伶歌三叠，京昆和鸣：一场跨越时空的戏曲回响

“伶歌三叠”源于韩宜珈作为尚小云再传弟子对尚派艺术的虔诚传承。她以“伶歌三叠”为起点，系统性地搜集、整理和发掘尚派经典，既重现原作精髓，亦以现代审美重构戏曲叙事。历经三年精心筹备，从演出框架至细节呈现，皆经反复考据与打磨，最终完成了一次传统戏曲的当代转译。

首季三场演出——《玉堂春》《大保国·探皇陵·二进宫》《汉明妃》，均为尚派代表剧目。其中全本《汉明妃》因缺乏完整影像资料，复排尤为艰难。韩宜珈与尚小云亲传弟子周百穗合作，依据1957年老录音、演出记录本及传习记忆，恢复了《描容》《离家》《冷宫》《金殿》《别宫》《出塞》六折，涵盖京、昆两剧种，延续了尚小云“文舞并重，京昆同台”的表演特色。演出特邀陈少云、萧润德、萧润年、严庆谷等名家助阵，并由金正明司鼓、陈平一操琴、钱寅司笛，共同演绎了一场跨越时空的戏曲回响。

“伶歌三叠”在京沪两地上演后反响热烈。王安奎、王馗、景俊美等专家高度评价其艺术水准。央视《空中剧院》《文化十分》及新华社、文汇报等数十家媒体广泛报道，推动戏曲从“圈层传承”走向公共文化视野，也彰显了品牌核心价值：以经典传承、叙事创新与跨界整合，构建传统戏曲与当代社会的精神联结。

在京剧专场成功后，第二季转向“百戏之祖”昆曲。这一选择源于韩宜珈在研究尚派艺术过程中，认识到昆曲对其形成的深远影响。2023年起，她向王奉梅、张静娴等昆曲名家潜心学习，从《牡丹亭》到《玉簪记》，逐步掌握昆曲独特的唱腔与身段。于她而言，这不仅是一次“跨界”，更是艺术上的“溯源”。第二季定于2026年1月9日至11日上演，剧目包括《玉簪记》《牡丹亭》及《疗妒羹·题曲》《寿荣华·夜巡》《铁冠图·刺虎》三折精选，呈现昆曲文戏与武戏的多元风貌。

韩宜珈与王奉梅

韩宜珈与张静娴

韩宜珈始终将“伶歌三叠”视为一个长期艺术品牌，注重细节的完美呈现。她将个人书画修养融入舞台设计，在服装、布景等方面精益求精。例如《玉堂春》罪衣罪裙参考梅兰芳原版戏服加以创新，《玉簪记》纹样则经故宫博物院等机构文献核验。这些设计并非简单复古，而是通过研究重构，传递文化符号与时代精神，强化戏曲的叙事表现力，为观众提供多感官的沉浸体验。

“伶歌三叠”以十季为长远规划，系统展现中国戏曲精髓，并计划拓展至国际巡演、艺术教育等领域，让戏曲从“遗产”转化为“活态文化”。未来，品牌将继续秉持守正创新理念，探索传统艺术在当代的表达路径，成为连接历史与当下、中国与世界的文化桥梁。