在“今日海上”展览中，走进上海艺术家工作室

1月30日，上海海派艺术馆推出“今日海上”上海艺术家的工作室邀请展，展览汇集了30位活跃于上海的艺术家且具有影响力的艺术家，通过作品、工作室物件与创作场景纪实照片相结合的方式，呈现艺术家创作生态与心路历程，构建出一个兼具学术深度与沉浸体验的艺术对话空间。

“今日海上”上海艺术家的工作室邀请展现场

据主办方介绍，“今日海上”是海派艺术馆自主策划的高品质学术系列展览品牌之一，今年已是第四届。从2023年“今日海上”海派当代艺术家的系统梳理，到2024年首度聚焦“今日海上”上海艺术家的工作室的探索，到2025年“今日海上”长三角中青年美术邀请展的跨区域联动，再到本届再度回归工作室主题。“今日海上”以“走进艺术家真实创作生态”为核心理念，逐步从呈现艺术家作品扩展至关注其创作语境与精神脉络，形成“作品—物件—空间—叙事”多维展示模式，持续探索美术馆展览语言的边界。本届展览在延续这一特色的基础上，更加注重艺术家在创作转向、风格探索与思想沉淀方面的个体叙事，更有首次公开展出的珍贵小稿原作，展现出上海艺术家群体在时间长河中的艺术积累与精神追求。

“与首届‘上海艺术家的工作室‘展览不同的是，参加本次展览的艺术家在挑选作品的角度上似乎更为注重在艺术追求上的思考、经历、创作转向的心路叙事，看似轻松随意的选择背后潜藏的是一种对艺术的执念与诉求。”展览学术主持朱国荣说，“走进艺术家的工作室，首先吸引你的往往不是作品，而是因人而异、各有其美的工作室环境。走进俞晓夫的工作室好比是到了一家琳琅满目的画室兼古董店；方世聪的画室方方正正，作品摆放得有条有理，在错落靠墙的叠放的油画框中，总可以看到探头探脑的灰褐色非洲木雕置于其中。”

“今日海上”上海艺术家的工作室邀请展现场

上海作为中国近现代美术的重要发源地，始终以开放、融合、创新的姿态引领艺术风尚。本次展览共邀请30位活跃于上海及全国艺坛的代表性艺术家，年龄跨度近半个世纪，汇聚了从“30后”到“60后”的多代创作中坚。参展艺术家群体构成丰富，既有承续颜文樑、吴大羽等先贤脉络的艺坛前辈，也有长期旅居海外、融汇中西的当代实践者；既有执着于写实传统的深耕者，也有致力于抽象、装置与材料实验的探索者。他们共同勾勒出今日上海艺术生态的多元面貌。

“今日海上”上海艺术家的工作室邀请展现场

展览作品涵盖油画、中国画、版画、雕塑及综合材料等多种媒介，其中不乏具有重要艺术与历史价值的珍贵之作，如章永浩三十余年前为陈毅市长创作的三件泥塑小稿原作首度亮相，现矗立外滩的9米高青铜像正源于此；夏葆元作于1970年代的近十件素描原作集体呈现，这些曾被一代美术爱好者奉为“教科书”只能通过翻拍照片临摹的经典，如今以原作风貌与观众见面。策展以“工作室”为线索展开叙事，通过呈现艺术家日常使用的画架、调色板、工具、手稿等物件，构建出一个个真实可感的创作现场。观众步入其中，宛如走进艺术家的私人领域，得以直观感受创作过程的温度与岁月痕迹。这种“情景化”展陈打破了传统展陈的疏离感，使观众得以“走进”创作发生的现场，与艺术家进行“无声的交谈”。

据悉，展览将持续至2026年3月15日。

宗和