从陕北非遗“出圈”看中国文化IP“出海”之路

陕北民歌博物馆里，民歌手张越与观众互动（资料照片）。

本报记者 柏桦

“时光一去多少年，

神州大地换新颜，

‘绿巨’动车开进塬，

锣鼓秧歌闹喧天……”

2025年12月26日，西延高铁正式开通之际，一首陕北说书《西延高铁耀陕北》也“搭乘”着“复兴号”智能动车组列车，再次将陕北说书这一独特的艺术形式唱响神州大地。

国产游戏《黑神话：悟空》带“火”国家级非物质文化遗产陕北说书，热映动画电影《浪浪山小妖怪》让陕北说书再度火热“出圈”，陕北说书频频登上更大的演出舞台。激越铿锵的唱腔穿透银幕，“走”出黄土地，击中了无数观众的心灵。

从“小众瑰宝”到“大众共情”，陕北说书的蝶变是陕北文化创新发展的缩影，为中国文化走向世界写下了自信而生动的注脚。

非遗“出圈”的时代表达

“黄风岭，八百里，

曾是关外富饶地。

一朝鼠患凭空起，

乌烟瘴气渺人迹……”

2024年，国产3A游戏《黑神话：悟空》横空出世。一曲《黄风起兮》在陕北说书与电子音效的完美融合中，构建起神话叙事的听觉维度，让国内外玩家触摸到了中国说唱艺术的千年脉络，点燃了大众了解陕北说书的热情。

2025年，电影《浪浪山小妖怪》中陕北说书艺人高永原演绎的《取经西行有模样》，凭借豪放激越的唱腔与奇幻剧情的完美融合，叩开年轻观众的心扉，再一次掀起陕北说书“圈粉”热潮。

热潮背后，是非遗跨界、文化焕新的勇气和决心。

从艺人自弹三弦、以九腔十八调演绎乡野故事的传统说书表演，到被年轻创作者赋予全新形态——甩板节奏融入电子乐编曲、将“麻喳喳”的击节声转化为特色音效。源于陕北多元文化生态系统的大众性和发展于当地群众日常生活中的流行性，让陕北说书有了创新创造、融入现代故事的无限可能。

与陕北说书一样，越来越多的传统文化艺术形式正在经历着前所未有的现代化转变。

榆林靖边县，说书艺人张小飞的直播间里，三弦声与点赞提示音交织成独特的文化交响。这位说书艺人，如今通过短视频平台将陕北说书推向全国，让传统曲艺在数字时代找到更广阔的生存空间。

更令人瞩目的是陕北民歌的“出圈”之路。从电子乐、摇滚、交响乐“大胆混搭”的新歌创作，到陕北民歌大赛、“陕北民歌音乐会”全国巡演等活动的开展，再到亮相央视春晚、十四运会开幕式等更大舞台，陕北民歌不断打破传统与现代的壁垒，寻找着融入当代审美与生活方式的新路径。

“现在，几乎每天都有数千名游客来馆里参观。我们现场演唱的时候，许多观众会一起唱，还会询问一些很专业的问题。大家对陕北民歌、陕北说书等的了解程度越来越高了。”2025年12月31日，陕北民歌博物馆工作人员、民歌手张越告诉记者。

陕北文化的发展远不止于此。

2012年，国家级陕北文化生态保护实验区获批设立，延安市、榆林市全境25个县（市、区）被纳入保护范围。

在延安，非遗传承课堂、“宝塔山下唱民歌”活动持续开展，上百家非遗传承保护基地、传习所相继建立；延安过大年、戏曲公演、陕北民歌大赛等100多个特色鲜明的文化品牌接连形成；《延安保育院》《延安十三年》等精品文化演艺，近5年累计接待游客1.5亿人次，综合收入突破1000亿元。

在榆林，每年市级财政预算非遗保护专项经费3000万元，其中15％以上用于陕北民歌传承发展；陕北文化“打卡地”——陕北民歌博物馆累计接待游客逾百万人次；“非遗小剧场”、近万个文化广场和文化舞台、上百个民间社团协会都是群众生活和乐美好的直观体现。

如今，国家级陕北文化生态保护区的“金字招牌”实至名归，热情奔放的信天游、气势磅礴的安塞腰鼓、独树一帜的陕北说书等，正以创新之姿在黄土地上续写着绚丽的时代新篇。

红色基因的现代传承

“风在吼，

马在叫，

黄河在咆哮，

黄河在咆哮……”

2025年9月3日，北京天安门广场，歌曲《黄河大合唱》激昂的旋律响彻云霄。

无论何时何地，这首写就于陕北大地、烙印着红色记忆的作品，都会令中华儿女热血沸腾、心潮澎湃。中国第一部民族歌剧《白毛女》在陕北大地唱响，具有光荣革命历史传统的陕西电影从黄土高原出发。歌曲、戏剧、画作、小说……延安诞生、积聚的磅礴红色力量，随着一部部作品传遍中国、传向世界。

