平沙落雁悠悠曲 粉泪桃花寸寸肠

辽三彩印花牡丹纹提梁壶。辽三彩，是在唐三彩基础上发展起来的。唐三彩的问世，终结了 “南青北白” 一统天下” 的历史，以风华绝代的靓丽风姿，开创彩瓷制作璀璨夺目的辉煌。盛唐， “丝绸之路” 畅通无阻， 中西交流如日中天。伴随贵族阶层穷奢极欲、厚葬之风盛行一时，大量充斥 “域外元素、异国情调” 的唐三彩应运而生。 威风凛凛的殿前护卫； 仪态万方的后宫仕女；膘肥体壮的汗血宝马；形体巍峨的双峰骆驼，涵盖 “高鼻深目、脚蹬马靴” 的中东骑士， “妙趣横生、载歌载舞” 的西亚乐俑，“诙谐幽默、神气活现” 的魔术大师，及至，日常用器、家居陈设、牛栏猪舍，青砖瓦栏，骨肉丰满，活灵活现，琳琅满目，精彩纷呈。皇室贵胄推崇备至，王公大臣魂牵梦绕。契丹贵族追风如潮。契丹，乃鲜卑族后裔。历史上，先后依附于匈奴、突厥、大唐。玄宗时，对归顺阶下的契丹赐姓 “李”。在契丹祖居之地辽河上游，设立松漠府，委任契丹可汗李失活为松漠郡王。并通过 “和亲”，互通友好。

唐晚，朝纲不振，国势日衰，诸侯割据，画地为牢。公元907年，耶律阿保机统一契丹各部，916年立国 。公元947年，耶律德光举兵南下，克汴梁（开封）、灭后晋，改国号 “大辽”。契丹，这个流淌着匈奴、鲜卑混合血液的游牧民族，对中原利益觊觎已久。烧杀劫掳，横征暴敛，从定州、磁州俘获大量能工巧匠。于上京临潢府营建官窑，融入唐三彩工艺亮点、契丹族文化元素，打造初具规模的辽三彩。与唐三彩相较，两者即存师承关系，又有不同之处。前者，以白色胎泥塑形；后者，属半瓷半沙。前者，以冥器为主；后者，为日常用瓷。前者，中西合璧，异域色彩浓厚；后者，融入塞外风情，突出契丹风格。前者，以黄、绿、白为主宗，兼施紫、灰、褐，以蓝彩为贵；后者，以黄、绿、褐见长，偶有不施蓝彩。前者，釉质流动，相互熔融；后者，色彩泾渭分明，无垂釉融汇迹象。上述三彩提梁壶，是仿皮囊壶的 “升级版”。皮囊壶，是契丹盛放酒水、出行必备之器。辽三彩提梁壶，是仿传统皮囊壶的名贵品种。上述辽三彩牡丹纹提梁壶，是契丹贵族高度垄断的拳头品牌。牡丹，象征 “兴旺发达、繁荣昌盛” 。唐太宗（李世民）对牡丹格外钟情，推为 “大唐国花”。后宫，厅堂插放牡丹、庭院广植牡丹、嫔妃头戴牡丹。王公大臣、文人雅士歌咏牡丹，种牡丹、赏牡丹。在贵族社会蔚为时尚。刘禹锡《赏牡丹》“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”。再现牡丹盛开之际，京都长安（西安）万人空巷的赏花盛况。白居易《牡丹》“绝代有西子，众芳惟牡丹”、李正封《咏牡丹》“国色朝酣酒，天香夜染衣”，把牡丹自然之美提升到至高无上的境界。帝王的青睐、文人的炒作，牡丹的文化内涵、市场价值大幅提升。史载，牡丹时价远超黄金。这对契丹贵族影响不可小觑。契丹，以游牧渔猎为生。 “天苍苍，野茫茫，风吹草地见牛羊” 特定生活环境，资源匮乏、气候恶劣，在士人人笔下多有涉猎。李贺《马诗》“大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋”；卢纶《塞下曲》“月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀”；薩都刺《上京即事》“牛羊散漫落日下，野草生香乳珞甜。卷地溯风沙似雪，家家行帐下毡帘”，均为客观场景的真实写照与客观解读。 “白山黑水，飞沙走石，大雪纷纷，天寒地冻” 的生存状况，铸就了契丹 “生性豪爽、嗜酒如命” 的民族性格。相伴大辽 “由游牧向农耕社会” 的转变，三彩提梁壶自然登堂入室、架构起达官显贵精神消费的最爱。此器，高18.8厘米，口径3.6厘米。胎质粗放，洁白肥腻。形制奇特，装饰精湛。作者采用模塑、拉胚、粘接、印花、刻划多种工艺手段，构筑美轮美奂的典雅器型。小唇口，管状颈，扁弧腹，坦平底。下肥上瘦，上敛下展。顶部，一侧置管状进（出）水口，一侧饰绳纹泥条系。器腹对应两侧留环形开光，内饰折枝牡丹纹。风姿绰约的牡丹，丰腴肥硕的叶片，遒劲挺拔的枝干，构成富丽堂皇的精彩画面。气韵贯通的造型，刻画精细，丝丝入扣。舒展的叶脉，细密的花蕊，表达得质感强烈、呼之欲出。卓尔不凡的装饰，将盛唐 “雍容华贵、以肥为美” 的审美坐标，契丹 “贯通西域、注重写实” 的创新意识，映射得淋漓尽致，让人惊羡不已。器壁，通施褐色釉，开光图案，以黄、绿、褐装饰。彩料丰富，光鲜亮丽，金碧辉煌，璀璨夺目。显现较强的玻璃质感。传达出勾魂摄魄的视觉冲击、赏心悦目的审美感悟。底足局部无釉，胎骨裸露，手感润泽。此器，虽历经千年王朝更迭、世事变迁，依然完好如初、风采依旧。通体闪金烁银的彩色光晕，抚之酥滑的膜状包浆，映入眼帘的熟旧之气，都是藏品阅尽沧桑的信息反馈、饱经忧患的物质载体。

