方卡东：与国同心，琢玉开新

1．龙行天下

大型玉雕艺术《龙行天下》

翡翠圆雕艺术。

作品以巧色艺术和圆雕工艺创意组织中国文化符号，演绎华夏生命力。

日晷居中，象征古代中国劳动人民的智慧，寓意天、地、人的存在之思，概括仰观俯察的生命态度与思维模式；日昝刻天干地支计时方式，简明至极地写意了中国古代天文与历法所取得的成就、达到的境界；日昝平面倾斜面对天空，把审美目光引向物像之外，形成“境外之境”、“像外之象”、“意外之韵”的审美时空，携带“问天”的精神、勇气、智慧与文化惯性，刹那之际以静止的空间意像照应了中国人的审美期待与审美思维，把历史、当下与未来链接于一方翡翠的特有质感之间，为审美的中式视界打开了一个充满想象、洋溢自信而又周圆自足的世界。

作品就在这样的世界中，安顿中国的生命之思。那是一种酣畅淋漓的元气，是无止无息的创新，是盎然欣然的意趣。作品把中国文化特有的生命力，以腾龙的形象作艺术的表达。这就是盘绕腾跃于日昝周沿的巨龙。日昝的宁静及其写意的宏阔时空，映衬着腾龙的生命的跃动，它身姿矫健、遒劲有力，似与行云流水相悦于天地之间。腾龙身边点缀涌动的浪花，那是海阔天空，也是呼风唤雨，是吞纳天地。

作品创作于21世纪之初，正值中国开启新的历史征程，在中国民族再度崛起与民族文化伟大复兴背景映衬之下，其间每一处翡翠色泽与线条琢磨，无一不是时代的审美提炼，是民族共同理想的审美哲思，是家国情怀的诚挚表达。历史长河浩浩荡荡，时代的艺术，其价值亦将在未来的共鸣处，照见我们的时代之心。

2．百子图·欢天喜地

大型玉雕艺术《百子图欢天喜地》局部

巨型春带彩翡翠巧色艺术。

物理空间：翡翠雕刻，高80ⅹ宽153ⅹ厚52；作品整体，高200ⅹ宽180ⅹ厚65。

作品以改革开放后中国繁荣昌盛、日新月异的发展为历史背景。顺承中国吉祥文化，设计雕刻百子图，寓意家业兴旺、百业兴盛、百代传承、基业长青。

以紫罗兰飘绿为色泽结构的巨型翡翠，规模宏大，气象不凡，与中国色彩文化相共鸣，传递着浓郁的喜气意蕴，把“紫气东来”的美好、“生生不息”的欢悦和翠绿夺目的生机，融合成为令人震撼、令人陶醉的人文意象。

大型玉雕艺术《百子图欢天喜地》远景效果

作品因势、因形而创新。既尊重翡翠高贵气质、天然料性、独特形态，又顺延悠久的中国祈福文化和祥瑞审美，又以高超精湛的匠工技艺，在巨大的翡翠体量上创作出繁富之美。作品精致雕刻百个童子，人人欢欣雀跃又如生龙活虎。最见精神处在于如此之多的童子能够不仅雕琢精细，更能各具情态、各得其乐，还能安排出水畔、桥梁、街市、轩阁的生活场景，并有意识地设置不同的群聚活动，让整个作品得繁富之美却无混杂之乱，于是创作出一个与我们这个时代相照应的“治世”、“盛世”景观，令人叹为观止。

3．十二生肖

中华玉雕艺术《十二生肖》局部

传统几何中心结构墨翠艺术。

作品以墨翠为原材料，采用圆形中心放射结构设计，演绎中国传统十二生肖主题。墨翠在翡翠艺术中以神秘、高贵著称，作品中的中国生肖凭借墨翠特殊的沉稳、庄重，凸显了中式理性的深邃、厚重。

圆心放射状结构七圆环层层叠叠，其间阴刻、阳刻相间手法雕饰钉纹、葵纹、鱼纹等中国传统纹饰，构成层叠、渐变式出入哲学、收放智慧的表达，使作品审美内蕴在神秘、庄重之间获得生动、丰富的均衡。

作品创作于中国社会经济高速发展的21世纪，世界格局剧变百年未有，中华复兴风景独好，然而潅寰宇之内工业扩张、科技迭代、纷争杂起、思潮失序，中国传统文化和当代经济以稳定性造福人类。作者于此之际创作《十二生肖》挖掘中国文化智慧，展示中国文化担当，以艺术神思、审美形式激活历史传统文化价值，在逐层递进的同心圆结构里，置入时间神性。

