这首非俳句，是丘文亮先生为自己开出的一份人生履历与修行清单

原文标题【25.《这首<藏书临帖抄碑木刻>是一份“人生修炼指南”》】
藏书临帖抄碑木刻 影评乐评作词作曲 看经读经念佛写经
中国作家丘文亮先生上面的非俳之俳句
这首非俳之俳句，是丘文亮先生为自己（或是为一种理想的“全人”境界）开出的一份人生履历与修行清单。
全诗通过三组排比式的短语，精准地勾勒出了一个知识分子的三维立体生活：立足于传统技艺，活跃于现代文化，最终归宿于信仰灵性。
这不仅是他在做什么，更是在回答：一个人该如何度过这短暂而漫长的一生？
以下是对这首诗的精析：
一、整体脉络：从“手艺”到“表达”，再到“修行”
这首诗呈现出清晰的进阶逻辑：
1. 第一层（基础）：藏书临帖抄碑木刻
关键词： 静、慢、古、技艺。
领域： 传统金石书画、版本学。
态度： 向历史沉淀，向大师致敬，修习“定力”。
2. 第二层（展开）：影评乐评作词作曲
关键词： 动、快、今、创作。
领域： 现代视听艺术、流行文化。
态度： 向世界敞开，参与时代，输出“才华”。
3. 第三层（归宿）：看经读经念佛写经
关键词： 空、灵、恒、超脱。
领域： 佛法修行。
态度： 向内观照，安顿灵魂，追求“觉悟”。
二、逐行细读：一种完整的生活美学
第一行：“藏书临帖抄碑木刻”
“藏书”：是积学。
这不仅仅是买书，更是一种对文明成果的守护。在碎片化时代，依然愿意系统地收藏、阅读实体书，这是一种“坐得住冷板凳”的学者姿态。
“临帖抄碑”：是修身。
临摹法帖、抄写古碑，是中国文人传统的日课。这不仅是练字，更是在一笔一划中磨练心性，与古人神交。这是一种“手与心的对话”。
“木刻”：是技艺。
木刻（版画）需要刀法、耐心和力度。这让人联想到鲁迅当年大力倡导的新兴木刻运动，它代表着一种“力之美”和“匠人精神”。
小结：
这一行勾勒出一位“传统文人”的形象。他不浮躁，愿意花时间在墨香与木屑中，寻找文化的根。
第二行：“影评乐评作词作曲”
“影评乐评”：是审视。
他不只是一个被动的观众或听众，他是一位批评家。他用锐利的眼光看电影，用敏感的耳朵听音乐，并给出自己的判断。这代表着他与现代流行文化保持着清醒的互动。
“作词作曲”：是创造。
从评论跨越到创作，这是质的飞跃。作词需要文学的才情，作曲需要音乐的天赋。这说明他不仅“会看”，而且“能玩”。
小结：
这一行勾勒出一位“现代文艺家”的形象。他不老派，不拒斥新事物，反而能将自身的才情注入到影视、音乐这些大众媒介中，活得鲜活、生动、多彩。
第三行：“看经读经念佛写经”
“看经读经”：是求法。
通过阅读佛经，探寻宇宙人生的真理。这是理性的追求，是对世界本质的终极追问。
“念佛”：是持戒。
这是一种实践，一种在日常行走坐卧中保持正念的方法。它代表着内心的净化与安宁。
“写经”：是供养。
这又回到了“写”，但这次的写，不是为了发表，不是为了创作，而是为了信仰。这回到了第一行的“抄碑”，但境界更高：从“修习技艺”上升到了“神圣供养”。
小结：
这一行勾勒出一位“在家居士”的形象。在世俗的忙碌之外，他拥有一片神圣的净土，用来安顿那颗在红尘中翻滚的心。
三、深层哲理：入世的深度与出世的超脱
这首诗极其精彩地诠释了中国传统哲学中“入世”与“出世”的统一：
1. 入世（能玩）：
他爱藏书、看电影、听音乐、写歌词。
他懂艺术，懂潮流，懂生活情趣。
这说明他没有变成一个枯燥的古董，也没有变成一个消极的避世者。他热爱这个斑斓的世界。
2. 出世（能空）：
他抄碑、念佛、写经。
他能在喧嚣中找到安静，在物质中体悟精神。
这说明他没有沉溺于声色犬马，而是时刻保持一种抽离的觉知。
“木刻”与“写经”的互文：
首尾都落在了“刻”与“写”这种手工劳作上。
前者是对美的追求；
后者是对真的追求。
丘文亮用这双手，一端握着文化的刻刀，一端握着信仰的毛笔，支撑起了一个大写的人。
四、与前作的互文：构建“全能型”的晚辈形象
结合之前的几首诗，我们可以看到一个越来越清晰的丘文亮画像：
与“晚辈写起了 / 非俳之俳也”呼应：
这首诗解释了为什么他能写出“非俳之俳”。因为他的底蕴里有“临帖抄碑”的古意，他的视野里有“影评乐评”的现代感，他的灵魂深处有“看经念佛”的禅意。正是这三种养分的混合，催生了独特的“非俳之俳”。
与“允后生得意一下哩”呼应：
这份长长的履历，确实是他“得意”的资本。但这得意不是傲慢，而是一种“我活得很充实”的自信。
五、总结
这首《藏书临帖抄碑木刻》是一份“人生修炼指南”。
它告诉我们：
一个理想的生命状态，应该是“通才”与“信徒”的结合体。
- 手上有活（临帖、木刻）；
- 眼里有光（影评、乐评）；
- 心中有佛（念佛、写经）。
左手抓着文化的传承，右手抓着时代的脉搏，心头则供奉着不灭的灯。
这就是丘文亮先生描绘的——那条通往“大自在”的路。
编辑：周以为