奇梦岛李鹏：潮玩是中国文化走向世界的轻量化符号

开放性让潮玩拥有极强的情绪投射能力，也意味着它很难被替代。

文｜《中国企业家》记者 马吉英

见习记者 陈浩

编辑｜马吉英见习编辑｜张昊

图片来源｜中企图库

12月6~7日，由《中国企业家》杂志社主办的2025（第二十三届）影响力企业家年会（原中国企业领袖年会）在北京召开。在7日上午进行的“主题演讲·未来之星”环节，奇梦岛集团董事长李鹏以“我的窄门”为题作了演讲。

以下为演讲的核心要点：

1.文化正在从宏大叙事回到每一个年轻人的日常时刻，回到他们的情绪、审美和自我表达。

2.有人把潮玩当新奇的消费，有人当小众爱好，但我们看到的是一场更深层的代际变化。

3.潮玩不靠长线故事，但它每天在你书桌、包上、车里出现数十次，它和你的接触时间，远远超过很多内容产品。

4.一个用户或许会有盲区，但是所有用户放在一起，一定是无死角的。所以真正地尊重用户，是把包括肉眼看不见的东西在内的所有细节做好。

以下为现场演讲实录（有删减）：

首先简单介绍一下奇梦岛集团，我们的英文名叫HERE，是泡泡玛特之外唯一专注于潮玩业务的上市公司。

大会的主题叫“窄门”，我觉得特别符合自己十多年以来的创业经历。作为创业者，选择一扇所谓的“窄门”，并不是刻意去选一条特别难、特别苦的路，没有人天生想选难路走。

我理解的“宽门”与“窄门”，是当面前有更多、更快、更容易的选择时，你坚持走更符合长期价值的路线。对奇梦岛来说，今年我们做了一个非常难且长期的决定：将一家在纳斯达克上市几年、每年有几十亿元营收规模的公司调整了战略方向，“All in潮玩”，做全球潮玩艺术时尚的IP集合平台。

上个月我们发布了新的集团品牌——HERE奇梦岛。HERE的含义是“在这里，此刻”。它代表了我们对年轻文化的一种理解：文化正在从宏大叙事回到每一个年轻人的日常时刻，回到他们的情绪、审美和自我表达。

因此，我们做品牌升级不是简单地换一个名字，而是把“面向当下年轻文化”放在战略的最前面。

很多朋友问我：为什么选择“All in潮玩”？接下来，我先从我们看到的趋势变化谈起。

这几年，潮玩热度越来越高。有人把它当新奇的消费，有人当小众爱好，但我们看到的是一场更深层的代际变化。

今天的年轻人，不再被功能驱动，而是被“我喜欢”“我被理解”的感受驱动。消费升级的逻辑也从“更好用”转向“更有好感、更能代表我是谁”。

在这种变化下，潮玩成为年轻人的情绪语言，成为他们“随身携带的审美”和“可穿戴的情绪”。它进入到书桌、地铁、背包、穿搭以及朋友圈里，成为年轻人当下状态的视觉标签。

所以，今天不是潮玩的独特，而是时代的变化给了潮玩新的位置：它既踩在情绪消费的浪潮上，也落在生活方式和审美演进的趋势上，形成了一种新的“微型时尚”。

第二个问题：为什么我们认为潮玩是长期的事业？

首先，我们所熟知的很多IP都已经几十年甚至接近百年，比如米老鼠、HelloKitty等。这意味着IP产业一直以来就是一个市场规模庞大的刚需，不是一个最近几年才兴起的新需求。

具体到潮玩这个市场的长期性，我不从市场规模、商业模型去解释，而是从三个更“以人为本”的维度来回答：时间、情绪和连接。

首先是“时间”的变化。过去，一个IP要成为超级IP，需要长内容和长时间沉淀——比如，我们花了无数时间看《西游记》，用整个青春听周杰伦。

但如今年轻人的时间被极度切碎，我们追剧从一倍速变成二倍速，看完一部电影只需要3分钟，认识一个角色，用的是“一眼喜欢”和高频出现——这一眼来自造型、审美、情绪，也来自它在你生活中出现的频次。

潮玩恰好适配这种变化。它不靠长线故事，但它每天在你书桌、包上、车里出现数十次，它和你的接触时间，远远超过很多内容产品。IP的沉淀方式，从沉浸式地看内容，变成了高频率地看见它。