其中十二生肖概括了每一个人类生命个体，把全人类统摄于一圆之宇。七个同心圆以中心圆珠为驱动，向外层叠，是为发扬光大、渐次扩大，寓意人生、事业的发展、开拓、创造；七个同心圆以圆珠为核心，层层聚拢，是为定心智慧、向心精神。作品结构上突出大而化之的使命，也隐喻聚而归心的思考，具有鲜明的中国儒家气派。但在圆环结构中召示的出入、来去、往返却是道家对动态时间的智慧把握，内蕴着道家对生命本质的价值透视；同时深邃神秘的墨色被写入历史的神秘，与丰富生动的几何图案相结合，构造出佛教的坚韧。三者互为支撑，融于一体，从核心上层层释放出中国文化能量，把审美携带往虔诚之境、生命之境、智慧之境。

对传统生肖文化的艺术阐发，这一作品以思想深刻性与玉雕震撼力而抵达于创新前沿。

4．福绿寿三星

大型玉雕艺术《福禄寿三星》

中国传统祥瑞文化大型翡翠圆雕组件艺术。

福文化根植国人之心。每一个中国人的心底，都有安置福瑞的基因。纵然历史变迁，纵使沧海桑田，祈福、纳福一直是中国心最诚挚、最坚定的执守。今天我们不仅为亲友、为自己祈福，也为世界祈福，为人类祈福，为和平和发展祈福。方卡东《福禄寿》翡翠艺术放在当代语境之下，把中国传统文化发扬光大，在传承中超越，以恢弘大气的中国气场，升华出新的祥瑞境界。

作品由“福星”、“禄官”、“寿星”组成。在大块型紫罗兰春带彩飘阳绿翡翠上精心雕琢打磨，成就其庄重、祥和、圆满、盈润、顺遂之境，为世人带来“福气”之美。

作品的线条流动与结构处理，内蕴中国玉雕艺术十大智慧和匠心巧思。例如以弧形曲线之饱满、顺畅、圆润关照祥瑞审美期待，五指关节弯曲呈弧线，衣褶飘动也是弧线，灵芝的勾勒，面部的五官，都是弧线、曲线。这些弧线、曲线，深浅有致，远近不同，疏密相间，或者大气，或者精妙，彼此波澜，共同激荡，相与生姿。于是目光所及，鉴赏者遇到的尽是和顺、平顺、柔顺， “福顺”就在这些顺滑的弧线曲线间水到渠成，加之翡翠的种水盈润可人， “福”的意象也就“顺水”而生。

“福气”在作品中具像化为顺遂感、满足感、祥和感。人物眉眼之间，表情之上，作品做到精雕、巧雕、微雕，恰到好处地表现人物心理，处理好神情的幽妙变化，又不肆意而为，任意发力，以中国文化对祥瑞的深刻理解，在翡翠作品的整体气象上，营造祥瑞气场，传递祥瑞祈福。因此从人物表情到人物心理，作品既能展开艺术经营管理实现整体风格的一致性，也能在这个基础上展开个性化表达，凭借仙桃、官帽、书卷、如意等传统文化符号的匠心经营而分别雕刻出福、禄、寿三星的文化个性。《福星》、《寿星》、《禄星》三件作品由此得以保持一致性、协调性，彼此之间不能有太突兀的视觉跳跃和风格距离。结构的一致，风格的一致，材质的一致，构成作品的整体感。

5．万马奔腾

大型玉雕艺术《万马奔腾八骏马》

翡翠《八骏马》圆雕艺术，创意设计奔马群体形象，对接历史时空。在骏马奔腾跃进的气势里，以中国艺术“境生象外”的智慧开辟出流动的审美时空，以静止翡翠物理骏马群像为当下起点，把像外的历史与未来，生动地、诗性地、写意地勾勒出华夏文化流脉的主线——在进取与创新中完成对生命力的定义。因此这一玉雕作品，呈现出审美的开放品格，它向审美开放，向阅读开放，向读者开放，也向历史与未来开放。正是在开放品格的创造中，作品获得了不断解读的生命力——而这逻辑的起点和形象的承载，就是生命力的中式符号——骏马。

作品中的骏马区别于历史文化中的消极意象。作者要的不是马放南山，不是饮马长河，不是信马游缰，也不是单枪匹马的寂寞孤独。作者想象的、期待的骏马，从历史中奔腾而来，却携带着一身当今时代审美文化的花香气息，雄强、自信，昂然向前，一个群体性地突破、超越与开拓、创造。具有积极、乐观、奋发的精神风貌。作品因此设计为右上角翘起抬升，还把翠绿飘花翡翠艺术化处理，使其融入马骏的行进征程中，唤起人们对生命长青、阳光明媚、一路芬芳的美好想象。

