彩墨名家杨天佑山水赏析：丘壑藏性灵，笔墨悟四时

观杨天佑先生山水，既承宋元文人之逸韵，复开当代笔墨之新境，如披荆涉涧，步步见真意，兹为记。

此图构局若荆浩 “丈山尺树” 之法，主峰如剑戟撑天，崖间飞瀑界破巉岩，下藏寺观，正所谓 “山腰回抱，寺观可安”。其皴法兼用范宽雨点皴与郭熙卷云皴，石骨棱棱而苔点繁密，墨色积染如老缣古素，雪压寒林处，枝似铁线，叶若残星，真得 “寒林扶疎而萧森” 之致。

唐人诗曰 “林表明霁色，城中增暮寒”，此图之雪，非肃杀之象，实孕生机：寺前蹊径隐现，似待寻梅客；瀑下石矶微露，如藏观雪人。观此画，悟人生如寒林：霜雪覆身时，守得古寺之静，便有春声暗动。

此画取倪瓒 “三段式” 布局，上留虚白作远岫，中以垂柳笼茅屋，下缀轻舟泛春波，恰合 “远水拖蓝，山色堆青” 之春景。笔法则以米氏云山之点染写柳，枝如悬丝，叶似聚烟，墨色淡处若雾，浓处如黛，真见 “春景则雾锁烟笼” 之妙。

王维云 “柳暗百花明，春深五凤城”，然此图无城郭之喧，唯舟子独钓、柴扉半掩，是 “人闲桂花落” 之静境。观此悟：世之繁华如桃红柳绿，而心之安处，在一舟一舍间，不必求 “五凤” 之盛，自有春风入户。

图中近树若屈铁，远岫如淡螺，孤阁藏于林杪，残舟横于滩头，是黄公望 “简率” 之格。皴用披麻而兼折带，墨色干处似枯藤，湿处若积雨，题款 “庚子秋”，正合 “秋景则水天一色，簌簌疎林” 之境。

宋玉《九辩》云 “萧瑟兮草木摇落而变衰”，然此阁虽 “老”，窗牖犹明；舟虽 “残”，缆系未断。是知人生之秋，非尽凋零，若心有素月，孤阁亦可为栖神之所。

此图主峰如斧劈，以马远 “一角” 之构，却得全景之势，崖下屋舍依柏而筑，滩头舟子枕浪而眠，恰是 “断岸乱堤，小桥可置” 之法。柏用李唐 “拖枝” 之笔，皴以焦墨写鳞，墨色浓处若云崩，淡处似烟散，真见 “山借树为衣，树借山为骨” 之妙。

陶潜云 “结庐在人境，而无车马喧”，此西崦之境，峰危而心不危，舟闲而意不闲。观此悟：处世如摊舟，虽处危崖之下，守得一柏之静，便有风波不侵之安。

图中松似龙蟠，阁如翼展，双客凭栏而望，舟子系缆而待，是 “夏景则林木蔽天，近水幽亭” 之致。松用李成 “攒针” 之法，墨色浓淡相破，晴川处留白如镜，暗合 “有无相生” 之道。

周敦颐爱莲，以其 “出淤泥而不染”，然此图无莲而有 “莲胎”，是心莲之境：双客对谈，不谈尘事，只话晴川，是 “自与诗书结静缘” 之趣。观此知：夏日之躁，可凭心寂而凉，不必待风待雨。

杨天佑此五帧画，通四季之变，合天地之灵，其构图承荆、关、董、巨之法，技法融宋元明清之韵，而寓意则归于 “心远地自偏” 之境。古之画山水者，或写丘壑之奇，或抒林泉之趣，公则于笔墨间见人生：寒林藏春，春园守静，秋阁栖素，危崖得安，夏亭生凉，是谓 “搜妙创真” 者，非独创山水之真，实创心性之真也。

今之人观画，多求目之娱，而公之画，能引人入心之境，若能于画中见己，便是与公同游丘壑矣。