一档“没门槛”的癫综，反而让金主排起了长队

犀牛娱乐原创

文｜方正 编辑｜朴芳

“你都这么老了”

——看到王鹤棣抱着13年未见的篮球老师爆哭，犀牛君突然意识到，这是真人秀里也不多见的、明星卸下光环后的真情流露。谁能想到，这档被网友调侃“几乎每帧都能笑出腹肌”的《宇宙闪烁请注意》（下称《宇闪》），竟然也能让眼窝浅的人陪哭几回。

但别误会，这绝对不是一档沉重的煽情综艺，相反，它是近期最能让人把脑子丢掉的快乐源泉。能把这种“癫感”和“治愈”同时拿捏，把黄晓明、黄子韬、时代少年团-刘耀文、邵子恒、王鹤棣、于洋（按姓名首字母排序）这六个活宝凑齐的选角导演绝对要记大功。这群被网友盖章“六大魔丸”的嘉宾，主打一个全员失控，从第一期的火速破冰，到后来自然的互怼拆台、毫无包袱的夜聊谈心，他们硬是把一档旅综玩成了“兄弟伙”的“疯玩实录”。

据上头网友反映，这档节目简直是为当代“牛马”量身定制的“精神按摩仪”。在这里，没有令人窒息的职场规则，只有一群“上不尊老下不爱幼”的损友带着你“精神蹦迪”。它就像是一个随时能拧开的“能量阀门”：只要看着他们肆无忌惮地犯傻、大笑，那些阴晴不定的坏情绪就会瞬间被物理消解，身心电量立马满格。

在这个“悦己至上”的年代，“让人快乐”就是最高级的生产力。而《宇闪》恰恰击中了Z世代“极度渴求情绪代偿”的精神状态，更证明了“情绪价值”真的能当饭吃——节目开播后热度不断攀升，最新一期爱奇艺热度已突破8300，在云合、灯塔、艺恩、骨朵等第三方榜单上也拿下多个TOP1；大众点评、爱他美领熠、王老吉、伊利舒化奶、欧莱雅集团、南孚电池、螃蟹账号、朵薇等品牌敏锐嗅到了商机，纷纷入局。

当一档综艺能让年轻人卸下防备开怀大笑，金主们的鼎力支持便成了对它商业价值最好的盖章。这篇我们就聊聊《宇闪》在综艺开发思路方面的“超前半步”，它到底凭什么成了这届年轻人的“能量阀门”？

拒绝精神内耗

给Z世代补点情绪能量

你有发现年轻人很热衷谈论“能量”吗？

在《低能量人自救指南》《恢复能量的100件小事》等热门内容刷屏社媒的当下，这届年轻人恐怕是前所未有最关照内在自我成长的一拨人。《宇闪》立意上的“超前半步”就在于，它没有试图去“教育”观众，而是选择去“治愈”观众那颗疲惫的心。

捕捉到Z世代内观自我的能量语境，它从节目名上就精准回应，“宇宙闪烁请注意”就像一句对疲惫灵魂的温柔喊话；而宇宙突然闪烁“鲜活生命之光”拯救情感荒漠外星球的科幻设定，也隐喻了节目自身之于年轻人的疗愈作用。

换言之，《宇闪》的立项不是赛道导向，而是用户情绪导向，这也解释了为何一档全新的“综一代”就能实现热度和招商的双丰收——品牌们买的不是贴片广告，而是年轻人“被治愈”后的移情效应。当节目核心立意变成了“给高压的年轻人做能量补给”，品牌便顺势成为了输送这份能量的“供电桩”，这种深层的情感绑定，才是金主们最看重的资产。

进一步拆解，节目至少从两个层面实现了能量传递：

第一，用“癫感”真人秀对冲牛马日常的紧绷状态。节目里没有上司下属，没有长幼尊卑，只有一群显眼包卸下包袱放飞自我，在真实轻松的互动中，迸发出最酣畅淋漓的爆笑能量。

你见过主动求打脸的神人吗？宇宙爆闪团上头起来人均皮小子。起初王鹤棣声称有快速甩手闪避打脸的独门绝技，却被心想“还有这好事”的于洋一分钟连击三掌，成就了名场面；后有黄子韬摇骰子为争口气提议让王鹤棣扇嘴巴子，可把看热闹不嫌事大的观众笑到头掉了；导演组见势干脆在乐山站，借棣爸小时候打他的话头搞了个忍痛挑战，这波属于是嘉宾自曝式造梗给节目组送灵感了！

