又被当做流量密码的她，我实在追不动了

当宋佳在《轻于鸿毛》中再次以“阿尔法女主”形象亮相，观众对这一设定已不再有新鲜感。

2025年9月上映的《轻于鸿毛》以刚柔并济的双女主叙事为卖点，可故事中宋佳角色人设、女性互助情节的雷同，以及创伤叙事被轻盈化处理的手法，令观众感到惋惜。

（图/《轻于鸿毛》）

这部被称作“《好东西》2.0”的电影，票房与反响均显平淡，口碑亦遭反噬。片方似乎精准拿捏了“流量密码”，将女性电影的要素简化为符号公式，却未能收获预期的回响。影评人多以“画皮难画骨”来形容其症结——这并非全然归因于男性创作者的掌控，毕竟此前亦有男性导演拍出优秀的女性题材作品；问题在于，女性叙事从来不只是素材的堆砌，而是性别视角与其精神内核的体现。

纵观2025年的女性影像叙事，流于表面的理解往往难以引发共鸣。《轻于鸿毛》不过是其中表现较为明显的案例之一。类似问题也见于《酱园弄》《向阳花》等，它们大多止步于呈现“女性困境”；而如《水饺皇后》这类大女主传记片，则将女性置于宏阔群像之中，未能深入挖掘主角的内心世界。

（图/《向阳花》）

长剧领域同样呈现同质化倾向。女性角色设定上，“女将军”题材热潮涌动，甚至趋于泛滥。值得关注的是，“女本位”视角正逐渐成为主流。而在短剧市场，某些热门关键词与女性观众的偏好，为女性题材作品提供了更多元的视角，也更能映照受众对于女性叙事的即时需求。

女性电影成了“香饽饽”，
套路感却更强了

近两年，女性题材电影呈井喷之势。自《热辣滚烫》《好东西》《初步举证》与《还有明天》引发广泛共鸣与讨论之后，“女性电影”俨然成为市场新宠。不过，今年国产院线的女性题材电影虽形式多样，反响却冷热不均。

一方面，围绕女性议题的作品数量显著上升；另一方面，从整体讨论度、观众口碑与票房表现来看，尚无一部能达到《好东西》的高度。

（图/《好东西》）

尤其在三八妇女节档期，多部影片集中上映，口碑却两极分化。如《想飞的女孩》，由文晏执导，刘浩存、文淇担任双女主。这样的主创阵容，以及它入围柏林国际电影节主竞赛单元的光环，令观众在映前对其期待颇高。然而，片中聚焦的女性困境，因过于密集的戏剧冲突而陷入“悲惨叙事”的窠臼，表现形式脱离现实，反而削弱了困境的普遍意义与现实根基。

《向阳花》与《酱园弄》亦有相似的桎梏。它们试图拓展女性叙事边界，将女性苦难置于犯罪、家暴、互助与历史觉醒等类型叙事中，却因过度强化戏剧冲突而失真，难以引发普遍共情。《水饺皇后》则走向另一极端：试图借大女主传记折射社会议题，却因过度渲染品牌化叙事与创业群像，使女主角跨越苦难的奋斗金句沦为口号式呐喊。

（图/《轻于鸿毛》）

《轻于鸿毛》中“双女主加公路片”这一设定，令人联想到它或许是《末路狂花》与《好东西》的结合体。如果能对女性情谊进行深层延展，或许比杂糅代际鸿沟、性解放、职场PUA等社会议题更易唤起年轻观众的共鸣。可惜，影片为迎合市场，蜻蜓点水般罗列热点，导致其精神内核流于浅表，讨论度不足，回味有限。

近期上映的《下一个台风》与《女孩》则为女性电影注入些许新意。它们聚焦于更为个体化的生命经验，以细腻微观的视角呈现女性成长中隐痛的原生家庭叙事，并转向更具作者性与生活质感的探索，在口碑与票房上取得一定平衡，未陷入两极化争议。

（图/《女孩》）

当女性题材逐渐成为市场主流，我们或许更需要冷静地思考：女性电影真正动人的立意与巧思何在？其内核是否在于真诚展现千差万别的女性个体，而非将她们标签化为可复制的商业套路？

“女将军”人设泛滥，
“野心家”悄然兴起

套路化的趋势不只出现在院线电影，国内电视剧也出现了大女主人设泛滥的现象。尤其是最为流行的古偶IP剧集，女将军“花木兰”成了最热门的角色类型。据公众号“文娱先声”的不完全统计，2025年第四季度预计有10多部以“女将军”为主角的剧集对打。

这些女将军剧中，前有周也在《锦月如歌》中女扮男装、变身为英气逼人的将军，后有宋茜在《山河枕》中征战沙场。在《与晋长安》和《一笑随歌》中，神射手与敌国皇子的“纯恨CP”设定雷同，工业糖精味过浓。

