热点追踪 | 榆社古建创新传承的启示——非遗的产业化打造模式

非遗的活态传承，离不开产业化的赋能加持。产业化不仅仅是最大化创造非遗的市场价值，同时也起到了保持长久传承的作用。在国内，优秀的案例数不胜数。诸如山西省榆社县将地方特色非遗“古建彩绘技艺”转化为成熟产业，构建起兼具文化价值与经济活力的发展生态，其实践为全国非遗产业化提供了可借鉴的样本。

榆社古建彩绘技艺的产业化实践，是一套“资源激活—人才支撑—产业延伸”的系统性工程。作为山西省级非遗，该技艺起源于隋唐，融合晕染、沥粉贴金等特色工艺，却曾面临传承断层、市场对接不畅的困境。当地通过精准施策，让古老技艺焕发新生：以“榆社古建工匠”劳务品牌为抓手，依托传承人岳俊德团队的技术积累，从承接本地古建修缮工程起步，逐步将业务拓展至全国乃至海外；通过非遗进校园、建工坊等方式构建人才培养体系，探索“3年职中+2年专科”的校企合作模式，累计培训千余名彩绘工人；创新开发泥皮壁画等文创产品，形成“木构件生产—古建修缮—文创开发”全产业链，解决7000余人就业，带动县域旅游收入增长20%。

从榆社实践中可以探索出非遗真正形成的产业化模式，需要三步走。第一步是资源梳理与品牌筑基，需深入挖掘非遗的文化内涵与技术特色，明确产业转化方向，同时培育特色劳务或产品品牌，像榆社聚焦古建彩绘的技术优势，打造“古建工匠”品牌，为市场拓展奠定基础。第二步是人才培育与传承保障，针对非遗技艺门槛高、学艺难的特点，构建“传承人授课+院校培养+工坊实训”的多元体系，打通人才升学与就业通道，破解传承断层难题。第三步是产业链延伸与价值升级，在核心技艺应用的基础上，向上下游拓展，开发适配现代生活的文创产品，推动非遗与旅游、民宿等业态融合，实现从单一技艺到多元产业的跨越。

基于这样的模式，作为可复制的样本可以总结为“三维协同”模式：其一，政府引导与市场驱动协同，政府出台专项政策，搭建校企合作平台、设立扶持资金，同时依托市场需求定位产业方向，让非遗产品精准对接消费市场；其二，传承保护与创新发展协同，在坚守核心技艺精髓的前提下，像榆社开发泥皮壁画那样，推动技艺创新与产品迭代，让非遗融入现代生活；其三，单点突破与全链构建协同，从核心技艺或特色产品切入，逐步完善原材料供应、生产加工、营销推广等环节，形成规模化产业集群。

榆社古建彩绘技艺产业化的实践，具有多重示范意义。从文化层面看，它实现了非遗的活态传承，通过产业化吸引更多年轻人接触并参与技艺学习，避免了“人亡艺绝”的困境；从经济层面讲，它将文化资源转化为发展优势，通过劳务输出、文创销售等渠道，为县域经济注入活力，助力乡村振兴；从社会层面而言，它构建了文化认同与经济增收的双赢格局，让非遗从博物馆的“静态标本”变为惠及民生的“动态产业”。

非遗产业化的核心，在于找到文化传承与市场发展的平衡点。榆社的实践证明，只要精准把握资源禀赋、筑牢人才根基、延伸产业链条，非遗就能摆脱“养在深闺人未识”的困境，成为推动地方发展的特色动能。

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