“天马行川”艺术特展

徐悲鸿作品《群奔》。受访者供图

　　2月10日，“天马行川——马年徐悲鸿艺术特展暨徐悲鸿入川90年悲鸿学派纪念大展”将在位于成都市锦江区梓潼桥正街66号的四川报业博物馆正式启幕。
　　徐悲鸿是中国现代美术的奠基人之一，其创作题材广泛，尤以笔下的奔马闻名于世。他将毕生精力投身于中国的美术教育事业，其教育思想、办学理念、美学思想、教学体系对我国学院美术教育的形成和发展产生了巨大影响。
　　徐悲鸿为何被称为“中国近代绘画之父”？徐悲鸿纪念馆典藏部主任、徐悲鸿之孙徐骥介绍，主要源于徐悲鸿在绘画理论与实践、美术教育以及艺术创新等方面的卓越贡献。
创新绘画技法 开创独特的中西合璧风格
　　徐悲鸿（1895—1953年），江苏宜兴人。1919年留学法国，学习油画、素描。1927年回国后，历任上海中华艺术大学教授、南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授，中央美术学院院长、中国美术家协会主席等职务。
　　徐骥表示，徐悲鸿将西方写实主义绘画技法，如解剖学、透视学、光影处理与中国传统水墨画的笔墨语言相结合，提出“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”的艺术理念，主张在继承传统的基础上吸收西方艺术精华，为传统艺术的革新与发展提供了理论指导。“他开创了独特的‘中西合璧’风格，例如他在画马时，既精准把握马的解剖结构和动态神韵，又运用中国传统笔墨的浓淡干湿、线条韵律，使作品兼具写实性与写意性。”徐骥说。
革新传统绘画 强调素描倡导回归写实主义
　　针对清末民初中国画坛存在的抄袭、模仿、缺乏生活气息等问题，徐悲鸿倡导回归写实主义，强调艺术应源于生活、反映现实，为传统绘画注入新的活力。“他重视人物画的发展，通过精准的人物造型和生动的表情刻画，恢复了人物画在绘画中的主导地位，使人物画成为表达时代精神和人文关怀的重要载体。”徐骥说。
　　在美术教育工作中，徐悲鸿强调素描是造型艺术的基础，提出“尽精微，致广大”的教学理念，注重培养学生对自然的观察力、造型能力和艺术表现力。当今，“素描基础论”在美术教学中得以普遍贯彻实行，各大美院以及艺术院校招生都将素描作为考核的重要内容之一。
特展明日启幕 展出徐悲鸿及其学派代表作品
　　“天马行川——马年徐悲鸿艺术特展暨徐悲鸿入川90年悲鸿学派纪念大展”将于2月10日在四川报业博物馆正式启幕。其间将展出徐悲鸿及“徐悲鸿学派”代表性作品数十件，其中徐悲鸿真迹原件画作24件。包括其代表性作品《九方皋》的博物馆级别版画，罕见扇面《群奔》《奔马》，以及《墨马》《饮马》《枣红马》等一系列作品将集中呈现。
　　本次特展在展示徐悲鸿珍贵真迹之外，对“徐悲鸿在四川”进行了系统性梳理，包括其艺术创作、教育实践以及“徐悲鸿学派”在四川等。
　　此外，今年3月，徐骥还将携新书《为人民造像：徐悲鸿笔下的劳动人民》，来到四川报业博物馆和阿来书房作新书发布和学术交流。该书收录徐悲鸿《巴人汲水图》《九州无事乐耕耘》《愚公移山》等代表作。
　　华西都市报-封面新闻记者 叶海燕