当“解谜”成为必需品：悬疑剧爆火的多方互动

2026年伊始，一部名为《暗恋者的救赎》的悬疑剧以2013.8万次播放量强势登顶猫眼专业版“剧集集均有效播放首周榜”，甚至超过了《太平年》《轧戏》等大制作长剧。一叶知秋，近年来爆款电视剧中，悬疑题材的比例越来越高，从《无证之罪》到《沉默的真相》，再从《漫长的季节》到《命悬一生》，悬疑剧大有打破传统电视剧格局中古装剧、都市情感剧、现实题材剧三足鼎立的架势，成为“爆款剧集”中愈发不可忽视的一股力量。在如今信息过载的时代，观众为何愈发青睐悬疑剧？悬疑剧的走红，又是哪些因素互动作用的结果？

对普通观众而言，基于人类“认知闭合需求”的生物本能，他们对谜题和矛盾有着天然的解决欲望。悬疑剧往往开篇呈现矛盾，并设置种种或真或假的线索，引导观众进入一个不稳定的未知世界。这种叙事方式能够迅速激发观众的解谜本能，就像一道必须解开的谜题，在答案揭晓前总无法安心。尤其是当观众的情绪阈值被各类碎片化新媒体作品反复推高后，这种沉浸式解谜的体验，变成了让人持续追剧的心理源动力。

与观看其他类型电视剧的信息单向吸收不同，悬疑剧邀请观众成为主动参与者，搜集线索、构建假设、验证猜想的过程，带来了高强度的互动体验。而且，由于大多数悬疑剧都是基于现实社会困境、关注社会弱势群体，当观众看到“善恶有报”的结局时，情感得到宣泄，内心道德秩序也得到重建，从而在解谜之外获得了情绪上的双重满足。

而从创作者角度来看，对社会议题的关注、呈现和解读，也是叙事表达的应有之意。导演编剧们往往借悬疑故事之壳探讨公平正义的人类共同的核心价值。就拿今年大爆的《暗恋者的救赎》来说，该剧在讲述了一场精彩“案中案”的基础上，更多地探讨了程序正义与结果正义的两难、崇高目的与卑鄙手段的两难，以及关于对性别歧视、精神控制、职场霸凌等社会热点议题的解读，让观众在剧情解谜的同时，也时时刻刻保持兴奋，完成了一场场剖析内心的价值观解谜。从这一维度看，悬疑案件为人性的情感与冲突提供了一个极端的“压力测试”环境，让创作者能在其中尽情操纵“思想实验”，在剧中人物的激烈挣扎中，提升作品在思想层面的厚度。

对于主控这些悬疑剧的视听平台而言，他们也处在传播方式的转型过程中。如何与短剧乃至其他娱乐方式争取受众，成为了平台必须解答的谜题。目前看，前文提到的一系列精品悬疑剧还是起到了提升品牌调性、维系忠实观众的效果，爱奇艺的迷雾剧场、优酷的白夜剧场均已成为视听平台不可或缺的王牌栏目，单剧的热度也逐渐沉淀为平台的口碑与保障。而从成本与风险控制角度看，特别是与古装剧相比，悬疑剧天然具有成本更可控，但爆款话题度更大的优势。而且悬疑剧有大量的网络文学作品可供改编，以便更为成熟地推进标准化开发流程。

不过，在悬疑剧“野蛮发展”的同时，也要防微杜渐，避免其“误入歧途”。比如，一些创作者形成了套路化的叙事公式，使得所谓的“解谜”在资深观众面前毫无悬念感可言。比如，一些创作者矫枉过正，为反转而反转，为复杂而复杂，反而使得开篇的“高概念”变得禁不起推敲，进而导致全剧失去可信度。还比如，有些作品为了迎合部分市场需求，强行加入与主线剧情脱节的情感戏，结果不仅没能引发观众共情，反而还稀释了悬疑浓度，结果得不偿失……

以上种种怪相，不一而足。其实，正如一句流行的网络金句说的那样，“谜题就在谜面上”，破局的关键仍在于回归悬念本位叙事——对悬疑剧而言，悬疑既是技巧和手段，也是保持戏剧张力的最终目的。只有当创作者聚焦于通篇保持悬念时，一部悬疑剧也就真正达到了形式和内容的统一。

可以说，悬疑剧的爆火是偶然中的必然，它是一个从满足观众解谜快感出发，进而深度回应社会情绪、并推动影视产业走向精品化和成熟化的综合现象。在观众、创作者、平台的多重互动下，悬疑剧正不断经历着市场的考验，不断内化更新迭代。我们有理由相信，悬疑剧在未来的电视剧市场，必有一席之地，我们也可以大胆断言，最终能持续赢得观众的悬疑剧，必然是那些思维逻辑、艺术表达和人性深度俱佳的作品。（柏漫）