26年春晚第三次联排结束，小品演员大换血 赵本山担心的恐怕要成真

2026年春晚后台，65岁的蔡明第七次调整腹语木偶的位置，沈腾和马丽对着AI剧本皱起眉头。 而台前，观众在社交媒体上刷着同一个名字——那位已经离开13年的小品王。

2026年1月31日，央视大楼灯火通明，春晚第三次联排结束。 88位明星艺人悉数亮相，各节目基本定型。 与往年相比，小品阵容的变动堪称“颠覆性”——贾冰、潘斌龙等熟面孔彻底消失，取而代之的是脱口秀演员徐志胜、95后李雪琴等新人。

李雪琴手中紧攥着皱巴巴的台词本，眉眼间的紧张与期待溢于言表。 这群年轻人带着新鲜的喜剧理念，却也要面对赵本山13年前就预见的困境。

第三次联排结束后，“春晚小品大换血”话题迅速冲上热搜榜前10。 贾冰、潘斌龙等常年活跃在春晚的中生代小品演员，此次彻底从路透名单中消失。

郭阳郭亮兄弟作品未能过审，岳云鹏也因创作压力明确表示不上央视春晚。 取而代之的是从《一年一度喜剧大赛》走出的“喜人”团队：闫佩伦、管乐、李飞、周可人等十几位新人，占了小品演员大半江山。

在这场大洗牌中，两道熟悉的身影让观众稍感安心。 沈腾和马丽第十次携手登台，这对组合早已成为赵本山之后春晚语言类的标志性人物。 联排现场，两人对戏时包袱频出，现场工作人员都忍不住憋笑。

更大的惊喜来自蔡明。 时隔七年，65岁的春晚常青树再度回归，这是她第28次参加春晚。 她放弃了以往的“毒舌老太”形象，改演腹语节目《老物件对话》。

赵本山的名字在每次春晚临近时都会被重新提起。 去年除夕夜，“赵本山”在弹幕中出现56万次，占弹幕总量8.9%。 这位离开13年的“小品之王”，依然牵动着全民的情怀神经。

2012年，赵本山与春晚的决裂埋下了今日的困局。 当时总导演哈文推行改革，要求小品“立意先行”，必须传递正能量。 赵本山团队提交的《小偷》《相亲2》等剧本全被驳回，理由一致：“笑点陈旧，缺乏教育意义”。

在一次筹备会上，赵本山直接反驳：“观众一年到头被老板教育、被媒体教育，大年三十看个春晚还得被教育，谁能高兴起来？ ”他并非反对小品有内涵，而是坚持“乐”在“教”前。

最终，赵本山以“身体原因”退出，但业内人都清楚，这是创作理念的彻底决裂。 他的离开标志着一个时代的终结，也预示了小品发展路径的转变。

沈腾和马丽成了如今春晚小品质量的“双保险”。 从2013年《今天的幸福2》首次合作，十余年间，这对组合承包了春晚近十年的大半笑点。

很少有人知道，沈腾马丽的喜剧之路深受赵本山影响。 当年《扶不扶》的创作，赵本山曾亲自指导，那句“要换别人，撞了我早跑了”的关键台词，就是赵本山在修改阶段提出来的。

这句话直接把老太太人物从“坏人”拉回了立体的人，让观众看到普通人身上的犹豫、自保和善意。 这种“笑中带思”的核心，正是对赵本山喜剧理念的传承。

与赵本山二十一年春晚生涯中塑造的徐老蔫等经典角色一样，沈腾和马丽的作品用喜剧外壳包裹现实内核：《扶不扶》聚焦社会诚信，《投其所好》讽刺职场风气，《占位子》反思家庭教育。

赵本山时代的小品与如今的作品存在鲜明数据差异。 赵本山时代小品平均每7秒一个笑点，观众满意度高达97%。

而2022年春晚小品满意度仅43%。 2025年春晚调查显示，仅32%观众满意老套路作品，年轻群体满意度低至17%。

观众反馈更加直白。 网友调侃现在的小品像“被按头听课，笑点都带着任务”。 “前半段堆砌网络热梗，后半段强行升华主题”​ 成了固定套路，让人感觉“笑不出来，只想抠脚”。

这种创作模式导致作品生命力短暂。 过去三到五年，春晚上出现过不少把一年短视频流行语一次性塞进小品的尝试，段子数量看起来翻了倍，但能让人记住超过半年以上的台词越来越少。

2026年春晚在技术上投入巨大。 30米长的“如意”数控屏、AR虚拟骏马、五大会场实时交互，连刘谦的魔术都要用裸眼3D变出真马。

沈腾和马丽本次将表演小品《AI合伙人》，聚焦AI诈骗和职场生态。 剧本经过反复打磨，语言类节目淘汰率常年高达50%。

但技术再炫，抵不过一句“接地气”。 央视文艺官方账号试水短视频版小品片段，点赞超20万的全是日常困境戏，没有一个提口号。

赵本山的短视频账号至今粉丝2000万，一条后院喂鸡的短片评论能过十万。 观众迷恋的，从来不是舞台灯光，而是把平凡事说出味道的本事。

蔡明的回归被看作春晚挽留观众的尝试。 她这次表演的腹语节目《老物件对话》，木偶一句“妈，今年我回家过年”瞬间戳中春运情绪。

没有煽情口号，只有朴素的牵挂。 这种举重若轻的巧妙，让人想起1991年她和赵本山在赈灾义演上的合作。 那时的小品，讽刺官僚主义敢用“领导冒号”，调侃生活能说“凑合过呗，还能离咋的”。

蔡明与赵本山的喜剧风格有异曲同工之妙：不刻意煽情，不强行说教，擅长用接地气的故事，将生活真相与人性复杂娓娓道来。 1995年央视春晚上，他们与赵丽蓉、冯巩等喜剧大师同台演绎《笑星拜年》，成为当年春晚经典名场面。

如今的小品却陷入固定套路。 赵本山当年那句感慨每年都会被媒体引用至少一次：“观众一年到头被教育无数回，大年三十还要再被教育一次，谁还高兴得起来。 ”

赵本山退出春晚时，曾坦言担心小品人才断层。 从本次联排阵容看，中生代小品演员持续退场，新生代与“喜人”团队成为主力，他的担忧正逐步落地。

这些年轻人带着新鲜喜剧理念，作品更重创意与结构，擅长用肢体语言、细节制造笑点，与传统小品的“段子+包袱”模式截然不同。 但挑战同样现实：他们的风格更适配小剧场，在春晚大舞台可能缺乏“镇场”效果。

国民度不高让这些新面孔面临适配难题。 不少中老年观众对他们较为陌生，如何在保留自身风格的同时，兼顾不同年龄段观众的喜好，是他们必须破解的难题。

赵本山在舞台上的固定农民形象能让全家老小共鸣，台词成为年度流行语，角色刻进集体记忆。 而沈腾马丽的作品虽好笑，却少有能流传多年的经典台词与角色。

联排现场，沈腾和马丽在后台反复打磨AI剧本，蔡明与年轻演员调试腹语道具，李雪琴等新人则在角落里默念台词。