从工装布料到艺术宣言：南京仙林外国语学校国际高中“牛仔一代”如何织就创新教育新蓝图

12月25日，南京仙林外国语学校学校剧场舞台上灯光闪烁，T台上走过的不只是身着创意牛仔服饰的学生模特，更是一所学校艺术教育理念的生动展演。国际高中第16届国际文化艺术节上这场名为“The Jeaneration”的学生原创时装秀，以丹宁面料为媒介，讲述的却是关于创意教育、个性化发展和跨学科实践的教育故事。

（学生T台走秀）

一场时装秀背后的教育哲学

“The Jeaneration”这一标题本身就是一个精妙的教育隐喻——将“牛仔布(Jean)”与“一代人(Generation)”融合，既点明了这场秀的材质核心，又暗示了学校培养学生“重新定义经典”的教育目标。

在这场秀中，近60位师生共同参与，21位学生模特和6位教师同台展示，所有服装均由33名学生自主设计完成。从建筑美学中汲取灵感的利落廓形，到模仿自然花卉的层叠肌理；从对复古工装的当代解构，到利用废弃边角料完成的可持续创作——这些作品展现的不仅是学生的艺术创造力，更是学校“项目制学习”教育模式的成果可视化。

（参与T台走秀的6位老师）

多元路径：为每个有艺术潜质的学生搭建舞台

南京仙林外国语学校国际高中教育最显著的特点，是其对学生多样性的尊重和对个性化发展路径的构建。本次参与时装秀的学生来自学校不同项目和班级，只有个别学生专业学习服装设计，其余参与者或是选修艺术课程，或是纯粹出于兴趣参与。

“我们特意打破了‘只有艺术生才能参与艺术活动’的界限，”活动负责人马静之老师介绍，“这正体现了我们的教育理念：艺术素养是每个现代公民应当具备的素质，而不仅仅是专业艺术生的专属。”

这种包容性在模特选拔中同样明显。学校采用“自选报名+选拔赛”双轨制，既给有自信的学生展示机会，也为有潜力但缺乏信心的学生提供发掘平台。今年的27位走秀者中，有6位是教师，这一师生同台的安排不仅拉近了师生距离，更传递了“终身学习与创造”的价值观。

校内校外协同：构建多维艺术教育生态系统

南京仙林外国语学校国际高中的艺术教育远不止于课堂。本次时装秀的指导工作由驻校MAD艺术与设计工作室承担，这一安排体现了学校“内外联动”的教育资源整合策略。

MAD工作室的创始人刘铭远本身就是仙外国高校友，作为悉尼大学荣誉毕业生和曾登上纽约时装周的模特，他的回归象征着学校艺术教育传承的闭环。工作室主理人段然和指导老师鲁满嘉分别毕业于知名艺术院校和伦敦艺术学院，并有国际时装周参与经验，他们带来的不仅是专业技能，更是行业视野和真实世界的创作经验。

“我们构建的是一个立体支持系统，”艺术与设计工作室段然老师解释，“校内课程提供基础素养和理论知识，驻校工作室带来行业实践和专业指导，校友网络则搭建起从校园到行业的桥梁。”

从课堂到T台：全流程实践的教育价值

与其他学校常见的“艺术展示”不同，“The Jeaneration”时装秀强调学生参与“全流程创作”。学生们需要完成从概念设计、面料选择、立体剪裁到成品制作的全部环节，这一过程实际上是将多学科知识融会贯通的实践。

“在设计解构主义牛仔外套时，我不仅需要考虑美学，还要理解人体工程学和材料特性，”参与设计的一位学生分享，“数学课上的几何知识帮助我计算剪裁角度，物理课上的力学原理让我思考如何平衡装饰与实用性。”

这种跨学科的学习体验，正是学校推行融合教育理念的体现——科学、技术、工程、艺术和数学不再是孤立的学科，而是在解决实际问题中自然融合的工具箱。

可持续时尚：价值观教育的时尚表达

值得注意的是，本次时装秀中多件作品使用了废弃边角料和旧衣物改造而成，这不仅是设计手法的展示，更是学校可持续发展教育的时尚表达。

“我们希望通过这样的创作，让学生理解时尚产业的环境责任，”MAD工作室主理人段然表示，“当学生亲手将废弃物料转化为艺术品时，他们对可持续性的理解远超过课堂讲授。”

