上海
近期上映的电影《寻秦记》掀起了一阵童年回忆杀，但票房表现却有些不尽如人意——上映5天仅斩获1.5亿，按当前走势最终或难破2亿，而其2.3亿的投资规模让回本压力不小。
这部改编自经典剧集的作品，最戳中老观众的莫过于主创团队对原班人马的尽力集结。除了琴清的角色状态变化较明显外，其他演员的呈现堪称“时光滤镜”：李斯的沉稳气质更添韵味，香港演员的演技依旧精准——一个眼神就能传递复杂情绪，大荧幕上重现嫪毐的经典形象也让不少人直呼“无憾”。唯一的小遗憾是赵高角色缺席，反派的动机逻辑稍显生硬，但这些都抵不过情怀的重量：当熟悉的主题曲旋律响起，瞬间拉回当年追剧的深夜时光；已具帝王之姿的赵盘在项少龙面前，仍像个依赖师父的少年，师徒情的细节戳中无数人。
不过，情怀终究难敌市场现实。影片节奏紧凑、情怀拉满，但情节俗套、结局仓促的问题也让部分观众觉得“值回回忆但不值票价”。如今的观众早已不再轻易为单纯的情怀买单，他们需要的是情怀与内容创新的结合，而非“炒冷饭”式的复刻。
《寻秦记》的票房困境，其实是港片当下的缩影。不同于《明日战记》试图突破港片特效天花板的创新尝试，不少港片仍依赖情怀叙事。但从市场数据看，纯港片在内地的影响力已近式微——内地票房前78名中几乎难寻纯港片身影，合拍片才偶有露脸；香港本地票房前十也仅2部纯港片，可见港片的受众圈正在收窄。
与此同时，不少香港艺人正主动向内地市场倾斜：从一线明星到TVB绿叶，从歌手到幕后导演、武术指导，都纷纷在内地影视圈寻找机会。这不仅是内地市场体量庞大的吸引力，更是港片产业转型的必然选择——过去港台文娱盛极一时的时代早已过去，内地影视资本和观众群体的崛起，让港片无法再独守“一亩三分地”。
对于港片而言，单纯靠情怀续命显然走不远。唯有放下过往辉煌的执念，主动融入内地影视生态，在内容创新、类型突破上多下功夫，才能找到新的出路。毕竟，那些曾陪伴我们成长的港片情怀值得珍惜，但更需要用新鲜的内容来延续，而非停留在回忆里。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