马为纯阳之物，曾经在历代中国诗词里，托负起一代代诗人的想象和灵感，骏马属于诗人，也属于英雄，在这东方国度，骏马一直驰骋在每一个国人的心中。当我们凝视这翡翠奔马群的时候，我们聆听到鼓舞人心的马蹄声声，听到激荡灵魂的、响亮高亢的嘶鸣。于此之际，我们也再次遇见项羽的踏雪乌骓、曹操的一骑绝影，遇到“人中吕布，马中赤兔”。当我们在历史的贺词中，看到“一骑红尘妃子笑”、“春风得意马蹄疾”、“铁马冰河入梦来”，我们为自己和眼前的骏马多出更充实的信念。我们也在玉麒麟以及李白的“龙马花雪毛，金鞍五陵豪。秋霜切玉剑，落日明珠袍”中，看到翡翠质感的骏马所携带的诗意浪漫，更为当代工匠把古代诗性理想雕刻成可以触手触目的真实而赞叹。

6．牛转乾坤

大型玉雕艺术《扭转乾坤》

圆雕艺术作品《扭转乾坤》诞生于21世纪初期，正值世界格局迎来百年未有之大变化，中、西力量对比发生变化，攻守易势端倪初现，天地乾坤之间风云激荡，从国家、民族和经济体、文化区，到微观的个体生命，都迎来全新的时代，需要在机遇与挑战的审视中重新定义世界与自己的关系。

艺术家以特别的敏感捕捉到那丝幽妙变化，以翡翠创作出极具历史价值的珍品——《扭转乾坤》，用审美形式的创新，概括这一人类历史进程，表达人类对中国力量的期待，也启发世人重新认识中国力量，对新世纪的中国担当发出召唤。

作品精选整块优质翡翠创意设计、雕琢。翡翠材质盈润，色泽具高贵质感且个性鲜明无可替代。紫罗兰、翠绿色、黛青蓝之间点缀水墨纹，与玉石的通透质感相交融、映衬，既显尊贵不俗，却同时兼具中式审美风格，与东方意境、中国水墨、山水田园有着精神的共鸣。而当这样的翡翠被雕刻成为中国牛时，整块石头顿时就有了生命力，被赋予了文化的灵魂。因此这件作品的创造性，超越于中国文化对牛的赞美，也超越于老子青牛出关留传的紫气东来。作者如此非凡的创造，是站在历史的转折点和文化的前沿，致敬中国力量，讲述中国文化自信，为中国文化产业发出坚定的誓言——扭转乾坤，舍我其谁！

作品设计大小三只牛，其一是三在中国文化中代表多，代表生发；其二表达一种家族文化、家的理念，用以强化作品文化品质的中国底色。在情感亲和力上与“耕读传家”相衔接，从而把家的温暖、家的能量与创造、垦拓的精神融入“扭转乾坤”的使命中。

大型玉雕艺术《扭转乾坤》局部

7．关公夜读《春秋》

大型玉雕艺术《关公夜读春秋》

关公夜读《春秋》故事在民间广为传诵。刘备曾因兵败曹操无奈投奔袁绍，其时关羽保护皇嫂甘、糜二人而身陷曹营，期间关羽晚上值守楼阁，秉烛夜读《春秋》关公，为仁、义、忠、勇、礼、智、信的形象增加了一段传奇。后人在阁楼上用对联概括了这一情节：文夫子，武夫子，两个夫子；著春秋，读春秋，一部春秋。把关羽和孔子并列，称颂其不俗气节与巍峨定力。

方卡东以翡翠艺术再度诠释《关公夜读》经典形象，凸出“定力美学”结构，给动荡国际局势与经济环境里的人们，带来“定心”之思。

作品中关羽形象呈三角形结构。腰身挺直，马步占桩式端坐，右手执卷，左手捋须，面容安祥，目光如炬，全神贯注地阅读华夏文化元典——《春秋》。英雄背后以军旗和青龙偃月刀为背景，强化人物身份，丰富玉雕作品内蕴。

作品以三角形稳定性结构嵌入历史人物的形象气质，简明却相当有力地凸显了关公在中国文化版图和中国历史英雄人物群体中的地位，凸显了关羽在世人心中的地位，也凸显了关羽自身的文体形象、性格特质。即，这一翡翠作品，精准地从“定”字上下功夫，把中国历史人物关羽的现实价值，定位于“定心”，以关羽文化艺术形象帮助当代人重建心之所系、心之所归。在不确定性更为突出的时代里，在人生的无常中，人类所有需要都可以归之于一个无价之宝——定力。于是在这尊《关公夜读》上，中国人读出一部漫长的“定心智慧”、“定力历史”，读出佛法的“戒、定、慧”，读到老子《道德经》追寻的“恒常道”，读出“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”的终极旨归。