（图/《锦月如歌》）

相较于古偶剧中常见的宫斗宅斗情节、主角多为世家小姐或商女的设定，女将军剧在类型上有所突破，以保家卫国的叙事赋予女性与男性同等的装备与武力值。然而，人设的升级并未带来剧情的深化，她们的成长叙事内核始终没有突破闺阁之内男女主爱恨交织的戏码。

创作者似乎意识到市场不再接纳“男强女弱”的传统模式，却在尝试突破时受制于类型根基的薄弱。浪漫爱情并非主要诉求，正如观众所言：“我们想看的是女将军搞事业，而不是换身盔甲谈恋爱。”这一呼声，恰恰戳中这类剧的致命弱点——如果仅仅是外壳相似，“换汤不换药”，口碑滑坡势所难免。有媒体亦指出：“观众对女性英雄的期待是‘真强’而非‘装强’，悬浮人设与套路化情感线只会引发反感。”

尽管古偶剧中女将军泛滥成灾，但亮点在于，“大女主”叙事正转向“女本位”叙事。如《雁回时》《书卷一梦》等满足了观众对重生复仇爽剧的需求，聚焦女性困境、成长与反抗，让女主角掌握更多叙事主动权，张力也由此产生。

（图/《雁回时》）

热依扎主演的《灼灼韶华》讲述女性突破困境的故事，同时凸显坚韧和觉醒的精神力量，不过，由于过度渲染苦情，导致口碑走低。相较之下，杨幂主演的年代剧《生万物》话题度更高。

在现代剧中，女性“野心家”的形象也悄然出现。都市剧《许我耀眼》中依靠伪装嫁入豪门的许妍，悬疑剧《命悬一生》中与初恋对象决然分手的田宝珍，皆以进取野心冲破传统规训——“好女人得到名声，坏女人得到一切”。她们那种毫不掩饰的进取心，折射了当下年轻人对新型女性形象的期待。

“重生”成为女频短剧关键词，
国外双女主叙事现新意

当我们把目光投向短剧市场，会发现它表现得更为亮眼。DataEye发布的数据显示，2024年女频题材短剧热力值占比为61%，在投数量比男频多70%；2025年第一季度，女频热力值占比已超70%，女性用户成为短剧消费的绝对主力。

据骨朵网络影视报道，短剧市场正走向精品化。红果短剧俱乐部中，爆款作品达17部，女频短剧占比高达90%，现代偶像赛道竞争尤为激烈。“萌宝”“重生”“复仇”“离婚”等成为女频短剧关键词，题材多围绕女性情感、婚育与现实议题。

（图/《好一个乖乖女》）

热门短剧《好一个乖乖女》《掌心难逃》虽未明确使用“重生”的设定，却都呈现了女主从软弱走向果敢、重掌人生主导权的叙事模式。从中可窥见两性权力格局的转变：过去强势、霸道的总裁形象已然过时，迭代为“为爱低头的引导型恋人”。

女频短剧仿佛是现实焦虑的文化镜像，折射出观众最真实的情绪需求——对掌控感的渴望、对新鲜刺激的追求、对婚育压力的释放。它不刻意标榜主义，而是切实服务于女性的情感需要，但仍然很难摆脱一种快餐化的影像效应——就像倍速时代的“奶头乐”，没有长久的营养，只能满足当下的饥渴。

总体而言，2025年女性影像的演变，反映了女性叙事的深化：从电影的蓄力到剧集的迭代，“女本位”渐成主流，女性叙事逐渐从标签化走向对市场需求的实际回应。然而，同质化与创新不足仍然是显著的硬伤。

（图/《你和其余的一切》）

或许，我们可以把眼界放得开阔一些，将国外优秀的女性叙事作品作为参照组：同为双女主设定，《轻于鸿毛》《想飞的女孩》因剧情悬浮、缺乏女性情谊的精神根基而失色；网飞播出的韩剧《你和其余的一切》则细致刻画两名女主自20世纪90年代至今的复杂友情，不回避“雌竞”、阶层差异与创伤认同，构建出彼此映照的成长镜像。该剧被誉为“韩版《我的天才女友》”，或者说，它更像“韩版《七月与安生》”，在女性视角中注入更多现实关怀。

最近上线的英剧《双雌大盗》，同样是双女主设定，以犯罪公路片为框架，聚焦一对中年挚友兼搭档的对手戏，呈现她们的野心与脆弱。其创新之处是剧中注入了一种女性的愤怒，超越观众对双女主关系的传统期待——二人之间的共生联结既是救赎，也含有毒性。

（图/《双雌大盗》）

借鉴这两部剧的视角，或许可以填补国内女性影像叙事中的缺失。只有当女性故事具备更深层的情感根基、更创新的概念颠覆，才能真正留下震撼与余味，而非陷于重复与套路之中。

题图 | 《灼灼韶华》 运营 | 何怡霏