央视首播！白宇帆于文文领衔年代剧来了，由贾平凹小说改编

白宇帆的新剧《高兴》一开机，整个谍战、都市、现实主义三大阵营的观众都被这股“陕北汉子风”震住了。许多人第一眼看剧照还以为是纪录片：皮肤晒得黝黑，身材壮得像能把三轮车踩出火星子，那种天然的粗粝感，比演技更先一步和人物贴合。他演的刘高兴，是贾平凹笔下最典型的“小人物英雄”，不是那种打天下的英雄，而是能把苦日子过成喜剧的人间榜样。这种角色，看似轻松，其实难得很——要演得“像”，也要演得“亮”。而白宇帆显然抓住了人物的灵魂：越苦越乐呵，越难越硬气，哪怕满身灰尘，也有光透出来。

很多人看到《高兴》的设定，第一反应是：又是底层励志叙事？可当王伟这个名字出现后，一切预设都得重新翻篇。毕竟这位导演当年用《白夜追凶》把潘粤明的演技升到封神段位，靠的不是悬疑本身，而是对人物细节的死扣。如今他接过《高兴》，把原著的烟火气和时代的粗粝感结合起来，让这部作品在现实主义赛道里显得格外扎实。他懂得，把普通人拍得真实，比把英雄拍得伟大更难，也更动人。

有人说，于文文的加入是意外之喜，但真正懂戏的人知道，这是一次高级选角。她的气质兼具文艺与日常，像一个能在钢琴房里沉思，也能在大排档撸串的人。她饰演的孟荑纯，是音乐老师，也是漂浮在城市上空的另一种“脆弱灵魂”。当她和收废品的刘高兴相遇，两人的阶层差距肉眼可见，但情感温度却能轻易跨越鸿沟。这种“碰撞感”，恰好是这部剧的灵魂所在——不同世界的人，也能有同一种心声。这不就是我们每个人在城市里的真实样子吗？看似各忙各的，却总能被某个陌生人的一句话、一件小事击中。

回到故事本身，《高兴》的真正力量，从来不是强行拔高的励志，而是把生活的真味熬成汤，让人看着心酸、喝着温暖。比如，高兴带兄弟进城收破烂，被人嫌弃、被人欺负、被无理刁难，所有打击都扎在底层人的痛点上。但他偏偏能笑着撑过去，那种“天塌了先乐呵”的劲头，不是傻乐，而是经历老天历练后的生存哲学。我见过太多人，明明加班到凌晨，还能第二天笑着说“今天还行”；明明压力快把人压扁了，却依旧能玩笑着调侃生活。刘高兴，就是这些城市打工人的缩影——苦，但不认输；累，但不服软。

更难得的是，《高兴》并不只讲一个人的命运，而是讲一群被时代挤在缝隙中的“小人物联盟”。杏胡、黄八、朱宗，这几个名字看似随便一喊就是两个菜名，其实他们身上藏着这座城市最真实的底色。他们为了一个纸箱能吵得天昏地暗，也能为了五富女儿的学费合力掏出所有积蓄。他们互损、互怼、互抢，但关键时刻又能互撑、互帮、互补——就像城市里的我们，表面各自奔波，背后却是彼此最默契的同伴。

白宇帆的表演也暗合这种“城市精神”。他为了角色把自己晒到失真，还把手指缝、脚踝等最细碎的部位处理得粗糙甚至脏污。不是作秀，而是让观众看到一个真正的“高兴”——不修边幅，但人味十足。他的状态让人想到那些在街边推车的大哥们，不需要语言，一皱眉、一抹汗，就能讲出生活的全部心酸。

当然，《高兴》最沉重的一笔是五富的结局。现实从不会按观众期待演剧本，五富的离去不是为了煽情，而是一种提醒：小人物的命运，本就常常带着无法拒绝的命数。可贵的是，高兴和兄弟们没有倒下，没有让这份悲伤压碎生活，而是学会带着伤继续往前走。这，就是现实主义的骨头——承认痛苦，也承认前行。

而这部剧最打动人的一句话，来自贾平凹的原著：“高兴的高兴，不是因为他叫高兴，而是他真的高兴。”字面上轻松，背后却是一句穿透灵魂的真相：快乐不是境遇给你的，而是你从生活里挤出来的。城市里的人，谁不是这样？再苦也要活得有点亮光，再难也得给自己一点盼头。

写到这里我就明白，《高兴》不是让你感动，是让你共鸣；不是喊口号，而是对千万底层奋斗者最温柔的理解。它告诉我们：善良不是天真，乐观不是麻木，而是那些在跌跌撞撞中仍愿意相信生活的人，最宝贵的品质。

你在刘高兴身上看到了谁？可能是身边的朋友，也可能是你自己。