作为玉雕艺术，这件作品中的关公形象，有着自身的特别之处，那就是翡翠质感与“定心”内蕴的结合。

翡翠的盈润增加了关公的光晕感、生动性。而阴晴圆缺、朝暮晦明，光线可以成为翡翠的语境，参与到作品鉴赏式创作。迎合光源强弱、角度、冷暖的变化，翡翠关公的阅读更具开放性、创造性。

中国有“君子比德于玉”的思维，把最美好的德行品质比之于玉。关公品行高洁、志虑忠纯，为世间罕有，以翡翠高贵创作公关艺术形象，符合中国文化中的“玉人”逻辑。方卡东的创新表达，让“玉公关”与“玉容”、“玉颜”、“玉树临风”以及“陌上人如玉，公子世无双”，“谦谦君子，温其如玉”等并列于“玉人”系统中，为中国玉文化的充实、丰满提供了又一艺术思路。

8．太平有象

传统素活工艺玉雕艺术《太平有象》

《太平有象》以高品质翡翠雕刻高腰瓶一对，瓶身各饰吉象，谐音组合为“太平有象”，致敬当代盛世中华，把今天中国的伟大成就概括为翡翠艺术形式，并在于精美曼妙的造型上，完成古今对接，揭示了新中国卓越实践及历史性成就，与中国优秀传统文化之间的关系，以玉雕语言告诉世界：今日之锦绣中国，是中华文化根脉上的盛放的鲜花、沉甸的硕果；世界和平，太平有象，必是中华气象，中国智慧必将为世界、为人类的发展护航，盛世太平，需要东方大国的文化之心、智慧之心。

“太平有象”文化溯源及于秦汉。《汉书·王莽传》“天下太平，五谷成熟”；而《白虎通》有“象者，象太平而作，示已太平”，《汉书·礼乐志》有“象来致福”，王充《论衡·书虚》的“舜葬于苍梧，象为之耕”，司马相如《上林赋》“青龙蚴谬于东箱，象舆婉蝉于西清。”显然“太平有象”在中国拥有悠久深远的历史根基，已然成为理想社会的概括。这源远流长的文化背景与根基，为这翡翠《太平有象》的升腾之势、莹透之质、玲珑之式找到情感的厚重与耸立的庄严。

这组《太平有象》既优雅又崇高，既清雅又沉实，既典雅又亲和。意象曼妙却仪态端方。翡翠种、水、质与娴熟的素活完美结合，瓶身曲线优美，流动自然、生动、顺畅；大象设计精妙绝伦，位置经营与大小比例恰到好处。卓绝雕磨宛若天工开物，淡雅飘绿更显气韵生动。

于是在这翡翠艺术珍品之上，我们看到高大、憨厚、喜感的大象从皇家盛典走向今天，稳重、可靠、温和、忠诚而吉祥；我们听到 “洗象日”鼓乐声里众生围观列队大象而发出的惊赞、呐喊、欢呼；我们从古代帝王尊威、江山事业的盛大触摸到当下东方大国重新崛起的脉络。

翡翠雕刻《太平有象》作者方卡东，拥有“国家一级技工”和“文化产业领军人物”等行业评级、资格和荣誉，工艺创作有着积淀深厚的文化情怀与思考。其《太平有象》之精美又有数十年素活技艺加持。我们才得以欣赏到大气而不失婉约，质感而尤显庄重的线条、结构与造型。作品下端圆润饱满，腰身、瓶颈和瓶口自然顺滑向上渐渐收缩，整体显得丰润而挺拔。

9．情暖人间

人文玉雕艺术《情暖人间》

诗性的中国，怎么可能没有温润、浪漫与真爱呢！翡翠巧色艺术作品《情暖人间》像一首爱的颂歌，温暖着14亿中国人。作品以紫罗兰墨绿飘花翡翠，爱心赋形，雕刻出一条飘动的围巾。这围巾飘动在剧烈的温差里，飘动在历史转身的刹那，飘动在一个时代对另一个时代的凝望中，也飘动在玉雕师方卡东手上，飘动在14亿中国人心上。

这围巾有精心折叠的造型，像是亲人用温暖的双手亲手为你披上、穿好、抚平。这翡翠上面由此像是留下了一个幸福刹那，留下永不冷却的温柔，永远伴随的关爱、叮嘱。翡翠的光泽记录了岁月的移动，翡翠的紫色流动着亲人的祝福，墨绿青黛里浓缩了中式山高水长、春风和畅。

