垂类IP现象级传播——《天府工匠》第四季诠释一座城的硬核与温度

当《天府工匠》第四季的聚光灯在校园里的“匠心接力”中渐次收束，一场关于匠心与传承的对话并未落幕，而是化作春雨悄然浸润每一寸成长的土壤。

然而，这并非终点，而是更为深邃的起点。

由成都市广播电视台联合成都市总工会共同打造的大型技能挑战融媒体节目《天府工匠》第四季，以技能为笔，以工匠为魂，完成了一次对城市高质量发展的生动诠释与深刻诠释，印证了这不仅是技艺的竞技展示，更是一座城市对“匠心何为”这一命题最坚定的回答。

在此基础上，《天府工匠》还留给主流媒体一束光。节目以一场叙事的“破壁”证明，主流媒体真正的转型，并非舍弃专业属性迎合流量，而是让主流叙事通过“营造体验、创造情境”传递触达人心的温度与筋骨，让价值涌动为可视可感的时代脉搏。

（一）

《天府工匠》第四季自2025年年底开播以来，汇聚了川粤两地的顶尖工匠，并特邀国家一级演员王志飞、实力派演员车永莉化身“匠心讲述人”，故宫博物院第六任院长单霁翔担任“匠心观察员”。

与往季相比，节目的核心变化在于完成了从单向的“技艺展示”转化为双向的“传承”与“赋能”的深刻转型。

节目不再局限于呈现工匠个人的高超技艺，而是通过模式创新，构建了更具深度和广度的文化叙事体系。

《天府工匠》第四季开篇就不远千里走进广州南沙港，来自广州与成都的顶尖工匠强强联手，在技能挑战中传承红色工运精神，展现新时代工匠的卓越技艺与协作力量，生动诠释了区域协同发展在国家现代化建设全局中的重要作用。

而在节目的第十期，当左治建、郭平、唐仁杰、梁恩荣等大国工匠走进青春校园，给他们带来的挑战，其意义早已超越胜负。左治建手中的焊枪、郭平眼前的全站仪、唐仁杰手里的电烙铁、梁恩荣连接的金属丝，均成为学生们可感、可学的鲜活教材。

第十期节目设置的由工匠出题，学生们进行挑战，精准隐喻了技能传承的真谛，那就是非一人之功，乃代际相续、团队共进的薪火相传。

在此基础上，《天府工匠》第四季完成了视角的转换与深化，也就是从“观看技艺”到“沉浸叙事”。

节目以“‘园’来这么匠——以工匠精神助力‘立园满园’发展赋能计划”为核心，走进成都通航产业园、成都机器人产业园、天府长岛数字文创园等重点产业园区，深入低空经济、人工智能、数字文创、航空航天等战略性新兴产业，将宏大政策叙事转化为鲜活的工匠实践，凸显出成都从“制造强市”向“智造强市”跨越的坚实步伐。

节目中的“匠心讲述人”将个人感悟与家国情怀注入技术流程，使故事直抵人心；“创演秀”环节，《钢花十二韵》《漆艺之美》等，将工业与艺术的力与美、热与光，提炼为震撼视听的舞台意象，实现了工匠精神从“纪实”到“艺术”的升华；约30位来自多元领域的“匠心见证人”，则构建了一个立体的评价场域，从科技、美学、社会学等多角度碰撞，让工匠精神与社会价值深度对话。

而从呈现方式来讲，节目则实现了从个体挑战到多元叙事表达。

比如，在题材选择上，节目既聚焦当下，又着眼未来；既有新材料、新技术等战略性前沿领域，亦有“文商旅体深度融合”的城市实践；既深耕精密制造，亦探索成果转化新范式，成为多维度呈现成都这座城市在科技制造、文化传承、生活美学等方面的软实力，让观众在感受技能魅力的同时，也能体会到成都独有的生活韵味和人文情怀。

这档走过四载春秋的节目，第四季以10场精心锤炼的专场，完成了一次从“展示技艺”到“传承精神”的深刻跃升，亦是从“致敬个体”到“赋能城市”的深刻叙事升维；而节目本身也成为诠释如何以工匠精神为引擎，驱动新质生产力勃发、锻造城市核心竞争力的重要载体。

（二）

从叙事视角来看，主流媒体的核心竞争力，恰恰在于将时代命题编织进个体命运、将精神价值沉淀于生活细节的叙事能力。

《天府工匠》第四季把“新质生产力”“智造强市”等政策语言，转化为可触摸的代际对话，并以挑战、对话、讲述等多元形式，将冰冷的技能数据转化为温热的人生故事，将工匠精神的文化底蕴与视觉艺术完美结合，从而印证了城市的竞争，始终是人才的竞争；产业的底气，则源于人才厚度所支撑的技术高度。

