元四家之一王蒙：仕途坎坷却终成画坛巨匠，作品曾拍出4亿多天价

元末明初，正值朝代更替之际，社会动荡，文人墨客处于边缘化与被压迫的境地。

在此背景下，有这么一位文人，他出身尊贵且拥有非凡的才华，尤其是在书画方面，年纪轻轻便已名噪一时。

然而，他却非常渴望步入朝堂，为此四处拜访达官显贵，想得到入朝为官的机会。

可惜蹉跎光阴十余载，他直到30岁才勉强当了一名闲散小官。

随后，他历经宦海沉浮，遭遇种种坎坷和波折。

但也正是这番复杂多变的仕途经历，塑造了他深邃的艺术内涵与独特的创作风格，让他最终能够与黄公望、吴镇、倪瓒并称为“元四家”，在画坛上有着极高的声誉。

他就是王蒙。

尽管他在艺术领域上享有盛名，但他的晚年却以悲惨结局落幕。

这究竟是怎么一回事？

下面，就让我们一起走进历史长河，去追溯他那跌宕起伏的一生。

出身书画世家，深受艺术氛围熏陶

王蒙出生于浙江湖州。

他的外祖父赵孟頫是宋太祖赵匡胤的第11世孙，更是杰出的书法家、画家。

赵孟頫作为当时公认的画坛领袖，引领元代画坛新风，被誉为“元人冠冕”。

而王蒙的外婆、舅舅以及表兄弟等家族成员也都是著名的书画家。

此外，王蒙的父亲王国器虽出身平凡，却以书画著称于世；

母亲赵由晰则擅长书法。

因此，自幼年起，王蒙就深受艺术氛围的熏陶，不仅培养了深厚的艺术素养，更展现出非凡的诗文才华。

他的诗文创作被赞为“文章不尚矩度，顷刻数千言可就”，不拘于传统规范且下笔千言，一挥而就。

不仅如此，王蒙自幼在绘画方面也展现出非凡的天赋，深得外祖父的真传。

在这样一个书画相承的家庭里，王蒙小小年纪就赢得了“诗文书画尽有家法”的美誉。

然而，正当他意气风发，艺术之路一帆风顺之际，一个噩耗传来：

年近古稀的外祖父于公元1322年因病去世。

对于一直把外祖父视为榜样和依靠的王蒙而言，这无疑是个沉重的打击。

王蒙伤心不已，守在灵堂里久久不肯离开。

为了不辜负外祖父的深切教导，也为了追求绘画技艺的更高境地，王蒙开始深入钻研唐宋时期的各大名家画风技艺。

他博采众人之长，集诸家之精华，这些努力都为他日后创新山水画技法打下了坚实的艺术功底。

或许是为了延续家族的荣耀，王蒙也想凭借外祖父的名望来谋取一官半职。

然而，随着时间的流逝，外祖父的故交也都渐渐没落，能够真正对王蒙的仕途有所帮助的人寥寥无几。

尽管如此，王蒙也没有放弃，他骨子里那股傲气与不甘驱使他不断前行。

王蒙决定上京去结交王侯贵族，希望能够得到他们的举荐。

但是，元代是一个依靠外族的武力而建立的朝代，对于汉族文人普遍存在歧视和欺压。

在这样的社会背景下，哪怕王蒙天资出众、才华横溢，也难以被朝廷赏识、重用。

眼看入仕无门，好友黄公望带来了好消息。

在他的帮助之下，王蒙在元朝末年终于获得了一个品阶较低的官职。

然而，这时的元朝已处于风雨飘摇之中，种种苛捐杂税导致民不聊生，农民起义不断，社会动荡不安。

而朝堂上的官吏大多毫无忠君爱民之心，贪污腐败成风。

这让王蒙在官场上处处受挫。

本想一展抱负的王蒙，此时却犹如困兽，根本无法施展拳脚。

经过多年的努力挣扎，他深感官场黑暗，最后无奈弃官回乡。

多次出仕为官，失望后归隐山林

公元1335至1340年间，王蒙携家带口到浙江黄鹤山隐居。

好在家底殷实，他暂时不用为生计忧虑，过起了“卧青山，望白云”的悠闲生活。

这期间，他在黄鹤山建造了“呼鹤庵”，并自号“黄鹤山樵”。

他整日欣赏着眼前郁郁葱葱的山林、汩汩而出的泉水以及阳光照耀下飘然而起的层层浓雾，宛如仙境那般出云化雨。

在草堂之中，他与三五知己诵读诗书，甚是温馨祥和。

隐居生活赋予了王蒙满满的灵感，于是他铺开画纸，以水墨为主，运用牛毛皴法，再以破笔、渴笔点苔，很快创作出《春山读书图》。

画中，山石高耸，万株松下，一书生悠然自得，令人神往。

这种闲云野鹤的生活在外人看来是多么地美好，但王蒙内心深处却时常愤然，怀有不甘，他期待着有朝一日能够遇到明君再次为官。

没想到命运这时悄悄给了他一个机会。

公元1356年，盐民出身的张士诚以苏州为中心割据一方，并招揽一众江南才子。