作品的创造如此优雅而轻盈，如此入心入情而又思想深邃。这得对时代、对人性有多么深刻的洞察，对族群、对家国有多么诚挚的情怀，才创作出系在世人心间的审美大震撼。围巾如此牵动人心，仿佛用细密柔和的绒毛触动了人心深处最原初的幸福想象。

这翡翠围巾由此以守护者的形象飘动。艺术家似乎在守望，又似在守护。他要温暖的、关照的、坚守的，是东方审美，是大国之心，是奔走在征途上的军人，是期盼在田野上的农夫，是校园里的至真至纯的童年，是都市水泥丛林里为未来打拼的壮志雄心。这份守护如此坚韧、宏博、壮阔，然而又是如此周全备至、精微入心。

这人间暖情，让石头也有了温度，足以融化一切隔膜、坚冰。

10．芝兰玉树

“芝兰玉树”源于东晋谢玄。《世说新语》记载，谢安曾问子侄们：“子弟亦何预人事，而正欲使其佳？” 大家都不说话，只有谢玄回答说：“譬如芝兰玉树，欲使其生于庭阶耳。”后来 “芝兰玉树”被用以指代德才兼备的人才。

翡翠艺术作品《芝兰玉树》，以纯净翡翠雕刻玉兰花于遒劲苍古壮硕树枝之上，以翡翠冰玉之质琢磨玉兰之美，美玉与芳兰相得益彰，顺承“君子比德于玉”的逻辑，嵌合于“芝兰玉树”的美意，得以借助翡翠的莹透洁美，表征君子德才的不俗气质、高洁情怀、坚毅风骨。

人文玉雕翡翠艺术《芝兰玉树》

翡翠种质细腻，皎洁明净处青绿如澄水、似春心、着画意，天然泛漫，若融若化。作品因材就势，把翡翠纹理艺术化为苍劲树桩，既粗壮，亦古拙，再就着色泽雕刻琢磨精美兰花初放犹新、鲜质若迎。遒枝之古雅，花瓣之优雅，拙朴与芳华之间，意境清新，意蕴高远。作品还在遒枝之下设置喜鹊声喧唱答，在视觉形式上创造出听觉想象，以通感美学开辟出又一层审美境界，从而丰富了作品的审美价值。

作品以圆雕、镂雕技法，有意识地在镂空法式处营造出通透、空灵之美，延生了玉石的灵性，更鲜活、更创意地演绎出一派思想通达、情怀澄明、才情空灵的君子美学范式。

作品虽为视觉创造，却融入兰花芬芳的嗅觉，鸟鸣欢畅的听觉；在遒劲、苍拙、沉古上，创意出清新、鲜活、轻盈；于玉质莹透里开拓空灵畅达景致。成对相望的组合间，作品以创造性思维和对度的精妙把握，诠释了阴阳相生、相和、相协的东方智慧。看似矛盾的概念在艺术匠心经营下，臻于至境，和谐成韵，生发为这赏心悦目的文化精品，也成为当代中国的绝美写照——既有光华璀璨，亦有历史悠长。“芝兰玉树”在这翡翠之心上生长，开放，既是个体生命的理想，也是民族精神的弘扬，更是当代中国的模样。

11．围棋

翡翠《围棋》有特殊地创作背景。2013年为了迎接首届国际围棋团体锦标赛在广州举办。为了把此次重大赛事举办成为有历史价值的活动，为了把活动打造成为展示区域文化经济的窗口，需要凸显中国特色、时代特色和广州特色。

玉雕翡翠艺术《中国围棋》

在这个背景下，中国玉雕站挺身而出，决定接下这个重担，由方卡东担纲设计文化产品——一套能代表中国围棋文化和广州玉文化的翡翠围棋。

方卡东抓住这个机会，他要精选“国玉”翡翠，亲手打磨出自己所热爱的玉雕艺术和中国的国粹围棋，确立“文化身份”。他要向世界证明，翡翠与围棋在文化上的血脉相通。这，是在文化身份上为中国翡翠“立法”，为中国围棋“立法”——为为中国文化产业确立文化身份。于是就有了这惊艳世界的中国围棋——最高端的玉石、最高级的智慧，与最坚定的承担、最敏锐的思想之间的神奇遇合。

