人民日报发文，揭开了张艺谋的真实处境，原来我们确实低估他了

当75岁的张艺谋需要助手搀扶才能站稳在片场时，网络上正流传着他“江郎才尽”的段子。 这位曾经的中国电影“国师”，在2023年至2024年间几乎成了互联网的笑柄——《满江红》的“一镜到底”宣言被做成表情包，《坚如磐石》宣传片里他对张国立竖起大拇指的画面被鬼畜化，《第二十条》选用赵丽颖被嘲讽为“向流量低头”。 没人想到，一年后，这位老人带着国家安全部指导的电影《惊蛰无声》杀回春节档，让所有嘲笑声戛然而止。

2026年1月22日，《人民日报》亲自为张艺谋的新片《惊蛰无声》发文站台，这已经不是普通的电影宣传，而是官方对这位老导演的公开肯定。 文章里那句“他从未停下探索”像一记响亮的耳光，打在了所有质疑者的脸上。 就在几个月前，还有人拿着张艺谋在片场需要搀扶的视频嘲笑他“该退休了”，现在他们才发现，这位75岁的导演正在完成一场惊人的逆袭。

张艺谋的职业生涯始终伴随着争议。 2002年《英雄》上映时，网络上一片骂声，批评他“忘记初心、背离艺术”。 然而正是这部电影开创了中国的大片时代，其票房占到当年全国总票房的四分之一。 这种艺术与商业的矛盾贯穿了他的整个创作生涯——从早期《红高粱》的柏林金熊奖，到《英雄》开启商业大片时代，再到《长城》成为首部中美合拍亿元级投资电影，张艺谋总在打破边界。

面对近年来的网络群嘲，张艺谋选择了最直接的回应方式：继续拍戏。 2021年的《悬崖之上》获得11亿票房，2022年《狙击手》聚焦战争中的小人物，2025年他宣布拍摄国安题材电影《惊蛰无声》。 在电影圈普遍追求速成的环境下，75岁的他反而越战越勇，不断挑战自己从未涉足的题材领域。

《惊蛰无声》的创作难度非同一般。 作为国内首部由国安部指导的当代国安题材电影，它需要平衡真实性与戏剧性。 张艺谋团队1:1搭建了国安指挥中心，为还原真实场景反复对接相关部门打磨剧本。 影片采用冷色调视觉风格，跳出他标志性的浓艳美学，这种突破对于古稀之年的导演来说尤为难得。

影片阵容堪称顶配：易烊千玺饰演国安干警，朱一龙挑战亦正亦邪的科研人员，宋佳出演专案组组长。 更引人注目的是杨幂和刘诗诗时隔16年再度合作，一个饰演情报掮客，一个出演反窃密战士。 张艺谋的选角眼光再次得到验证——他不是简单堆砌流量，而是精准匹配演员与角色特质。

这部电影的诞生时机恰逢中国电影市场转型期。 2026年春节档竞争异常激烈，吴京的《镖人：风起大漠》打出“最后一场武林盛宴”的旗号，《飞驰人生3》依托前两部积累的粉丝基础虎视眈眈。 在这样的环境下，《惊蛰无声》以5.6亿投资、8000平方米实景搭建的规模，展现出张艺谋对电影工业化的坚持。 海外版权预售已收回六成成本，证明其国际影响力依然强劲。

张艺谋能持续保持创作活力，离不开家庭的支持。 妻子陈婷不仅悉心照料他的生活，还攻读硕士、学习茶艺古琴，把三个孩子都培养得出类拔萃。 大儿子张壹男参与电影制片，二儿子张壹丁获得耶鲁大学奖学金，小女儿张壹娇出版绘画日记。 这种稳定的家庭环境让张艺谋能全身心投入创作，即使身体不如从前，依然保持每年一部作品的高产节奏。

从《红高粱》到《惊蛰无声》，张艺谋用四十年时间完成了从乡土叙事到国家叙事的转变。 当年巩俐评价他“为电影而生”的断言，如今看来愈发精准。 他经历过艺术片获奖的辉煌，开创过商业大片的时代，现在又在主旋律题材中寻找新的突破点。 这种不断自我革新的勇气，在华语电影圈堪称罕见。

当《惊蛰无声》的预告片展现出张力十足的谍战氛围时，那些曾经嘲笑张艺谋“过时”的人突然安静了。 75岁的老人用作品证明，真正的电影人从不在乎一时的舆论风向。 就像他2008年用奥运会开幕式震撼世界，2022年用“冰雪五环”展现科技与文化融合一样，这次他选择用电影本身来回应一切。

在张艺谋的片场，有一个细节令人动容：每次拍摄间隙需要助手搀扶的他，只要听到“开拍”的指令，立刻变得精神抖擞。 这种刻在骨子里的职业本能，或许正是他能持续创作的根本原因。 当多数同龄人享受退休生活时，他依然坚持凌晨剪辑片子，反复调试每一个镜头的光影。

电影圈永远不缺新鲜话题，但张艺谋用《惊蛰无声》提醒我们：评价一个导演，最终还是要回到作品本身。 那些喧嚣的争议终将散去，而真正用心的创作会留下印记。 当观众走进影院观看这部国安题材电影时，或许会重新思考：我们是否总是习惯于用过去的成就来禁锢还在前进的艺术家？