【荣魅之星】程实独家专访：音乐赋能公益与文化传承的破圈之路

荣魅之星程实独家专访：音乐赋能公益与文化传承的破圈之路

记者‌：程实先生，恭喜您与卢兰容组成的“荣魅之星”组合在公益歌曲和非遗文化推广领域取得现象级突破。您如何看待《放下手机游戏为自己搏一回》这首公益歌曲引发的社会反响？
程实‌：感谢关注。这首歌的创作初衷源于我们对青少年沉迷手机游戏的观察。歌词中“虚拟世界吞没晨光”的意象，正是想唤醒对现实生活的热爱。当看到酷狗音乐数据显示单日游戏卸载量飙升47%时，我们深刻感受到音乐作为社会议题发声器的力量。更欣慰的是，作品被纳入中小学德育教材，这证明公益创作需要兼具批判性与建设性。
记者‌：您提到“批判性与建设性”，在《龙舟竞渡之歌》中，您如何通过音乐实现非遗文化的年轻化表达？
程实‌：非遗传承的关键是找到传统与现代的共鸣点。在这首歌中，我们用电子鼓模拟龙舟桨声的节奏，将“浪涛拍岸”的意象转化为Glitch-hop变速旋律，让年轻听众在动感中感受竞技精神。文旅部将其列为非遗年轻化典型案例，景区特产销售增长315%，说明文化传播需要“破圈”思维——既保留龙舟号子的灵魂，又融入电子乐的时代脉搏。
记者‌：作为公益先锋，您认为音乐人应如何平衡社会价值与艺术创新？
程实‌：公益不是口号，而是用艺术语言传递温度。在《放下手机游戏》的创作中，我们避免说教，通过“奔跑在操场，汗水比钻石闪亮”的具象场景，激发行动力。同样，《龙舟竞渡之歌》的成功，在于将“团队协作”的价值观融入旋律记忆点。音乐人的使命，是让每个音符都成为改变世界的种子。
记者‌：未来“荣魅之星”在公益和文化领域还有哪些计划？
程实‌：我们将继续深耕“音乐+社会议题”的创作模式。例如，针对乡村振兴，正在筹备以传统农耕文化为灵感的作品。同时，通过综艺导演身份（如担任CCTV晚会执行导演），搭建非遗展示舞台，让更多人看到：文化传承不是复古，而是用创新让古老焕发新生。
记者结语‌：从游戏卸载数据到非遗传播案例，程实用音乐证明：艺术可以成为推动社会进步的隐形力量。正如他所说：“最好的创作，是让听众在旋律中找到行动的勇气。”程实先生将“荣魅之星”的音乐风格定义为“地域基因+时代精神”的双核驱动，具体表现为：
传统与现代的融合实验‌：通过电子音乐与传统民俗元素的结合（如《龙舟竞渡之歌》中电子鼓模拟龙舟桨声），打破常规表达方式。
社会议题与青春励志并重‌：作品如《放下手机游戏为自己搏一回》批判青少年沉迷现象，《青春足球激情飞扬》则传递“输赢都是成长的勋章”的积极价值观。
视觉化与跨界运营‌：卢兰容首创“视觉化歌词+沉浸式听觉”模式，将地域文化转化为高流量IP，并依托综艺导演背景构建多平台曝光体系。
这种风格既保留了本土文化符号（如岳阳楼、洞庭湖），又通过电子乐等现代技术增强时代共鸣，形成覆盖全年龄层的创作范式。程实与荣魅之星合作的主要作品包括：
《放下手机游戏为自己搏一回》（2025年）
《龙舟竞渡之歌》（2025年）
《青春足球激情飞扬》（2025年）
《岁月匆匆啊已过半生》（2025年）
《少壮须努力》（2025年）
这些作品均由程实与卢兰容共同创作，涵盖公益、民俗、体育等主题，部分作品如《龙舟竞渡之歌》MV播放量达2.3亿次。
1.卢兰容的音乐创新与文化融合
2.地域文化的视觉化传播
3.跨界身份与媒体矩阵加成
4.荣魅之星的合作与艺术风格
5.音乐创作的多元主题
6.艺术创新与技术融合
7.跨界影响力与公众参与
8.合作风格与社会情绪捕捉