这不是简单的黑白。这是中国文化之心、艺术之心所雕刻的格局，是博弈的翡翠韵味，也是翡翠的博弈境界。清越的声响从这颗中国之心激扬开去——翡翠原石凿落地声响，棋盘落子的声响，响在日日夜夜的构思里，响在那繁华喧闹的市井深巷的寂静中，响在愈夜愈美丽的万家灯火阑珊处。翡翠浓郁的幽幽青绿，在凿刻声响里，渐渐清晰，粒粒精致；激烈的博弈心声、绵密的心智，漫延如画，蜿蜒如诗，来去往还于水墨云烟的青绿山水间。于是作品把世人携带进入东方文化意境，在这审美与智慧交织的文化之邦，他是棋手，盘坐其间；他的棋子，落子其间；天地在布局，他也在谋局。四季，在这翡翠的青绿世界里，变幻着光影；宇宙，在这沉静的黑白对峙间，抽象出终极的智慧。水滴，从青青翠竹滴落；翡翠，从笃定的刻刀下散落；棋子，在智慧东方的曦光里坐落。那是一场巅峰的博弈、厮杀和较量。理性的智慧、意志的抗衡、耐力的纠缠，在这黑白之间，步步惊心。

就在步步惊心的吸引力前，世界，触摸到东方智慧里，那是一颗从容、优雅、睿智的大国之心，也看到了翡翠与围棋的中国文化属性，从而笃定了一个信念：翡翠属于中国，玉雕属于中国，围棋属于中国。

12．婚姻天成

民族民俗玉雕翡翠艺术《佳缘天成》

进入新时期，文化复兴成为中国发展主题，从国家层面到乡村村落，文化挖掘、保护与弘扬得以不断推进。我们藉此深度溯源，构建逻辑清晰的文化自信，在文化上、在民族心理上重新发现更本真的中国。

按照闽越一带婚姻习俗，经媒人介绍成功结为夫妻的新人，需要备好猪蹄，择好吉日，携带礼物亲自登门拜谢，对媒人表达感恩之情。这是一件民间大礼！感恩报德的礼物，浓缩了普通百姓对幸福的理解。日常的蹄子却因为关涉到婚姻幸福而成为人生仪式构成要素。用玉石把这风俗雕刻出来，就是把玉石雕刻带回给百姓。作品以福建民间风俗为文化根据，反映福建沿海地方风情和传统习俗，凝聚了艺术家对家族文化、婚恋文化的长期思考与研究。作为民族、民众、民间艺术，它是作者玉雕创作题材的成果之一，体现了民族玉雕、民间玉雕和民俗玉雕上的创新、突破和审美境界。

《佳缘天成》雕刻的，是大爷大妈在街上提回家的猪蹄！日常生活里面平常得不能再平常的猪蹄！经过火枪喷烤加工处理后的蹄子，向内有力地弯曲；猪皮略显焦黄，却光泽油亮；皮纹褶皱纵横起伏，生动形象，之间是触目可亲的皮质感。在高贵的翡翠上雕刻出一种“俗气”，这是逆势创新、反向求新、俗中见新。但因为新中有心，《佳缘天成》成就了大俗大雅的兼容共生。

民族民俗玉雕翡翠艺术《佳缘天成》特写

作品为中国玉雕在更开阔的境域前探寻出新空间、新起点、新力量，那就是超越古代 “神玉”、“巫玉”、“王玉”，向“民玉”迈进。以玉石服务于百姓生活，着眼于民有、民用、民享，把玉器在精神上带入“民族、民间、民俗、民情”。从民间、民族和民俗视角关照东方大国的审美情感、审美意志，《佳缘天成》成为标志性符号，标志着中国玉文化进入 “民玉”兴盛期。玉器，不再是权力的专属，与街巷、平民、百姓、日常不再存在遥不可及的距离。作者，要为玉雕找回大地的质朴，把玉雕归还回充满原生力量的民间，为玉雕材质的润泽找到生活的温度从而真正以温润的名义定格人间真情，要在翡翠艺术上为大国气象献上“民心”。

13．貔貅：瑞兽凝脂

貔貅，亦称“辟邪、天禄、百解”，华夏古代之顶层瑞兽，其源神，其形秘，或为龙子，或为女娲补天之石，或为华夏远古图腾。经历代玉雕人想象、创新、雕琢，千万神思、万千意志汇聚终成共识，赋形于今日貔貅之状。其嘴猛，其肛无，吞万物而不出，纳洪财而不泄，为世人心中至灵之瑞，可招财进宝，可避邪消灾，可平步青云，可官运亨通，凡所佩身，必有荣升。

貔貅吸纳、转化之神奇，岂不正是我华夏文化之浩浩荡荡，壮阔雄强，五千年沧海桑田，夷狄胡满羌，中华化能量，一景辉河汉。正所谓“海纳百川，有容乃大。”