正因为《宇闪》刻意抛掉社会性身份建构了一个松弛互动的爆笑解压乌托邦，这才有了爆闪团随性而玩就能制造“于洋怼人就像呼吸一样简单”“邵子恒新一代狼人杀搅屎棍”等海量爆梗名场面，爆笑素材之丰足以喂饱大批短视频搞笑二创剪辑博主。

第二，自然流淌出牛马“被抱了一下”的治愈时刻。宇闪乌托邦不只制造快乐，更是一个允许你袒露脆弱、你的任何情绪都能被安全接纳的情感共鸣场域。

在茶马古道的老马退休仪式上，三十年风雨相守的人马羁绊戳中了爆闪团内心最柔软的地方。当晚的夜聊，话题自然滑向何时歇一歇的畅想，一贯以喜剧人示众的黄子韬在卸下心防后哽咽坦言，如今对事业的规划“不如家人重要”，更懂得活在当下的他，在镜头前感激爆闪团帮他打开自己，并直言大家会是终身的朋友。弹幕一句“像极了我和朋友毕业旅行的最后一晚”，点明了这节目的深层魔力，它不仅帮你暂时忘却压力，更给了你逆境时平静说出“一切的发生皆有利于我”的底气。

很有意思的是，诸如以上“被抱了一下”的治愈时刻，恰恰发生在真人秀最不追求效果的时刻。所以《宇闪》并未将其当作必须完成的内容钩子，而是让它像欢闹之余偶尔出现的心流时间，让情绪自然地被看见、让身心缓缓地充充电。

某种程度上，《宇闪》很像一个当代牛马即插即用的“情绪充电宝”。它不试图替谁解决某个人生难题，只是在情绪快要掉到低电量时，提供一个可短暂停靠的接口。它太懂得，当下年轻人并不需要被设计的快乐、被硬凹的感动，只是希望被轻轻理解一下。

轻规则、轻互动、轻表达

“轻轻理解一下年轻人”听起来容易，但要将“高能量综艺”这样的先锋立意落到实处，内容模式也得换一换思路。

在以往，综艺项目最顺拐的创制逻辑，往往是做类型元素的叠加实验，而《宇闪》在模式上的超前性，恰恰在于它敢于“做减法”，轻规则、轻互动、轻表达的它，几乎对任何观众都是0门槛观看、0负担理解的快乐入口。

首先是“轻规则”，即用低门槛、高容错游戏换来纯解压放松体验。《宇闪》的游戏类别其实不少，有舞蹈挑战、学动物叫接力以及水枪真人射击游戏等，但所有游戏简化规则、随时修改、主打随性。本来是互夸游戏，玩着玩着就变成互怼；原定舞蹈挑战，导演随时就会跳出来加码难度；狼人杀也不是严丝合缝的逻辑推演，钵钵鸡狼人杀就秒变成了娱乐效果至上的“搅局现场”。

再比如，云南站体验马帮文化时，游戏规则简化到只是将水运到终点，但爆闪团信念感极强把马都演懵了的抽象表演，和邵子恒上演的“马背抽象舞蹈”，都贡献了无数笑点；同样，重庆站的水枪射击和捏脚体验，规则本身近乎幼稚，却因大家热血的游戏状态和失败的表情管理，制造了犹如综艺之神降临的无厘头笑果。

其次是“轻互动”，让活人感和团魂在互怼中自然生长。爆闪团的团魂情谊不是喊口号，而是在一次次毫无包袱的共同行动中愈发深厚，到处都是“即兴”的失控和惊喜。

在第一期哀牢山护林员体验中，大家潜入值班室整蛊了前一晚刚被恐怖片吓过的刘耀文，这种有些突破常规真人秀边界的“胡闹”迅速拉近了彼此距离；在第五期的重庆地下防空洞茶馆，节目流程本是安静品茶，爆闪团却自发做起全员模仿电报声的抽象行为，正是这些或一起丢脸、或一起搞怪的团魂默契，脱离剧本地呈现出了一种难得的活人感，观众追看动力正来自于这份未经雕琢的真实。

