从一双鞋到一个家：Patricia Urquiola为意大利手工鞋履世家演绎色彩交响

Patricia Urquiola

THE HOST

Urquiola是一位西班牙裔意大利建筑师与设计师，曾师从两位意大利设计巨匠Achille Castiglioni与Vico Magistretti。她身兼Cassina创意总监，同时为Flos、Mutina、Louis Vuitton等品牌打造了诸多代表性作品，其设计范畴更涵盖私人住宅、品牌精品店及六善（Six Senses）、文华东方（Mandarin Oriental）等奢华酒店系列。她凭借对材料与色彩的敏锐感知，在建筑、室内与产品设计领域持续探索，成为当代设计领域兼具创新精神与人文温度的重要人物。

入口空间融新于旧。

Patricia Urquiola为Budri设计的缟玛瑙洞石桌，

与CC-Tapis品牌的Visioni A Electric地毯奠定视觉基调。

Roger Coll创作的黄铜灯具，点亮空间。

走廊深处，轻盈点缀Gerrit Rietveld设计的Zig Zag椅。

在米兰，历史与现代的对话从未停息，这座城市的建筑灵魂，始终游走于经典传承与先锋实验之间。当鞋履世家Santoni的总裁Giuseppe Santoni决定将家族位于米兰的暂居之所，彻底蜕变为一座真正的“家外之家”，他再次向建筑师Patricia Urquiola发出邀约。

二人此前已于全球多家Santoni精品店的打造中积淀下深厚默契，而这一次，Urquiola将这份信任延展至更为私密的领域——她以精准的色彩哲学，塑造一处近400平方米、浸润着米兰气质的都市栖居。

Santoni鞋履世家掌舵者Giuseppe Santoni，

将品牌发展为全球奢侈品牌鞋履与配饰的典范，

今年正值品牌成立50周年。

他与设计师Patricia Urquiola默契协作，

共同打造出融汇美学与功能的家族居所。

公寓位于城市核心区域的首层，窗外即是米兰植物园的葱郁景色，四季光影与自然绿意成为设计的开场白。一场“缤纷交响”由此展开：玄关沿着灰蓝色调墙面铺陈开来，装饰桌的橙白缟玛瑙与浅色洞石，以精嵌工艺打造，成为空间的焦点，地毯以蓝绿几何呼应其色彩韵律。

Roger Coll的极简雕塑、60年代水滴状黄铜吊灯散落其间，开启迎宾的序章。走廊转角处，Rietveld的Zig Zag椅，将结构凝练为一道静默的折线，以此向现代设计经典致敬。

图1:朝向餐厅的一面是丝绸面料包裹的储物柜门，

软包面料上红蓝的中古几何色块，

尽显空间丰沛的艺术张力。

图2：朝向客厅的一侧，

是双面储物柜的开放式书架，

层架上Santoni家族收藏的书籍

与色彩灵动的器皿错落陈列。

Urquiola通过去除客厅与餐厅的实体隔墙，构建了一个光的容器，并以橡木双面隔断轻巧划分区域。一侧是开放式书架，另一侧为软包储物柜门，结构轻盈却界定分明，让光线、视线与动线自由流淌，正如乐章的“行板”般舒展。。

图1:公寓首层借景米兰植物园，绿意成为天然背景。

Urquiola为Moroso设计的沙发

与Cassina的Dudet扶手椅静谧对话，

图2：Arco弧形落地灯勾勒光域。

Gino Severini的未来主义画作

与Enrico Castellani的浮雕作品相邻，

色彩与肌理演绎艺术二重奏。

空间中央，维也纳草编饰面的茶几悄然定格，与之相伴的是灰蓝色菱格丝绒包裹的双人沙发，弧形轮廓柔化了空间。旁置深蓝丝绒的浓郁色调的扶手椅，以浓郁沉稳的色调建立视觉重心。镜面不锈钢落地灯划出优美的抛物线，光线沿弧形不锈钢灯臂在墙面铺展出温暖的光域。

在此，颜色完成了第一次对话：Gino Severini的未来主义油画与Enrico Castellani的浮雕装饰画相对而立。前者以色彩表达速度，后者以肌理吟咏光影。两相对望，形成空间中的艺术对话。

图1:餐厅沉浸于深邃蓝色调中，

Alighiero Boetti的海洋主题油画

Immagine e somiglianza奠定空间艺术基调。

图2:Urquiola联手马尔凯匠人制作的

石榴红餐边柜以明艳色调装点空间；

两盏Luigi Caccia Dominioni为

Azucena设计的吊灯置于其上，

金属与磨砂水晶材质晕染出朦胧光影。

告别光影流动的“行板”，空间节奏一转，在博物馆般的深沉蓝色调中，奏响“蓝调”的序曲。餐厅如同一座微缩艺廊，沉静地沐浴在博物馆般的蓝色调中。墙面悬挂着Alighiero Boetti的巨幅油画，画作以艺术家钟爱的返璞归真的笔触，用深深浅浅的蓝堆叠出海的粼粼波光，描绘出这一方“蓝调”。

