成都崇州：罨画池从一个景点，转变为“文产融合”

当最后一片银杏叶从罨画池的飞檐飘落，崇州持续月余的金秋盛宴看似随人潮一同退去。二十余万游客、国际文学周、央视直播、文学雅集、国风展演……一连串的热闹，容易被视为又一次“网红”打卡的胜利。然而当浮华散尽，这座千年园林真正沉淀下来的并非短暂流量，而是悄然扎根的产业印记：妆造研修班课程仍在继续，剧本杀动线正重新设计，非遗工坊接到了新订单——这里发生的，从来不是一场止于风景的狂欢，而是一场让文化遗产自己“造血”的产业实践。

从“看景”到“入戏”

今年银杏季的序幕，由一场高规格的文学雅集拉开。时值陆游诞辰九百周年，学者大家齐聚罨画池共话“九百年文脉的当代回响”。这并非孤立的学术活动，而是一系列深度布局的序章。

”陆游“情景舞剧表演。今日崇州资料图

随后，央视镜头两次聚焦：一次是直播呈现银杏金黄下的非遗生活，一次是《宗师列传》让撒贝宁与“陆游”在此跨越时空相遇。国民级平台的曝光，将地域文化推向了全国视野，带来汹涌客流。但真正的变化在于，游客不再只为银杏与古建而来。他们穿上汉服，响应“林妹妹”征集令走入画中；他们跟随剧本，化身陆游幕僚探秘解谜；他们在夜间光影里，与“陆游”悄然邂逅。

从“观光”到“沉浸”的体验转型，是流量价值转化的关键一步。数据显示，今年11月的银杏季，罨画池的游客量同比增长35%。罨画池博物馆正从一个“景点”，转变为一个开放而充满可能性的“片场”。

关键一“子”：妆造艺术拜师礼

如果说场景的营造吸引了客流，那么让文化价值得以沉淀并持续发酵的，则是产业的构建。崇州敏锐地把握住了“古典美学产业”这一支点，并将其与罨画池的空间基因深度融合。它不仅是旅拍配套，更是瞄准了一个快速崛起的垂直领域，意图在此构筑行业高地。

十二月的“迴溯·入画”盛典充分展现了这一雄心。活动表面是一场华美国风大秀，实则是一次完整的产业生态展示与资源对接。现场汇聚了产业链各环节的代表：非遗匠人、国风创作者、品牌主理人与专业学员。从技艺分享到历代妆造演绎，呈现了从设计、制作到培训、展示的完整链条。

古典妆造。今日崇州资料图

最具象征意义的场景出现在文庙大成殿前：中国著名化妆艺术家、87版《红楼梦》妆造总设计师杨树云，以传统古礼收下新弟子。这场庄严的拜师仪式，超越了一般活动环节。它在这片承载千年文脉的场域，为古典妆造行业“立心”——确立技艺正统、师承规范与行业敬畏。“这个地方太好了!”面对修葺一新的园林，杨树云表达了与罨画池深入合作，以及传承包括中国古典文学在内中国优秀传统文化的强烈意愿。这无疑是对罨画池依托核心IP发展相关产业的有力支持。

北京服装学院教授蒋金锐的观察更为直接。她初访此地便指出：“这里已具备打造全国性妆造基地的基础。”她认为，罨画池融合历史场景与专业氛围，完全有能力将汉服文化中最璀璨的妆造部分，打造成一张更具影响力的产业名片。

从文化IP到产业生态

罨画池的实践，初步勾勒出一条清晰路径：以“陆游”与“红楼梦取景地”两大核心文化IP为内容引擎，通过学术活动与媒体传播持续强化其独特性与吸引力；以罨画池园林为沉浸式场景，将文化内容转化为可参与、可体验的消费项目；进而，嫁接高度契合的“古典妆造”产业，通过举办行业活动、引入大师资源、开展专业培训，培育从人才、设计到消费的本地生态。

最终，文化价值通过妆造培训、主题旅拍、文创开发、活动运营等具体业态，实现可持续的经济转化。游客带走的不仅只有记忆与照片，还可能是一项新技能、一份职业灵感，或一个关于美学的创业起点。

市民游客在罨化池博物馆游玩。今日崇州资料图

这场“棋局”的深远意义，在于超越了“文化搭台、旅游唱戏”的简单模式，走向更深度的“文产融合”。罨画池不再仅仅是被消费的文化资源，更逐渐成为孵化新业态、创造新职业、树立新标准的产业创新平台。

当银杏年复一年染金，罨画池畔生长出来的，将是一个根植千年文脉、却枝叶茂盛的现代美学产业生态。这或许，才是文化遗产活化所能抵达的更辽阔的远方。(王佑涵)