而在创新逻辑上，《天府工匠》第四季紧紧依托“工匠精神”核心价值，赋予其更多时代内涵。

从未来科技城的硬核突破到天府智能港的融合创新，节目不仅展现了“科技+匠心”的双向赋能，更解码了成都以新质生产力引领产业升级的深层逻辑。

比如，第九期彭州双湖科技园专场，节目将镜头推向了“新材料战场”。从《水淬丹青》中艺术与工业涂料共舞的“美学飞跃”，到《热力引爆》里液态金属精准导热的“自主导航”；从《点亮未来》中碲化镉发电玻璃冲破垄断的“绿色光芒”，到《破“锯”重圆》里耐高温新材料令残缺重获锋芒的“硬核修复”……4项挑战勾勒出一条清晰的轨迹，实验室的配方如何通过工匠的极致技能，转化为市场应用的关键性能与美学价值。

这生动诠释了新材料作为新型工业化的重要支撑，加快发展新质生产力的重要产业方向，不仅依赖科学发现，更仰仗能将发现转化为稳定、可靠、优雅产品的工匠技艺。

如果说科技智造为成都的新质生产力注入澎湃动能，那么，节目所呈现的文旅融合以及文创领域的深度实践，亦有其独特张力。

当节目走进 天府长岛数字文创园 ，在这个聚焦游戏电竞、数字音乐、动漫影视、超高清视频等细分领域而打造的专业园区，恰是一场创意与技术的精彩碰撞。当成都雪绒花动漫制作的创意总监解晋与视效总监秦雷，共同挑战《灵魂画手》，凸显了数字赋能的无限可能；当墨境天合成都数字图像科技有限公司的CG视效统筹王政，在《一眼看穿》的挑战项目中，可谓是打造了一场融合文化、科技与城市记忆的沉浸式体验；当四川影目科技有限公司的张星智带来一副看似平平无奇的黑框眼镜，去实现了实时语音转译、多语种同声传译、语境化意译校准， 这方寸镜框里，沉淀着工匠对“准确”与“温度”的双重执守 。

《天府工匠》第四季的实践表明，主流媒体的传播创新路径，绝非仅指渠道与形式之新，更是叙事语法与美学体系之新；主流媒体不缺专业的生产能力，缺的是将这种能力从“报道事实”拓展至“营造体验”、从“传递信息”升华至“创造情境”的创造性转化。

可以说，节目的呈现阐释了成都的产业升级密码，那就是发生在这一寸一寸的精度提升、一次一次的配方改良、一道一道的工艺突破之中。

（三）

《天府工匠》第四季的深刻之处，在于超越了技术展示的单一维度，完成了工匠精神的“叙事升维”，也实现了对城市和媒体的双重赋能。

《天府工匠》第四季给予了成都这座城市以深情赋格。第十期节目从“大国工匠”的宽宏叙事出发，最终落笔于城市发展的生动肌理。据了解，成都技能人才总量已增至308万，高技能人才总量增至103万，这背后也反映出成都所构建的完整人才链路的精准之处。节目让那些曾经隐匿在流水线后、图纸背后的面孔，带着汗水与专注的温度，走到镜头前，成为城市最值得追随的时代偶像。

而这种聚焦，同样形成了一种强大的人才引力与产业升级的催化力。当工匠精神被具象为可感可学的技艺与故事，便点燃了无数青年心中“择一事，终一生”的火种。我们看到，节目中展示的产业园区，其根基正是这支规模宏大、技艺精湛的技能人才军团。

工匠精神，由此从一种个人的职业价值，升华为驱动城市产业迈向中高端的核心动能，为“制造”向“智造”的跃迁，注入了最活跃的细胞与最稳固的基石。

应当讲，节目本身就如同一件精心雕琢的工匠之作。让我们看到，在快节奏的时代里，那些“慢”的技艺、“专”的精神、“深”的价值，如何被看见、被珍视、被传承，这或许就是《天府工匠》为我们这个时代带来的最为珍贵的“价值”回响。

《天府工匠》第四季的另一重深刻价值，在于为身处转型中的主流媒体，完成了一次充满自信的正名，并为主流媒体提供了一条转型路径参考，那就是主流媒体可以成为公共价值的策划者、社会对话的构建者、城市精神的催化者；而其公信力与专业性恰恰是其在纷繁舆论中锚定价值、引领思考的基石。

节目运用纪录片式的细腻镜头、沉浸式场景与技术解构，将复杂的工艺流程转化为可观赏、可理解、甚至可惊叹的艺术体验；同时将硬核的工业语言、深奥的技术密码，转译为普通观众能够共情、共鸣的视觉语言与情感叙事。

这种“营造体验”的过程，本身就是“传递价值”的最有效路径，它传递的是一种对专业主义极致的敬畏与追求，这也恰恰是主流媒体在新时代安身立命的根本。《天府工匠》证明，当主流媒体坚守其核心价值与专业精神时，它所创造的内容，自有一种超越流量的持久生命力与震撼力。

当“‘园’来这么匠”的灯牌闪耀，它所照亮的是一种发展理念的生动实践，是一座城市对“手艺人”的礼赞、对“慢功夫”的敬畏、对“将一事做到极致”之精神的崇尚。

这条路上，每一次精准的测量、每一次完美的焊接，都是这座城市向着更高品质发展，所奏响的最铿锵的匠心序曲。

这，也正是《天府工匠》第四季呈现出来的最扎实的风景。