族民俗玉雕翡翠艺术《貔貅：瑞兽凝脂》

一方貔貅，是以尽纳千年华夏天机气运。遇之、赏之、鉴之、赞之、叹之、藏之，君子成之。

14．龟蛇：玄武瑞兽

东苍龙、西白虎、南朱雀、北玄武。玄武，中华瑞兽，四像之一。北宋《云笈七签》记载：“玄武者，北方壬癸水，能柔能刚……生乎天地之先，至药不可暂舍。能养育万物，故称玄武也。”南朝《后汉书王梁传》云：“玄武，水神之名”。水生万物，故玄武功在滋润，德在生养，是以祥瑞。玄武乃玄蛇、龟武之化身，玄蛇主机智、灵动；武龟主神寿、卜兆。龟蛇合神并气，遂为玄武性灵。

《龟蛇·玄武瑞兽》择西域温润、细腻、纯质之美玉，设龟鳞蛇首之象，精琢细磨，国匠之工如得天助，终成凝脂盈润生辉。朝夕阴阳，时光轮转，映照其上，生动之处如见水色苍苍、水光漾漾，又如月映万川，乳月流霜。直令思接千古，神横八荒。正所谓：美玉无言，对答江山；巍巍华夏，无尽宝藏；玄武一方，镇国守邦；上善若水，龙族兴旺。

玄蛇思妙而常开境域之新，故日新月新，创拓无止；神龟静守万代而寿比鹤龄，纹兆千载而甲披富贵。玄武之象是以为华夏中国之生生不息、世代相传，赞以为恒兴永昌。

15．碧玉福袋

前行的路上总少不了心上有福，祈福、祝福、纳福。“福袋”虽然是静止之物，却装满驿动的心，福袋——美好祝愿的背后是中国文化的情感色彩和时间品格，里面是亲友情感的温暖、陪伴，也是故事情节的展开，是时空距离的诗化。一只福袋，寄寓了对家人、亲友，对故乡、祖国的深切情感，而这情感无不系之于一段现实与理想的距离，因此每一只福袋都因进行时而牵动人心，每一只福袋都有一个长途跋涉山川星河的背景。福袋，是整个中华民族和当代中国追逐梦想的缩影——尽管它也许只是安静地放在书桌上、抽屉里，遮隐在厚重的冬衣下，但这样福袋依然是“行进中国”的见证者。365里长路，福袋所收藏的，是我们的梦——中国梦。

这只碧玉设计雕刻的福袋，选材时就被注入华夏情怀。这是产自西域新疆的玉石，是中国文化史上最具时间质感的玉石，是最具故事性的玉石。西域大漠有多辽阔，这福袋里中国梦的意境就有多壮阔，楼兰古国传说有多神奇，这福袋里的祈祷就有多熟悉。这碧绿的玉石，所以占据着几千年的漫长历史，所以如此值得用心珍惜，那是因为它这精灵一样的碧绿也曾是茫茫黄沙里的诗与远方，是金戈铁马上的梦。

福袋被琢磨得非常通透，通透得充满灵性，足以挑逗四季的光影；通透得那么清新，以至可以驾驭冰山雪原的明媚，可以征服长河落日的热辣滚烫。福袋腹身并非膨胀得紧张，相反是乎带着一身的松弛感，但是福袋始终让我们坚定信仰，坚信福袋即魔袋，美好可以往里面装了又装。所以设计师让束口的绳子如此自然的松开，任其自然蜿蜒帖服地依偎在福袋上，像道路贴在大地上，像梦想贴在祝福上，像故事贴在历史上，像赤子贴近在祖国的心上。

16．笑口常开

《笑口常开》发掘中国佛教文化积极价值，从佛教文化领域探寻中国之心——出入自由之间那份平常、乐观，以出世的情怀，做入世的事业，以放得下的通透，承揽拿得起的责任。

作品在佛教人物形象中选择笑口常开的罗汉，演绎独特的中国佛教文化。人物全身以奔走、迸进为整体造型，腰身微微前倾，右脚高高抬起，左脚触地发力，正在向前迈进，这是肢体语言。表情语言也非常传神，饱满的脸庞上，没有一丝一缕的牵挂，憨厚笑意处自带天真，嘴角弯起笑得敞亮，眉梢轻合笑得心满意足。尘俗情趣与世外天趣，妙然相合于无痕。

罗汉左手执仙药灵芝，右手和脚下是巨型元宝，寓意慈悲济世、赐福人间。大肚隆起圆满寓意元气饱满、容纳无量。翡翠洁净无瑕寓意专注事业的无我之境，寓意无机之心的智慧之境。翠绿生动被巧色艺术创造出令人心驰神往的水珠和飘带，盈润之间映照见尘世的基业常青、生气盎然。

作品琢磨精美，细节处尽显用意精心，衣裳皱纹随飘举自然如有生风，与人物身姿、体态、举动一一相照应而似浑然天成的整体。对构成要素的统一安排，强调内在逻辑的一致性，得益于中国数千年历史文化对中心、主旨与诚意的强调，以艺术结构传递中式思维的模式核心。