第二个关键词是“情绪”。情绪消费不是今天才出现的，它在人类历史上一直存在，只是过去我们不这样命名，过去它们是纪念品、收藏、护身符、香水等。

潮玩特别的地方在于，它不是对所有人传递一个统一价值观，而是允许一百个人有一百个解释。有人觉得WAKUKU代表了勇气，有人觉得它像自己，还有人觉得它是那个“想成为却未成为”的自己。这种开放性，让潮玩拥有极强的情绪投射能力，也意味着它很难被替代。

第三是“连接”。潮玩天然自带社交属性和二创属性。在小红书、抖音里，每天都有大量玩家晒穿搭、晒桌面、交换娃娃。一个IP挂在包上、放在工位上，别人就能立刻读懂你的气质和喜好。这种轻量、可视化的连接方式，是潮玩在社交时代的独特优势。

我们有一个IP叫SIINONO，抖音排名前列的短视频几乎全是用户对SIINONO仿妆。我看到时非常震撼，因为画这个妆可能要花两三个小时，但画得惟妙惟肖，效果也非常好。

碎片化时间、个体化情绪、多样化连接，再加上审美趣味向轻量、符号化的方向发展，让我们越来越确认：潮玩不是风口，而是一门长期的文化产业，会像时尚、音乐、影视一样，成为一种稳定存在的文化形态。

今年做潮玩的公司非常多，如果用一句话来概括奇梦岛做潮玩的思路，就是：我们做的不是单点爆款，而是做“潮玩+时尚+文化”的系统能力。

所谓系统就是拥有稳定、持续、可扩展的能力链。你既要有好的设计语言，也要有扎实的产品力，还要有跟不同文化场景、不同时尚生态对话的能力。

从做潮玩第一天开始，我们就专注于把这些底层能力，尽可能做得扎实和厚重。

第一，我们有一套成熟且有情绪张力的IP矩阵。

目前我们已经有WAKUKU、SIINONO、又梨等17个原创IP，它们不靠长篇故事破圈，而是靠非常明确的情绪表达和视觉语言，让玩家们一眼喜欢。

比如WAKUKU的连心眉、SIINONO的星星眼，都极具辨识度，可以让玩家快速感受到它是什么气质，属于哪一类人。这有点像时尚品牌的经典廓形和配色，你一眼就能认出来，但每一季都可以玩新花样。

我们也在把这套系统能力开放给全球优秀设计师和艺术家，让更多优秀的原创IP在中国诞生。

第二，我们把产品力当底线，也是尊重用户最核心的方式。

时尚行业有一句话：面料不会说谎。对潮玩来说，材质、工艺、结构同样不会说谎。我们经常跟团队讲，用户是全知全能的，你不要以为大家看不出来。一个用户或许会有盲区，但是所有用户放在一起，一定是无死角的。所以真正地尊重用户，是把包括肉眼看不见的东西在内的所有细节做好。未来，产品力将会是潮玩行业真正的分水岭。

以我们最近发布的WAKUKU毛绒三代为例，很多用户拿到手的第一反应是：比友商精致很多。这就是因为我们在材质、工艺等方面，做了大量不容易被外界看到但非常关键的工作。我们的目标就是，让用户一摸就能感觉到“你们是认真的”。

第三，我们把潮玩从“小产品”带入到更广阔的文化场景。

过去几个月，我们连续进入中网、北京时装周、北京广播电视台、金鸡奖、京港洽谈会等顶级舞台，几乎每一次亮相都成为全场焦点。

中国原创潮玩第一次以“文化表达”的身份进入这些场景，这比任何短期营销更能沉淀长期价值。当一个角色反复出现在不同的舞台和城市，它自然会和一种审美、一种态度建立联系。

第四，我们构建了线上、线下一体化的销售网络。

今年开始，我们在全国同步推进直营与合作并行的销售体系。接下来，我们第一批品牌旗舰店马上就会在北京、上海、深圳、重庆等地陆续开业。它们不是简单的卖货空间，而是一个“潮玩+情绪+时尚”的综合体验场景。

最后我想说，对于奇梦岛来说，我们追求的不只是快，而是“稳稳地快”。把产品做好，把IP做深，把渠道做宽，把供应链做扎实，把场景做丰富。

在销售方面，在我看来这是相对最不重要的一个“果”。刚才讲的产品力、品牌、运营，才是“因”。在“果”上，我们工作比较简单，只要铺好渠道——线上线下、海内海外。

潮玩是一扇“窄门”，但坚持走下去，你会看到非常广阔的世界，无论是时间上还是空间上，潮玩正在成为中国文化走向世界的轻量化符号。而中国文化强势崛起，给了我们这代人非常大的机会，我们也希望在这方面做出一点微不足道的贡献。