书画家严众开——元启新章·翰墨贺岁

严众开

Yan Zhongkai

严众开，字省卿，自号武昌愚，牛耳，未牛。1949年出生于湖北鄂州，长期生活于武汉，现定居美国。

退休后从事书法和绘画创作，书法以隶书、行书、草书为主，绘画以花鸟画为主。以水墨浓淡枯湿艺术技法表达东方阴阳虚实哲学观。

曾任武汉书法家协会会员、湖北省楹联学会副会长；现为纽约黄鹤书画社首任社长，美国中国书法家协会和全美书法家协会理事、北美书法家协会会员，中西艺术家协会终身会员等。

在艺术探索上， 注重传统笔墨与中西技法的融合，常参加中美各类展览与雅集活动；有作品集《书画写心》出版，在不断探索个人艺术风格道路上孜孜以求。

墨溯楚风承古韵，笔融西境拓新程

——评严众开先生的书画艺术

楚地文脉绵长，笔墨浸润千年；西瀛艺境开阔，光影交织万象。当武昌愚翁的笔墨穿越重洋，在中美文化的交汇点从容挥洒，严众开先生的书画艺术便有了跨越地域的厚度与兼容并蓄的气度。这位生于鄂州、长于武汉、客居美国的艺术家，以“省卿”为字自省自勉，以“未牛”为号自抒情怀，在隶、行、草的笔墨流转与花鸟蔬果的水墨氤氲中，既守东方艺术的精神根脉，又探中西融合的创新路径，其作品堪称传统与现代、东方与西方对话的生动注脚。

其花鸟画创作，更将水墨技法与哲学思辨深度融合。以花鸟为题材，却不局限于物象的形似，而是借水墨的浓淡枯湿、虚实相生，诠释东方阴阳平衡的哲学观。一枝寒梅，以浓墨点萼，淡墨铺枝，枯笔勾皴出风雪中的坚韧；数尾游鱼，以留白为水，湿墨为身，虚实之间尽显水中灵动。这种将笔墨技法与哲学理念相贯通的创作思路，让他的花鸟画超越了单纯的写生再现，成为精神世界的外化与生命意趣的表达，尽显东方艺术“得意忘形”的至高境界。

最令人称道的，是严先生艺术探索中“中西融合”的自觉与实践。定居美国后，他并未固守东方艺术的疆界，而是以开放的视野吸纳西方艺术的养分，在传统笔墨与西法技巧间寻找契合点。作为纽约黄鹤书画社首任社长、中美多家书画协会的核心成员，他频繁穿梭于中美各类艺术展览与雅集，在与异域艺术家的交流碰撞中，将西方绘画的光影、构图理念悄然融入创作。其书法作品中，偶尔可见的章法布局变化，暗合西方构成美学；花鸟画中，对物象质感的细腻捕捉，亦借鉴了西方写实技法的精髓，但这一切都建立在东方水墨的根基之上，绝非生硬嫁接，而是浑然天成的融合，让作品既有东方的意境之美，又有西方的视觉张力。

《书画写心》的出版，既是严先生艺术生涯的总结，更是他探索个人风格的见证。从荆楚大地到北美大陆，地域的跨越并未稀释他对东方艺术的坚守，反而让他更清晰地看到传统笔墨的价值与创新的方向。作为连接中美艺术交流的使者，他以笔墨为桥，在异国他乡传播中国书画文化，同时也在多元文化的滋养中丰富着自己的艺术语言。

严先生的书法艺术，根植传统而不泥古。隶书取法汉碑的沉雄朴厚，笔画蚕头燕尾间尽显金石质感，横平竖直中藏着几分楚地书法的灵动；行书则兼取二王的飘逸与米芾的跌宕，笔墨连贯处如行云流水，转折顿挫间见筋骨力道；草书更见性情，笔走龙蛇之际，枯湿浓淡的变化随心而至，将情绪与意趣凝于笔端，尽显“书为心画”的真谛。这份对传统笔墨的坚守，源自他早年深耕荆楚艺坛的积淀，作为武汉书协成员、湖北楹联学会副会长，他在碑帖临摹与楹联创作中夯实根基，让笔墨始终带着传统文化的温润底色。

如今，严先生依旧在艺术探索的道路上孜孜以求。他的作品，没有刻意的炫技与浮躁的跟风，唯有对笔墨的敬畏、对传统的坚守与对创新的执着。在这个文化交融的时代，严众开先生用笔墨告诉我们：真正的艺术既要有“溯古”的定力，方能扎稳根基；更要有“拓新”的勇气，方能拓展边界。其书画艺术所彰显的，正是这种立足传统、放眼世界的文化自信，值得我们细细品读与深深思索。