68件丝路乐器呈现“漫漫和鸣”与千年雅韵

澎湃新闻获悉，以“漫漫和鸣”为主题，中国艺术研究院艺术与文献馆近日展出68件（套）来自东亚、南亚、中亚、西亚及欧洲等丝路沿线国家与地区的代表性乐器，辅以相关文献、档案及影音资料，通过“天山乐萃”“万邦合畅”“弦融华夏”3个展览单元，梳理了丝绸之路音乐文化的传播脉络与交流互鉴历程。

丝路不是地图上静止的线，它是流动着的、奏响着的。琵琶的颈项后弯，像在回望波斯乌德琴的故乡，梨形共鸣箱贴上中原的桐木面板，在长安的月色里迸发出“大珠小珠落玉盘”的唐音；萨塔尔震颤的弓弦在天山南北化为艾捷克的苍凉长吟；印度的双面鼓跨越帕米尔，在敦煌壁画上凝固成飞天腰间的答腊鼓……

现场

观展

中国艺术研究院院长周庆富介绍，中国艺术研究院自20世纪五六十年代的开拓奠基到80年代与十余个丝路沿线国家互访交流，一代代学人用脚步丈量着文明轨迹：简其华、毛继增等学者深入新疆等地，系统采集民间音乐与乐器，深耕本土；杨荫浏、李元庆、何芸等先生出访交流，与乌黛·香卡等国际大师互动往来。本次展览中的乐器就是这些年间交流采风后入藏中国艺术研究院的。

学者简其华为艺人录音

展览第一单元聚焦“天山乐萃”。作为丝绸之路的咽喉要道与东西方文明交汇的枢纽，新疆自古便是乐器传播的十字路口。这里既保存着中原汉唐乐器的遗韵，又融合了多元音乐文化基因，形成了独特的乐器和器乐艺术。这一部分展陈的乐器聚焦20世纪五六十年代中国艺术研究院音乐学者深入新疆采风带回的珍贵乐器——不仅保留着乐器本体，更附有当年采集的现场录音与考察照片，使静态文物与活态音乐形成时空对话。

库布孜是哈萨克族传统弓拉弦鸣乐器。琴体整块桑木质，共鸣箱上部半圆形、下部半筒形中空，上部内附瓜样条纸，中、下部蒙羊皮。琴头呈半弧形弯曲，中间开长方形弦槽，两侧梨木质弦轴。木质琴码，张3条丝弦，马尾琴弓。

库布孜（左）

艾捷克，起源于维吾尔族民间。流行于新疆的麦盖提、巴楚、阿瓦提、喀什、莎车和库车等地。是新疆的维吾尔族、乌孜别克族和塔吉克族的弓弦乐器，主要用于演奏民间音乐和古典音乐维吾尔十二木卡姆的曲调，是新疆特色民族器乐之一。

艾捷克

胡西塔尔，为弦鸣乐器。共鸣箱半梨形，正面蒙松木薄板，面板脊部呈拱形，中部两侧弧形凹进，中间开2个新月眉形音孔。琴头呈百灵鸟状，左右两侧各2弦轴。琴颈较短，正面设硬木指板，绘以纹饰。面板中部置木质琴码。音箱底部设弧形活动支架，马尾琴弓。

胡西塔尔

胡西塔尔的琴头

丝绸之路不仅是商贸之路，更是文化传播的动脉。公元前2世纪张骞“凿空西域”后，丝绸之路沿线的多个文明通过乐器实现对话。

展览中，也展陈了那些世人不熟悉的、来自丝绸之路沿线南亚、中亚、中东、东欧等地的珍贵乐器。它们通过自20世纪五六十年代至今中外音乐机构的互访交流入藏中国艺术研究院，每一件都承载着独特的文化基因。这些乐器是音乐史的活化石，也是丝绸之路多元文明交流互鉴的音乐见证。

中音艾捷克与塔尔

地鲁巴

风笛

沿丝绸之路传入的箜篌、琵琶、筚篥、唢呐等乐器，在华夏文明中经历了深刻的基因重组。历经漫长的本土化历程，它们入乡随俗，竞响中原，成为中国传统乐器和器乐艺术中的重要成员。

一件1953年入藏中国艺术研究院的五弦，为弦鸣乐器，柴木质，山口、相和复手均为骨质。项直，五弦，四项一品。半梨形音箱，镶入式面板、上有2个月牙形音孔。通体多有描金彩绘，捍拨处绘流云、龙鳞纹和花卉纹环绕的神兽，其上为一棵神树。面板上浅雕13个花卉图案。琴背绘云纹、仙鹤、花卉等图案。

五弦

一件程砚秋旧藏、1958年入藏中国艺术研究院的箜篌，为弦鸣乐器，旧称“总稿机”。琴体硬木质，琴颈弯形，共鸣箱船形，覆桐木面板，面板中空，蒙蛇皮。皮面中央置条形缚手，张13根丝弦肠弦，用黄丝绳拴于琴颈，荷花彩绘，通体髹漆。

箜篌

中国艺术研究院音乐研究所所长、丝绸之路艺术研究中心副主任、研究员李宏锋介绍，本次展出的乐器与音像资料凝聚了中国艺术研究院70余年的收藏与研究，展现了东西方音乐交流的壮阔图景。

据悉，本次展览将展至2026年6月。