最后是“轻表达”，一种允许暂时不向上的gap哲学。《宇闪》几乎不输出任何“你应该更努力”的重议题价值规训，更多是在侧重情绪解压里的“歇一歇”。

在第四期的大理洱海边，成员们没有进行激烈的游戏，而是伴着渔灯夜景安静吃火锅、走心唠唠嗑，节目画面传递出一种缓缓流淌的诗意。这种对“无意义时刻”的保留，本身就是对当下意义过剩内卷语境的温柔反叛。

值得注意的是，这种“三轻”模式也为商业植入留出了极佳的呼吸感。因为没有繁琐烧脑的规则限制，品牌权益的植入不再是打断情绪的“硬广”，而是变成了推进剧情的“道具”或“奖励”。这种低侵入感的营销环境，让观众在松弛状态下更愿意接纳品牌信息，从而实现了从“抗拒广告”到“种草同款”的转化。

品牌和文旅皆是情绪容器

在综艺招商并不容易的今天，作为“综一代”的《宇闪》能在2026开年就打响头炮拿下八家品牌赞助，其商业化表现更是一个很值得全行业拆解的运营样本。

从目前大众点评上玉溪、大理、重庆、乐山的“宇宙爆闪团同款打卡攻略”被社媒热议来看，《宇闪》所示范的并不是所谓的综艺品牌植入技巧，而是一种更契合情绪经济玩法的“内容共生型”商业操盘案例：

第一，内容即场景，让品牌成为“情绪行动线”里的自然组件。可以看到，《宇闪》的品牌露出几乎都丝滑融进了爆闪团的行动线路和情感叙事里，而非被单独拎出来讲解。

节目找来大众点评做总冠名，无疑是一次令行业羡慕的神仙联动。基于大众点评品牌属性与旅综场景的天然契合，它成了爆闪团“一城一快闪”地陪模式下的核心工具，无论是规划路线、查找美食还是预订酒店，大众点评的出现都显得顺理成章；更妙的是，大众点评还在站内同步上线了“宇宙爆闪团同款”打卡点，并附上地点指南和出片技巧，直接打通了从“看综种草”到“线下拔草”的流量闭环。王老吉和伊利舒化奶的出现，则总是伴随游戏结束后的休憩时间，成为解渴与庆祝的情绪载体；爱他美领熠的出场更是巧妙，当爆闪团完成了连导演组都没实验成功的赶羊拼字游戏，这种高光时刻与品牌“陪伴成长高光时刻”的价值内涵相得益彰，让观众完成了从看广告到“认同一种生活方式”的心智跨越。

第二，文旅即内容，让城市成为“情绪容器”去输出体验。《宇闪》的文旅联动，也跳出了景点打卡宣传片的窠臼，它不是告诉观众“这里有什么”，而是展示“在这里可以体验什么样的情绪”。

在乐山，令观众最印象深刻的绝不是雄伟的景点，而是双层观光巴士上爆闪团全员不顾形象放声高歌的惠风和畅，以及棣爸油炸店内充满烟火气的家庭温情与朋友嬉闹。所以第六期播出后，社交媒体上自发涌现“乐山同款情绪巴士打卡”的若干笔记攻略，正是这种“情绪种草”起到效果的最佳明证。

归根结底，就如同当年爱奇艺凭爆剧《我的阿勒泰》带火了新疆旅游一样，今天《宇闪》所示范的对品牌和文旅的双向赋能，带着长视频平台对情绪经济的前瞻认知，它搭建了一个以高能量情绪体验为核心的内容场，让品牌与城市作为流动情绪的生产组件与承载空间，被自然吸纳进这个场的运转之中。

综上，爱奇艺《宇闪》在行业侧和用户侧两端的成功，为情绪经济时代的综艺创制提供了一份清晰的“加减法”答案。它减去了传统综艺里沉重的任务包袱，加上了对Z世代情绪刚需的敏锐洞察、对真实人际关系的细腻构建以及对商业内容共生模式的创新实践。

一言以蔽之，在意义被过度消费的当下，能提供一些懂你的快乐或接住你的理解，其实就是最强的内容产品力了。当综艺能成为一代年轻人的“能量阀门”，它的成功便水到渠成。