王蒙得知此消息，感到自己的机会来了，于是立即收拾行囊准备下山。

好友倪瓒前来劝阻，认为张士诚并非良木，不可栖息。

但王蒙仍坚持下山，出任张士诚的理问、长史，官居正四品。

出发前，王蒙创作了《秋山萧寺图》，并以“不为五湖归兴急，要登嵩华看神州”之句表达出他的入世情怀。

可惜，这一次王蒙还是壮志难酬。

当时，朱元璋实力日益强大，张士诚起义军也气焰高涨。

几番混战下来，张士诚兵败被俘，随即自尽。

如此一来，王蒙又无官可做，只能再次归隐。

王蒙二次归隐后，为了排解心中苦闷，将全部精力倾注于画作之中。

他运用繁复多变的笔墨技法和独特的章法布局，自创“密体”山水画风格，在传统披麻皴的基础上创新出解索皴和牛毛皴，使得其画作具有别样的质感和动感。

皴就是中国画的技法之一，用淡干墨涂染以表现山石的峰峦纹理和树木枝干的脉络皱痕。

解索皴线条交叉、缠绕，如同绳索，牛毛皴则线条细密如牛毛。

彼时，社会仍处于征战不断、战火连绵的状态。

王蒙的内心也异常不安。

于是他伏案桌旁，挥毫纸上，用笔快重急爽利，把心中的担忧无奈寄托在笔墨纸砚上，仿佛把他的生命之力全部倾注于笔端。

这一时期，王蒙的创作达到了高峰，他先后创作出了《夏山高隐图》《青卞隐居图》等流传后世的经典画作。

其中，《青卞隐居图》这幅画不仅体现了王蒙高超的绘画技艺，还表达了他对隐居生活的深刻理解。

他在画中描绘了家乡吴兴卞山的苍茫景色，林木茂密，流水潺潺，隐士行居其中。

整幅画面给人一种气如云动，山岚飘浮之感，同时画中沉重扭曲的山峦也仿佛是他无法逃避乱世的困扰与焦虑的象征。

面对混乱的社会现实，王蒙选择隐居以摆脱困境，追求内心的平静与自由。

倪瓒对此诗画赞叹不已，写诗赞曰：

王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君。

后来《青卞隐居图》更是被明代大画家董其昌称“天下第一山水画”，进一步肯定了王蒙在绘画史上的重要地位。

创造“水晕墨章”技法，成为画坛瑰宝

然而，命运弄人，王蒙一直都期望入朝为官，有一番作为，可他不仅未能实现夙愿，最终还因此丧命。

公元1368年，朱元璋建立明朝后，听闻王蒙的才情出众，便邀请他入朝为官。

这时，王蒙身边的亲友再次劝说他，何必再折腾，静心创作岂不美哉。

已至耳顺之年的王蒙，依然渴望施展才华，匡世救民。

最终，他接受了邀请，出任山东泰安知府。

可明初的朝堂也是一派乱象，王蒙深感失望，于是又一次次归隐。

几番波折后，王蒙彻底断绝了当官的念想，转而专注于创作。

他创造了具有独特表现艺术质感、量感与空间感的“水晕墨章”绘画技法。

这种技法就是用墨汁溶于大量水中，然后晕成不同的层次，由此产生浓淡不一的斑斓纹样。

“水晕墨章”使山水画更加富有气氛的变化和精神的深邃，丰富了民族绘画的表现技法。

王蒙的绘画艺术也到了炉火纯青的境界，画风“纵横离奇，莫辨端倪”，大气磅礴。

在这期间，他还创作了举世闻名的《葛稚川移居图》。

画中绘画了晋代道士葛稚川历经政治昏暗、社会动荡后，看破世间名利繁华，最终举家移居现惠州罗浮山修道的景象。

画面峰峦叠嶂、树木茂密、流泉回环、曲径通幽，展现出幽深宁静、远离尘世之境。

然而，正当王蒙以画明志，决心像葛稚川那样避世修炼时，悲剧降临了。

公元1380年，丞相胡惟庸以谋反罪被诛杀。

朱元璋为永绝后患，大肆捕杀胡惟庸的同党。

而王蒙在泰安当官时，曾到访过胡惟庸的丞相府邸欣赏名画，因此受到牵连被捕入狱。

公元1385年，王蒙在狱中病逝。一代画坛大师就此陨落，实在令人唏嘘。

然而，王蒙的艺术风格和技法创新对明清时期乃至现代山水画都产生了深远的影响。

而他留下的传世之作更是成为中国画坛上永恒的瑰宝。

其中，《葛稚川移居图》在2011年以4.025亿人民币的天价成交，成为当年成交价最高的中国古代书画作品。

回顾王蒙的一生，尽管他才华出众，但奈何生不逢时，未能在官场有一番作为，反受牵连最终丧命。

这也提醒我们，在生活中有时要学会放下心中执念，放弃那些求而不得的东西，才能轻松地走好人生路。