契丹王朝，以超强的军事实力，攻城略地，巧取豪夺，建立起北方最大的少数民族政权。与西夏、北宋相生相克、鼎势而立。公元 1005年，“澶渊之盟” 签订，宋辽修好。榷场贸易的兴隆，汉化进程的提速，加持契丹经济进入长足发展的快车道。瓷业发展迅猛，相继形成以上京林东窑、赤峰缸瓦窑领军，北京龙泉务窑、北京小水唂窑、上京白音戈勒窑、上京南山窑、朝阳江官屯窑、山西大同窑8大生产体系。 “内引外联、中西互通” 的运作模式，助推辽三彩 “审美理念、工艺水准” 全面提升。散落在世界著名博物馆、堪与欧洲文艺复兴人物雕塑媲美的辽三彩等身罗汉像，以惊世骇俗的神奇存在，见证着辽三彩寥若星辰的辉煌。据相关资料记载，这批 “巧夺天工、出神入化” 的罗汉塑像共有16 尊。正德年间，存放在河北易县八佛洼睒子洞，民国初年，被国内外文物硕鼠联手倒卖。6尊意外损毁，1尊不知所踪。其余9尊悉数流失海外。分别为美国大都会艺术博物馆、克利夫兰艺术博物馆、宾夕法尼亚大学考古及人类学博物馆、堪萨斯城纳尔逊艺术博物馆、波斯顿美术馆，英国大英博物馆，法国巴黎吉美亚洲艺术博物馆，加拿大安大略艺术博物馆，俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔什博物馆珍藏。件件稀有罕见、价值连城。华夏，罗汉像兴师动众的烧造基地，却片瓷无存。不禁让国人扼腕、痛惜不已。著名建筑学家梁思成，目击宾夕法尼亚大学博物馆辽三彩罗汉像，震惊之余，在 《中国雕塑史》有感而发 “其貌皆似真容，衣褶亦甚写实～～要之皆各有个性，不徒于空泛虚渺之神像。其妙肖可与罗马造像相比”。可以想见，上述 “鬼斧神工、大爱无疆” 的罗汉像， 融 “传统泥塑与西方雕塑艺术” 于一炉，打造出享誉世界的巅峰之作。印证着契丹与中东、西亚 “水乳交融、情同手足” 民族关系，回响着“精诚合作、艺术共鸣” 的时代律动。 这至少说明，契丹王朝，抓住宋辽休兵 “百年发展机遇”，打通 “丝绸之路”，以西域为媒介，已经铺设了与西欧联系的 “绿色通道” 。罗汉像的 “舶来元素”，颠覆了人们对辽三彩的传统认知。从 “审美层次、艺术潜质、文物价值” 诸多方面，重新做出客观公正的定位。

题目:《平沙落雁悠悠曲 粉泪桃花寸寸肠》

副题: 辽三彩皮囊壶赏