尖锐的问题。

此前，脱口秀演员付航在综艺中曾向汪铎发问：“你十年归来还是素人，为什么？”当时汪铎的回答是：“这个东西很不受控。”

如今再谈起这个话题，汪铎的态度依然坦然。“现在回头看，我依然是觉得这是一件不可控的事情。”作为演员，自己能做的，是自律、沉下来，专注在每一个角色里。“好好享受生活，观察、积累，保持对表演的探索欲。演员被看见，或许有机缘的成分，但把握住每一个机会，尽自己最大能力去完成角色，这才是本质。”

汪铎回顾这十年，说自己做到了珍惜每一个角色。“至于其他的，确实就像我说的，很不受控。那我就控一些我能控的——演好当下每一场戏。”

汪铎

对于外界给汪铎贴上的“反派”标签，汪铎有自己的思考。他认为，对演员来说，每个角色都有不同的挑战。“哪怕是同类型的角色，越是相似，越要思考怎么演出不一样。”他指出，角色在剧本中的功能性往往大同小异，“推动剧情、激化矛盾、让观众恨得牙痒痒，或者心疼他。越是差不多的功能，就越要考虑用不同的方式呈现。”

汪铎直言，在当下快节奏的时代，观众需要耳目一新。“同一张脸演同一个类型的角色，有什么意思？他们没有时间去共情你的‘舒适圈’。演员没有所谓的舒适圈，你越舒适，反而越达不到观众的点。我们要给观众新鲜的刺激。”

汪铎

这份对“新鲜刺激”的追求，也体现在他对未来的规划中。汪铎透露，自己待播的几部作品，角色类型都与以往不同。“我没有一直深耕在一个赛道里无法自拔。以往接过的角色类型和全新的类型之间，我会优先考虑全新的那个。”

而对于短剧等新兴形式，他也不排斥。“如果有一个好机缘、好本子、好班底，能让我给角色加分，即便是短剧，我也会义无反顾去选择。”

采访的最后，汪铎提到自己对所有未尝试过的角色类型都抱着开放的好奇心。“我的生活很枯燥、很无趣，所以我渴望通过不同人物的生命状态，去体验不同的生命过程。”

红星新闻记者 张世豪 编辑 袁诗葭