2025年9月23日，陕西话剧《延水谣》作为“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年优秀舞台艺术作品展演”参演剧目，亮相中央歌剧院。

元旦假期，延安宝塔山上，“红色快闪”、革命故事讲述、经典诗词朗诵等一系列红色主题活动轮番上演，让巍巍宝塔山成为最生动的红色课堂。“宝塔山下唱民歌”活动现场，嘹亮的歌声穿过屏幕飞进千家万户。

“这次来延安才知道，歌曲《东方红》是由陕北民歌改编而来的。原汁原味的陕北民歌太有味道了。虽然有些方言听不懂，但那份真挚的情感是共通的。”1月2日，延安宝塔山景区，广东游客詹世轩激动地说。

紧贴人民生活的陕北说书、秧歌、腰鼓、道情从革命歌曲、红色曲艺，发展为不断跨界融合的“新民歌”“原生态音乐”，彰显了陕北民间艺术作为中国民间艺术的重要组成部分，在持续创新中被人们了解和喜爱，成为陕西的代表性文化符号之一。

“无论艺术样式怎样改变、表现形式怎样创新，陕北民间艺术中蕴含的革命精神、奋斗精神，始终是其得以传承发展、发扬光大的艺术精髓，并通过多样化的传播媒介在广阔的空间中产生着积极而深远的影响。”在中国陕北民歌研究会理事、陕北说书榆阳区非遗代表性传承人周淋看来，正是这种跨越时空、融入血脉、生生不息的精神力量，让中国人在任何时候都能挺直脊梁，让中国文化在任何浪潮中都能乘风破浪、扬帆远航。

文化“出海”的全球叙事

“我曾作为陕西演出团的一员跟随‘欢乐春节’活动，将陕北民歌带到多个国家。我们的许多民歌作品通过网络被传播到世界各地。”青年民歌手纪军军演唱的歌曲《一对对鸳鸯水上漂》火遍全国，在各大网络平台收获了单曲3.7亿次的播放量。

“最古老的东方摇滚”华阴老腔、“中国古代音乐的活化石”西安鼓乐等，近年来也纷纷在世界舞台上持续释放中国传统文化的艺术魅力，为推动中国文化“走出去”发挥着重要作用。

“除了文艺门类，越来越多的中国文化IP也以更加多样的形式走出国门，走向世界。”文化“出海”热潮的兴起，让陕西省文艺评论家协会副主席、陕西师范大学教授裴亚莉对中国文化IP的全球化发展有了更多的思考。

“无论是国产游戏《黑神话：悟空》的全球爆火、电影《哪吒2》的海外热映，还是陕北说书、民歌等中国非遗被世界观众看见和喜爱，都说明不同的语言、文化背景并不是异质文化与受众之间的障碍。文化元素只是一个外壳，真正吸引观众的，一定是其中的深层逻辑、艺术属性和共通情感。”裴亚莉说。

早在20年前，脱胎自中国传统文学经典《西游记》的电影《大话西游》，就立足香港电影市场、走向海外，成为一代人的影视记忆。

以多个语言版本远销60多个国家和地区的国产游戏《三国杀》，是世界了解中国历史和文化的重要窗口，对东亚、东南亚等地区的文化产生了影响。

如今，越来越多的中国文化IP正以年轻化、时尚化、现代化的方式大步“走出去”：

阅文集团26部网文佳作被收录至大英图书馆；

短剧应用ReelShort多次登顶苹果商店全球下载榜；

三七互娱在全球200多个国家和地区发行超过120款移动游戏；

中国潮玩品牌泡泡玛特在全球年轻人中掀起“盲盒热”，进驻全球80余座城市地标；

文化“出海”，是当前全球化叙事的全新语言，推动着全球价值链的重构。

如何才能让中国文化“出海”之路越走越宽？让蕴含中国传统文化、具有高度文化价值的IP，承载更多的中华文明、红色文化，在21世纪的文化交流传播中彰显中国气派、中国精神、中国风采？

“将中国科技力量融进对中国故事的讲述中，通过数字技术的支撑、跨境平台和人工智能技术的应用，以及数字化、全球化、年轻化的表达方式，用现代技术激活古老文明，以情感共鸣打破文化边界，是一项需多方合力、共同协作的跨世纪工程。”裴亚莉说。

推动中华文化走向世界，不能只是简单的复制、孤立的传承、单向的输出，而是要依靠创造性转化、创新性发展，以及融入现代生活的活态生长和双向的文明对话。

当三弦声与电子音效共振，当红色经典与数字技术共舞，当非遗技艺与现代产业共生，我们听见的不仅是历史的回响，还是未来的序章——那是黄土地上永不褪色的精神图腾，是中华文化走向世界的铿锵步履，更是传承中华文脉、坚定文化自信的辉煌篇章。来源：陕西日报