17．和平万岁

世纪之交，风云变幻，国际格局迎来重整期，地区冲突、文化碰撞、争纷频繁。中国以负责任大国形象成为世界和平重要力量，强劲的社会发展、深邃的历史文化、智慧的中国人民，成为人类命运十字路口的选择参照、方向指引。变乱交织之际，和平之声从中国之心向世界放送，中国以自己的辉煌成就致敬和平，中国人以自己的创造，发出“和平万岁”的强音。

翡翠艺术《和平万岁》，内蕴的正是这样的发展理念。作品以瓶栽荷花谐音创造出“和平”意象。

花瓶在中国玉文化中被用以表达“平平安安”的寄望。作品中的瓶身采用中国竹编纹理设计，纵横寓意经纬之功，寓意人类和平的守护、经营；竹子是中国文化意象，寓意中国文化风骨、智慧、坚韧，也是友谊的表达、君子的气节，是自然与人文相其生的符号，期间表达的是追求和平的智慧、态度和原则。

瓶中荷花绽放，荷叶翠绿，沿袭中国玉雕谐音文化，是无数中国人最朴实的生活理想——“和和美美”，与花瓶“平平安安”共同托举起“和平”的理念。巧色翠绿设计荷叶，以绿色象征和平符合国际审美法则；正阳绿高贵、明艳，是最具视觉冲击艺术效果的颜色，把这部分翡翠的色泽、质感与国际和平语言融合起来，就是从审美心理、国际表达层面充分发挥高端翡翠的价值；为了更好地让“荷叶”同时谐音“和平事业”、“和平大业”，作品有意识地保护了翡翠荷叶的厚实、大气，并以栖息于荷叶之上的和平鸽对比衬托荷叶的宽大厚实，同时与荷叶构成动静相生的美感。

荷花花瓣色泽纯净高洁，视觉上与瓶身照应构成审美整体美感与艺术顾盼情节，也能恰得其妙地表达了中国人民至真至纯的祈盼之心，展现了中国人民维护世界和平的坚定性。

作品要素简约，但结构丰满，立意高远，有着复杂的雕工，呈现出的审美内蕴相当充盈，一定程度上是繁富之美的体现。特别是瓶身竹艺纹理结构，触发延绵往还、返复不息、回环复沓的审美意韵，以另一种中式审美传递了“多”、“久”、“长”的理念，而瓶身、荷叶、荷花三结构的“三”所暗含的“三生万物”，以及翠绿色所内蕴的生命活力，这三者共同指向一个概念——“万岁”。因此作品的繁富既是审美风格，也是主题内容。

“和平万岁”，就这样优雅、端庄、清新、脱俗却又大气地高高耸立，耸立于作品结构和形式的繁富上，与荷花一起升腾在尊贵的花瓶上，从中国之心散放着无尽的芬芳。

18．八方来财

财神爷——中国经济发展的文化驱动。

作品以中国改革开放为背景，以玉雕语言生动形象地讲述“以经济建设为中心”的改革开放四十年历史。改革开放四十年，中国无数家庭解决温饱、摆脱了贫困，相当一部分个人和企业完成了财富积累，中国的社会建设和综合实力全面跃升，以三、四年时间走完欧美几百年时间所走过的路程。这一路走来，几乎每个中国人底都活着一个财神爷，财神爷的形象早已深入人心。

翡翠雕刻的财神爷，造型上突出端庄、喜气、稳重、厚实相融的风格，凸显中国传统文化对创造财富、滋养富贵的哲学，更以之概括中国发展社会经济所执守的基本原则。作品结构设计上，财神手执如意、元宝，大气坦荡、光明磊落，既是把持，也是给予，示意以“天下为公”精神造福人类的财富观，旨在阐释赠赐、分享、共富与能量吸纳、财富创造之间的辩证关系。绶带和衣褶宽博悬垂，强化财富庄正品质。头顶峨冠巍巍，满缀球珠，冠羽呈飞扬翘起状以之在厚重沉实上实现平衡之美。作品结构要素组织呈八方迎纳敞开结构状态，手脚四肢、峨冠广羽、博袖飘垂、双目带喜，寓意四方八面，意向财生，与天地能量相交，与世界财富相会，八方来财，财神爷本质实为财富能量汇集平台。

作品翡翠材质通体飘花，黛青润紫，以色泽写意东方，东方属木，紫气东来，为华夏财富作时空定位，兼具东方诗画、山水审美韵味的同时也寓示中国经济建设生生不息，基业长青，前程似锦。