《雨》：真正的“满”在于能否写完每一个“雨”字

书评周刊编辑部的年度书选已经持续存在了逾二十年。在这二十几年中，我们选出了众多触动心灵、启发智识、开阔眼界的书籍，试图让这些书籍帮助我们相对更好地面对生活，面对自我。书籍是自我的渡口，它在人类生活中一直帮助我们走出唯一的选择、驶向不同的方向。在阅读的顿悟中，我们或者向内走向潜在的那个自我，或者向外踏入未来的思考与陌生的过往，所有书籍都在不同程度上帮助着我们，让“自我”涉过泥潭，去往存在的宁静。

今年，我们再次从一整年的好书中遴选出了11本值得阅读的优秀书籍，秉持着“公共立场、专业品格、独立精神、现实情怀”的原则，与读者一同领略不同维度的思考极点。

2025新京报年度阅读推荐特刊。

本篇为刘旭恭的《雨》。

刘旭恭，图画书作家，1995年因参加陈璐茜手制图画书教室开启创作生涯，2006年起专职从事插画与写作。其创作以细腻笔触捕捉日常微光，擅长在童真叙事中融入想象与哲思。代表作有《好想吃榴莲》《橘色的马》《谁的家到了？》《只有一个学生的学校》《雨》等，展现出二十年创作沉淀的力量。作品获得许多国内外奖项的肯定，包括信谊幼儿文学奖、陈伯吹国际儿童文学奖、瑞典小飞侠奖，以及入选意大利博洛尼亚童书展插画展。

致敬词

怎样生活才算是一种“满”的状态？绘本《雨》中的故事给出了一种回答。它讲述了一个平静、带有禅意又极具情感的故事：小和尚不识字，只会每天写一个“雨”字。多年后人间大旱，长大了的小和尚无法诵经求雨，他拿出自己写的“雨”字，回忆起写下每个“雨”字时苦涩又复杂的心情……故事中的小和尚从未追求变得多厉害、能获得多少人的认可，即便他求来了甘露，也只是心怀感激地回归了简单自足的生活。小和尚的选择与当下这个关注度即价值的时代背道而驰，但他对自己的感受、情感与生活的珍视，恰恰回应了今天的我们无论如何都难以被“满足”的心理状态。

我们致敬《雨》，致敬它质朴又童趣的绘画风格，以及从中流露出的情感的力量和对平凡生活的珍视。在人们不断向外证明自身价值的时代，《雨》给出了一种从本心出发去获得满足的活法。我们致敬刘旭恭，致敬他在绘本创作中融入的生命体验与感受，致敬他温润而充满哲思的笔触。当世界无比喧嚣，真正的“满”或许恰恰在于我们能否安然专注地写完一个又一个“雨”字，并在其中盛放下生命全部的真实与重量。

答谢词

大家好，我是《雨》的作者刘旭恭。很开心《雨》入选了2025年新京报年度阅读推荐的最终书单，我觉得蛮不可思议的。这个故事是讲一个小和尚写“雨”这个字的毛笔字，然后持续每天写，后来他遇到一些经历的故事。这本书我陆陆续续画了3年，中间遇到了蛮多挫折，比如修改画面，或是用不颜料来作画等等。就像大家讲的一样，我们创作者有一些感觉，我们把这些感觉化成作品，最后这个作品到读者手上，又化成真实的情感，所以《雨》对我来说是一种心灵的滋润。对我来说，绘本的阅读跟创作都是一种心灵的陪伴，希望你会喜欢这本书，谢谢。

——刘旭恭（作者）

对话作者

这本书

新京报：你在创作与生活中是否感受到当下人们想要向外界证明自己、希望获得更多关注与认可的普遍心态？你会有这样的心态吗？在创作《雨》的时候，主人公的选择是你自然而然的流露，还是有意识的选择？

刘旭恭：是的，我也会想获得别人的认可，也希望可以得奖或出版。不过在创作的过程里，我慢慢意识到，自己和别人的喜爱不一定相同，与其花心力求取关注和认可，不如单纯做自己喜欢的。

写故事的时候我只想到毛笔字“雨”变成真的“雨”，其他的则没有想那么多。

《雨》内页。

新京报：你的绘本作品许多是从自娱自乐的手制绘本延展出来的，你也曾参加、主持手制绘本工作坊。对你来说，不以出版为唯一目标来创作的手制书有什么魅力呢？你这几年还会画手制绘本吗？是关于什么内容的呢？

刘旭恭：不以出版为唯一目标的手制书大概就像你回家吃饭，那是一种家常的味道，没什么厉害的，也不用收钱，有时很美味，有时很普通，你很自在放松，那里有一种不完美，但很温暖熟悉。

我之前画了几本手制书，有一本是讲一只狗狗到苹果树下，结果发现每颗苹果都有虫，最后他总算找到一颗完美的苹果，不过一条虫同时也发现了这颗苹果。

另一本书是讲一只小鸟告诉一架小飞机，说很远的地方有一棵树，树上有很多鸟，于是他们一起出发，经过夜晚的金字塔，路上下大雨出太阳，最后他们总算到了那座小岛。

《雨》颁奖现场。

新京报：在刚刚过去的2025年，你在关注和思考什么呢？和创作《雨》时的心情有什么变化吗？

刘旭恭：2025年我开始画漫画，也制作一些小书，希望可以自由地创作。2026年初我去写生，发现自己好久没有享受画画的乐趣了。

创作《雨》时的心情是一直想着这本书，尝试了许多方法，好不容易才完成。现在和那时不太相同，杂事比较多，时常会分心，最希望的是可以无所事事。

采写/王铭博

编辑/宫照华

校对/薛京宁