画有法，无定法

画有法，画无定法。画法有一规律，却无法运用规律的固定公式。主观努力要符合于客观的需要和条件，“对于具体事物作具体分析”“用不同的方法去解决不同的矛盾”。作画，也要遵守这一原则。

写物象，醒来无所谓孰难孰易，没有生活体验，侥幸求似，反面不似，就觉得难画。实则，一般对生活不熟悉而画错的很多。

例如：画雄鸡忘掉它的武器——一对距。画鸟头，头画得太大。鸟足前面的三个爪画得并头等长，鸟目生在嘴角之下。鹤身后两侧的长黑羽，当做尾巴来画。飞鸟的两翅画得过短。鹅颈、鸭颈有一定的转折处，可是画得柔软无骨，像橡皮管子。猫额宽，眼鼻口集中，可是画得像虎头，虎头反面像猫头。小孩子头大，眼鼻口比较集中，可是画得像成人面孔。画屋宇，根据中国画习惯，多数在视平线下，屋檐和墙脚线条应该愈远愈向上倾斜或接近视平线，可是反面会画得愈远愈向下倾斜，成为反透视。诸如此类，不能拿“不是自然主义”来文饰自已的错误。至于浪漫主义作有计划的夸张，是另一问题。但浪漫主义也要以现实物象的特征为基础。

写意花卉，勾叶筋宜趁点叶未干时勾出，较为灵活，如遇天气燥热，或手头缓慢，点叶时已干怎么办呢？可于叶上再用清水涂湿勾叶筋，有同样效果。因此山水皴法上，如果要浑厚，在层层圆浑时而没有板滞脏浊的感觉，也可采用此法。皴擦浓度不够，候干再涂湿再加皴擦，至满意为止。

画松鼠及猿猴的毛，把笔尖撒开，即有蓬蓬松松的感觉。画虎，轮廓勾好后，要先涂黄色（加朱磦或带黑），趁未干时，再用深墨画条条斑纹，这样斑纹和底色结合得不浮，最后用撒开笔尖的小笔略略一破。新罗山人画鸟类羽毛，亦用破笔。青藤、八大画鸟类用写笔，两者手法不同，效果也不同，各有千秋。八大是写笔，新罗是兼工带写的，还有一种是工笔，用双勾，叫做“细毛片”。

画鸟较画兽容易，因其身体姿态变化少些。停在树上的鸟全身力量都在爪上，画鸟爪要特别留意。

画鸟兽应该注意各个鸟兽不同的个性。例如麻雀最机警，要画出它东张西望的神态。又如鹰是凶猛沉着，鹤是潇洒清健。羊不同于马，马又不同于驴。依此类推，都要深刻地分析一下。

画麻雀，寒暑是不同的，你不是见过任伯年、齐白石画的寒雀嘛，羽毛蓬蓬松松，一副萎头缩脑的样儿，这是生活里捕捉得来的形象。有些人用人的形象来想象寒雀的形象：人到了冬天，衣服裹得紧紧的，寒雀的羽毛怎会抖开呢？他不懂寒雀冻得紧缩笛子，皮肤发皱，根根羽毛便蓬开了，要到了其它季节，皮肤舒展，羽毛紧贴，才会显得苗条玲珑。要是你在春意盎然的柳烟里，画上羽毛蓬松的麻雀，就跟大热天穿皮袄一样闹笑话了。

昆虫如络纬、蟋蟀及水族的虾等，全副精神集中在触须上，要用细狼毫中锋画，要画得凝练、柔挺、生动，桑牛触角有节，要画得瘦硬、灵活。

画虫要注意虫的性格，例如黄蜂轻捷，蝴蝶和媚，桑牛坚硬，蜻蜓稳定，尤其应该注意它们的动态。

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