这种将价值观教育融入艺术实践的做法，体现了学校“全人教育”的理念——艺术教育不仅是技能的传授，更是价值观的塑造和世界观的构建。

四届演进：一部学校艺术教育的发展史

从第一届“校服改装”到第二届“白色主题”、第三届“蓝色主题”，再到今年的“牛仔世代”，南京仙林外国语学校国际高中的年度时装秀宛如一部浓缩的学校艺术教育发展史。

第一届时装秀以校服改造为主题，注重培养学生的基本动手能力和对日常物品的再思考能力；第二届“白色”主题引导学生探索材质的纯粹性和形式的可能性；第三届“蓝色”主题则开始引入色彩心理学和文化符号的探讨；而今年的“牛仔世代”，已经发展到融合了解构主义、可持续设计、文化批评等多重复杂概念的综合性艺术实践。

“这四届主题的演进，实际上反映了我们艺术教育理念的深化，”国际高中教导处沈一飞主任表示，“从‘学会改造’到‘学会创造’，从‘形式探索’到‘概念表达’，从‘个人创作’到‘文化叙事’，每个学生都是自带光环的主角。在这场艺术盛宴中，不仅是精彩的呈现者，彼此的欣赏者，更是深刻的理解者和积极的创造者。我们的目标是让学生每个学子都能学会用艺术表达自我，在创造中找到自信，在奔赴中与世间的美好相遇。

艺术升学多元化：超越传统路径的探索

在高等教育竞争日益激烈的背景下，南京仙林外国语学校国际高中通过多元化的艺术教育，为学生开辟了多样化的升学路径。学校数据显示，近年来选择艺术类方向发展的学生比例稳步上升，录取院校涵盖伦敦艺术学院、帕森斯设计学院、罗德岛设计学院、皇家墨尔本理工大学等世界顶级艺术院校。

“我们的艺术教育不是‘备选方案’，而是与学术教育同等重要的个性化发展路径，”学校升学指导老师强调，“通过驻校工作室、校友导师、行业实践等多重支持，我们帮助学生构建独特的作品集和艺术叙事，这在大学申请中具有不可替代的价值。”

值得注意的是，学校的艺术教育成果不仅惠及艺术方向学生。许多参与时装秀等艺术活动但最终选择非艺术专业的学生表示，这些经历培养了他们的创造性思维、视觉表达能力和项目执行能力，这些素质在任何领域的深造和职业发展中都具有重要价值。

不止于秀：牛仔布料上的教育诗篇

当最后一位模特走下T台，掌声在学校剧场礼堂中回荡，“The Jeaneration”时装秀落下帷幕，但这场秀所展现的教育理念仍在延续。在南京仙林外国语学校国际高中，艺术教育不再是少数人的特权或边缘化的“副科”，而是每个学生个性化发展的重要组成部分。

从一块经典的牛仔布料开始，学生们学会了如何解构与重建、如何尊重传统又敢于创新、如何将个人表达与社会责任结合。这些能力，无论他们未来是否成为艺术家，都将成为他们应对复杂世界的重要素养。

“The Jeaneration”不仅是一场时装秀的名称，更是这所学校培养的学生的精神写照——他们是用创意重新定义经典的一代，是在全球化背景下既能扎根本土文化又能进行国际对话的一代，是将可持续发展理念内化为创作伦理的一代。在丹宁面料上，他们缝制的不仅是服装，更是属于自己的青春叙事和未来宣言。

南京仙林外国语学校国际高中第16届国际文化艺术节以一场盛大的集体创想作结，余温将持久浸润这座校园，落幕并非终点，而是下一段旅程的序曲。

帷幕徐降，余韵悠长；盛会虽终，艺术永续！

江苏新闻广播记者/沈杨

通讯员/宋国斌 沈钧