上昆赴港连演三天，场场爆满，观众：比我想象的还要好！

11月21日至23日，上海昆剧团带着三出拿手剧目《玉簪记》《狮吼记》《贩马记》，来到香港，在西九文化区戏曲中心为香港观众献上精彩演出。笛声悠扬，唱腔婉转，满座的剧场内，观众聚精会神，生怕错过一句台词，漏看一个眼神。“非常精彩，比我想象的还要好！”首场演出《玉簪记》结束，坐在记者身边的观众何先生说。这三出戏都带有些喜剧元素，观众在欣赏表演之余，还传出了不少会心的笑声。上昆的演出，为香港观众带去了充满欢乐的艺术享受。

此次演出阵容齐整，上昆的黎安、余彬、沈昳丽、胡维露、罗晨雪、张伟伟等众多名角联袂赴港。黎安说：“这次带来的三出戏，是我们上海昆剧团的‘看家戏’，既喜庆欢快，也有优美唱段和细腻表演。它们源自岳美缇、张静娴、蔡正仁、计镇华等艺术家的经典传承，如今由我们‘昆三班’‘昆四班’的演员接棒。我们非常高兴，终于能将这份凝结了前辈心血的艺术成果带到香港，向观众们作一次集中的汇报演出。”

这样的汇报演出，自然吸引了大量观众。先拍海报，再与海报上的演员来个自拍合影，罗老先生是这样开始他的三天看戏之旅的。何先生是地道的香港人，此前只在屏幕上看过上昆的演出，“我一看到演出信息，就马上买了票，现场看肯定感受不一样。”何先生买的是《玉簪记》和《贩马记》的票，他说，要不是22日有事，真想三场全看。和何先生一样，连看两场或三场的观众不在少数。三天的演出中，记者碰到过好些位“熟面孔”。戏曲中心的票务也告诉记者，他们的票早早就卖光了，很多人应该都盼着能一睹上昆的风采。

观众进入西九文化区戏曲中心。竺暨元 摄

演出还未开始，剧场已经坐得满满当当。竺暨元 摄

演出开始前，先和海报来个合影。竺暨元 摄

《玉簪记》由胡维露和罗晨雪主演。在以往的《玉簪记·秋江》一折的演出中，因为种种因素，生旦两位演员在唱完曲牌“小桃红”后，多把后面的“下山虎”“五韵美”两支曲子略去。罗晨雪告诉记者，这次，她和胡维露商量，能否把这两支曲牌恢复起来。结果，两人一拍即合，“老师们在这两支曲子的演唱、表演上花费了很多心血，我们既然已经从老师那里把这些都传承下来了，那就要拿出来奉献给观众”。

罗晨雪说，加上两支曲牌后，虽然只是多了七八分钟戏，时间并不长，但能让整出戏更完整，对她们两人来说，也是一个挑战。不过，“年轻，就要敢于尝试”。从现场的反应来看，她们的尝试很成功，《秋江》演完，观众掌声热烈。

《玉簪记》剧照。西九文化区管理局 供图

《玉簪记》剧照。西九文化区管理局 供图

《玉簪记》谢幕。竺暨元 摄

在香港观众很熟悉的电影《河东狮吼》中，张柏芝扮演的柳氏给人留下一个蛮横悍妇印象。上昆的《狮吼记》由黎安、余彬和张伟伟共同出演。“怎么今天看到的柳氏有点可爱呢？”演出结束时，观众许小姐和同伴讨论起了观后感。对这个评价，出演柳氏的余彬肯定会引为知己。她的柳氏，并不是一味的高声喊叫，有妒的一面，也有爱的一面，带着夫妻间的生活情趣。她说，“柳氏对丈夫有着一种爱的较真”。余彬告诉记者，老师很晚才把这出戏传给她，就是因为这出戏并不好演，演员在表演上要特别的生活、特别的松弛，在把握度上，需要充足的演出经验。

这是一种舞台上的分寸感。罗晨雪也深有同感。她的老师张静娴对她反复强调的，就是分寸两字。演《玉簪记》中的《琴挑》这一折，分寸拿捏太重要了，拿捏不好，要么太温，要么太火，都没法和人物有很好的衔接。这次演出，是她又一次在舞台上驾驭陈妙常这个角色，“希望这是一个一次比一次好的过程”。

《狮吼记》剧照。西九文化区管理局 供图

《狮吼记》剧照。西九文化区管理局 供图

《狮吼记》谢幕。 竺暨元 摄

《贩马记》是一出京昆两门抱的剧目，不光是昆剧名家，很多京剧名家也都演过这出戏。这次赴港，黎安、沈昳丽、胡维露、张伟伟等演员一起为观众献上《贩马记》。如何更好地演出自己的特色，表达好人物？沈昳丽说，这要且琢且磨。虽然《贩马记》是老戏，但每一次演出，她都是当作新戏来演。这样演出才永远会有生命力。罗老先生说，“这三天的戏看下来，很过瘾”，不光是艺术上的享受，还看到了“精神上的传承”，期待下次再在香港看到上昆的演出。

《贩马记》剧照。上海昆剧团 供图

《贩马记》剧照。上海昆剧团 供图

《贩马记》谢幕。 竺暨元 摄

原标题：《上昆赴港连演三天，场场爆满，观众：比我想象的还要好！》

栏目主编：施晨露

来源：作者：解放日报 竺暨元