雄健与灵秀：汪洵联与翁同龢《凭陵河岳》联艺术价值比照

• 汪洵《雷门钟鼓晚秋风急旧室龙蛇江水气深》对联：清末民初书法家汪洵的作品，其书师法颜真卿等古代大家，融合诸家之长。此联端庄严谨，结构规整，笔画刚劲有力，通过钟鼓秋风、龙蛇江水等意象，展现出历史的厚重感。 此作品谢老师临习作品

书法对联作为中国传统书画艺术的重要载体，既承载着文学意蕴，又彰显书家的笔墨风骨。汪洵的《雷门钟鼓晚秋风急 旧室龙蛇江水气深》与翁同龢的《凭陵河岳才无敌 小巧园亭坐尽宽》，皆是晚清书法对联中的佳作，二者因书家气质、笔墨追求的不同，呈现出迥异的艺术风貌，其艺术价值也各有千秋。

汪洵此联，是其师法颜真卿的典型体现。笔画上，他深得颜体“筋肉丰满、骨力洞达”之妙，起笔藏锋凝重，行笔中锋稳健，收笔回锋沉厚，“鼓”“秋”“龙”等字的撇捺舒展却不狂放，尽显楷书功底与行书灵动的融合。结构上，联中字势端严规整，章法纵向贯通，虽为行书，却无丝毫潦草之态，如同庙堂古钟，自有庄严肃穆的气象。而联语中“雷门钟鼓”“龙蛇江水”的意象，与笔墨的雄健厚重相得益彰，文字意境与书法形式达成高度统一，让这幅对联成为“文墨相融”的典范。汪洵身处清末民初，书法上坚守帖学传统，此作既是对颜体书法的传承，也体现了晚清文人对传统笔墨法度的坚守，在书法史的传承维度上有着独特价值。

翁同龢的《凭陵河岳》联，则是其“以性情入书”的代表。作为晚清帝师，翁同龢的书法兼具帖学的流美与碑学的雄健，此联行书笔法灵动多变，笔画粗细对比强烈，“凭陵”“河岳”等字笔势开张，尽显开阔胸襟；“园亭”“坐尽宽”等字则婉转温润，暗含文人雅致。结构上，字势欹正相生，章法疏密有致，打破了规整的布局束缚，以笔墨的节奏变化传递出联语中“才无敌”的豪迈与“坐尽宽”的闲适。翁同龢的书法脱胎于颜柳，又融入自身的人生阅历与精神气度，这幅对联不仅是笔墨技巧的展现，更是其人格精神的外化。在晚清碑帖融合的书法潮流中，翁同龢以自身实践拓宽了行书的表现维度，让书法成为情感与思想的载体，其艺术价值更偏向于个性表达与时代审美的融合。

综上，汪洵的对联胜在传统法度的精研与文墨意境的契合，是帖学传承中的坚实之作；翁同龢的对联赢在性情与笔墨的交融及碑帖融合的探索，是文人书法个性化的典范。二者的艺术价值并无高下之分，前者代表了传统书法的“守正”，后者彰显了书法发展的“创新”，共同构成了晚清书法对联艺术的丰富面貌。