一年音乐演出超500场 东郊记忆为什么这么火？｜有点意思·成都经济一线观察

封面新闻记者 秦怡

近段时间的东郊记忆，是成都当之无愧的顶流。12月18日，一年一度嘻哈圈的年会融合嘻哈盛典首次来到成都，举办地落在东郊记忆。作为中国首个专注嘻哈文化与中文说唱领域的权威行业盛会，活动当天吸引了王以太等30多组说唱歌手来到东郊记忆。

“这标志着东郊记忆在音乐演艺、潮流文化与城市更新深度融合上的又一次创新实践。”12月23日，东郊记忆运营方东方正火相关负责人接受封面新闻记者采访时透露了一组数据，今年以来，东郊记忆举办各类音乐及文化类演出活动超500场，创下历史新高。

想象一下，看完音乐活动的年轻人走出剧场，走进原创潮牌逛逛，还有数字艺术内容体验年轻人的生活……“音乐+潮流+数字”三驾马车，将文化、商业和旅游深度绑定，把工业老厂区彻底改造成了年轻人的潮流圣地，东郊记忆也因此升级为“可逛、可玩、可消费”的超级空间。

嘻哈盛典吸引30多组说唱艺人来到东郊记忆

以“Z世代”需求为导向

找到吸引年轻群体的情感共鸣

东郊记忆，原身为始建于上世纪50年代的国营红光电子管厂，曾是中国西部重要的电子生产基地。2011年，这片承载着新中国工业荣光的老厂房被改造为“东区音乐公园”，完成了城市更新的一次转型。

2021年7月，接棒运营东郊记忆以来，东方正火团队想要用更贴近年轻人的方式，让“玩”产生价值。近年来，“国潮崛起”“Z世代消费主导”等趋势兴起，东方正火引入大量首店、原创潮牌、独立音乐人及数字艺术内容，构建起文商旅融合的业态。嘻哈融合盛典落地东郊记忆，也正是这一战略下的关键落子。

为何选择嘻哈作为今年重点主题？相关负责人表示，这不是选择，是回归。可以说，中文说唱文化自东郊记忆开园之初便已埋下种子：“东区音乐公园”之名，本身就蕴含对流行与先锋音乐的包容性，而如今蓬勃发展的本土嘻哈力量，恰恰呼应了四川人骨子里的倔强与奋斗。

“我们的父辈在一穷二白中突破技术封锁，造出中国第一根彩色显像管；今天的年轻人用一台打碟机、一支麦克风，在街头巷尾唱出自己的态度——这本质上是一样的突围。”该负责人表示，这种“草根崛起、自我表达”的内核，正是东郊记忆持续吸引年轻群体的情感共鸣点。

活动现场

你出内容、我出场景

共创模式赋能商户实现双赢

不同于许多园区“为活动而活动”的短期思维，东郊记忆的运营逻辑更注重长期生态建设。以“嘻嘻哈哈生活节”为例，园区并非仅提供场地，而是深度参与资源整合：联合园区嘻哈相关品牌推出专属优惠券，将说唱演出与潮牌新品发布同步进行。

你出内容、我出场景。这种共创模式，极大提升了商户曝光度与用户参与感。一位参与活动的潮牌主理人向封面新闻记者表示：“在这里，我们不只是租户，更像是共建者。”

入驻品牌的创造力，又能为东郊记忆带来新一波流量，形成良性循环。“很多时候，他们也为我们带来游客。”东方正火相关负责人表示，当下也在不断学习如何更好地服务这些“共创伙伴”。

记者了解到，目前东郊记忆的公共活动占比较高，周末单日可达4-5场，涵盖音乐、展览、市集等多种形式，真正实现了“周周有主题、日日有内容”。

活动当天，大量年轻人排队入场

未来布局“新演艺+数字艺术”

向城市级文化引擎跃迁

尽管今年活动数据亮眼，但东方正火的想法不止于此。记者了解到，明年东郊记忆还将迎来第十五届“嘻哈融合盛典”。届时，活动或将升级为更具国际视野的综合性青年文化节。

更重要的是，面对产业布局，东郊记忆正谋划两大战略方向：一是要打造西南地区最大新演艺集聚区，将规划建设包含脱口秀剧场、沉浸式剧本杀、小型音乐剧在内的复合型青年艺术空间；二是将做大“东郊数字艺术节”，依托6000平米数字美术馆，结合满屏投影、AR交互与电子音乐，推出大型数字艺术节，探索“科技+艺术+消费”新场景。这些举措意味着，东郊记忆正在从单一的“音乐园区”向“城市级文化引擎”跃迁。

东郊记忆的转型与突围，或许不仅是一次潮流文化的集中展演，更是一次关于城市记忆、青年认同与产业升级的深层对话。它证明了工业遗址不仅可以存活，还能以全新的姿态引领时代风潮。

东郊记忆的城市更新，不仅是要守住一个园区，更是要点燃一种精神。当越来越多的年轻人走进东郊记忆，他们带走的或许不仅是一次消费体验，更是一份来自城市的文化邀约。而这一切，未来还将有更加广阔的体验。

图片由活动主办方提供