然而，在这一片静谧的蓝中，Urquiola以大胆的配色打破沉静：室内还陈设着一件由Patricia Urquiola与Santoni长期合作的马尔凯工匠共同打造的石榴红色漆面餐边柜，其上陈列着两盏金属与磨砂水晶材质的吊灯，质感内敛雅致。

图1：一场关于中古摩登的色彩盛宴

围绕着黄铜锤纹椭圆餐桌展开。

桌面上方，叶片般展开的深绿色Flos吊灯

与Fornasetti釉面古董盘的鲜亮笔触相互呼应，

图2&3:近景处浅粉色Cassina Dudet餐椅，

与墙面悬挂Alighiero Boetti的

作品Da uno a dieci，

共同构筑出雕塑般的工艺美学。

空间中央，浅粉色绒面餐椅环绕着黄铜锤纹的椭圆餐桌，搭配如叶片般展开的深绿色吊灯，其材质与造型的巧妙组合，展现出雕塑般的工艺魅力。

空间由Fior di Pesco大理石围合，

为空间注入古典的仪式感。

橙色漆面装饰柜出自设计师Urquiola之手，

与Tobia Scarpa为Flos设计的大理石灯具搭配相得益彰。

如同乐章的“间奏”，另一处休憩角落则以浅灰蓝墙面与大理石装饰呈现更沉静的节奏。人字形木地板自然铺展，走廊中的木质镶板在光线下微微跳动，墙面采用浅蓝色艺术涂料铺展，下半部分镶嵌紫红色纹理的大理石墙裙，延续着一种低调的古典仪式感。

图1:铺有Warli地毯的区域摆放着

Patricia Urquiola为Cassina品牌设计的茶几

茶几上陈列着一对Sestiere系列穆拉诺玻璃花瓶

以及来自Santoni家族私人收藏的芋紫色瓷碗。

图2:明黄色的扶手椅出自Pierre Jeanneret之手，

窗纱半掩的角落处陈列着

艺术家Arnaldo Pomodoro的铜雕塑Sfera，

作品通过光滑与破碎的质感对比，

凝结出静谧的力量。

象牙白的转角沙发以圆润廓形自然分隔区域，与出自Pierre Jeanneret之手的明黄色扶手椅相映成趣；浅灰色地毯以细腻纹理平衡视觉节奏。角落处陈列着Santoni家族收藏的青铜雕塑Sfera，出自以机械抽象主义见长的艺术家Arnaldo Pomodoro。作品通过光滑与破碎的质感对比，凝结出这一“静谧角落”中深沉的力量。

图1:前景可见Gae Aulenti设计的Oracolo落地灯，

与之搭配的是Nendo为Artemide打造的坐垫。

其后陈设有Cassina的沙发与茶几，

以及网格状Sahara Grid地毯。

墙面装饰来自Dedare面料制成的护墙板，

蓝色丝绸点缀金丝花鸟纹路，为空间注入东方意蕴。

图2:在更为私密的起居室内，

Charlotte Perriand操刀的

Ambassade胡桃木屏风以几何韵律轻隔空间。

Fornasetti复古靠垫与红色漆面茶几构成色彩乐章，

Nathalie du Pasquier的油画则作为点睛之笔，

将空间的叙事延伸至画框之外。

至此，“缤纷交响”的情绪进入尾声，家的节奏趋于平缓，迎来“休止符”的时刻。“客厅以清冽的蓝色强调光线，而温暖的大地色则留给卧室。”Urquiola如此形容家的渐变情绪。进入卧室，丝绸软包墙面、定制护墙板、大理石与黄铜构造出“高级时装”般的质感。主卧以柔软面料包裹护墙板，将水磨石碎片转译为柔软肌理，洒下微光。粉色绗缝床头包裹柔软梦境，点缀红色床头柜，编织出恬静的休憩氛围。

图1:卧室内陈设Urquiola为B&B Italia设计的

粉色Husk软包床与红色床头柜，

在Rubn的Lektor落地灯映衬下，

共同渲染出温暖而亲密的整体氛围。

图2:卧室化身静谧之所。

墙面铺覆Rubelli的Terrazzo护墙板，

将水磨石的视觉肌理转化为柔软的触感表达。

空间中陈设的两幅野兽派风格油画，

以自由奔放的笔触与色彩，

为室内注入斑斓的艺术层次。

“我们不仅设计了一处居所，更塑造了一处能承载情感、激发灵感的生活现场。”Urquiola如此总结。而对Santoni家族而言，这处公寓已成为他们在米兰的情感锚点——一个在都市喧嚣中，依然能找回宁静、团聚与自我的“缤纷交响的归属”。

走廊铺设橡木地板，墙面同样覆以橡木，

并由当地木工匠人手工打造出立体质感饰面。

摄影｜ Francesco Dolfo/ Living Inside

文｜ Benedetta Rossi

翻译｜唐能

编辑｜李凌云、吴蔚

设计 丨 Darki

部分图片由受访者提供

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