第三届“闵惠芬艺术周”纪实

今年恰逢享誉世界的二胡大师闵惠芬先生诞辰80周年，由中国音乐家协会、河南省文学艺术界联合会、周口市人民政府、周口师范学院共同主办，中国文联音乐艺术中心、河南省音乐家协会、周口师范学院音乐舞蹈学院承办，中国音乐家协会民族弓弦乐学会、中国音乐家协会民族音乐委员会协办的第三届“闵惠芬艺术周”于11月5日至7日，成功举办。

本届艺术周围绕闵先生一生深耕的“器乐演奏声腔化”命题筹备了四场音乐会和六场研讨会。彰显出了民族音乐文化的气度、厚度、温度。乐通天下特别选取《开幕式暨闵惠芬经典作品音乐会》《“器乐演奏声腔化”专场音乐会》《闭幕式暨“金钟之星”二胡作品专场音乐会》三场音乐会进行全网直播，让民族弓弦艺术在原汁原味的呈现中焕发蓬勃的生命力。

一、四场音乐会

（一）开幕式暨闵惠芬经典作品音乐会

11月5日晚，开幕式暨闵惠芬经典作品音乐会在闵惠芬音乐厅盛大开幕。来自闵先生家乡的乐团无锡民族乐团在指挥孙鹏的执棒下，与八位当代杰出二胡演奏家，用琴弦倾诉着对闵惠芬艺术精神的崇高敬意。汝艺诠释的《诗魂》、谭蔚《洪湖主题随想曲》、邓建栋《引子、吟腔与快板》、陆轶文《悲歌-江河水》、杨雪《新婚别》、胡志平《豫北叙事曲》、孙凰《二泉映月》、宋飞《长城随想》。及全体演奏家合奏《光明行》，演奏家们用铿锵的琴声呼应着中华文化的自强之魂。

（二）弘毅之光：“此曲只应天上有”——《长城随想》讲述式音乐会

11月6日下午，弘毅之光：“此曲只应天上有”——《长城随想》讲述式音乐会在闵惠芬音乐厅奏响。本场音乐会以“讲述+演奏”的形式，由闵先生的弟子刘光宇担任主讲，汪宇担任艺术指导，并邀请到闵惠芬先生的爱人刘振学先生担任嘉宾，朱昌耀、刘光宇两位演奏家联袂演绎《长城随想》全曲。这种形式不仅还原了《长城随想》“君子之约”的创作佳话，也完成了一次对中华文脉的深情回望。

（三）“器乐演奏声腔化”专场音乐会

11月6日晚，“器乐演奏声腔化”专场音乐会在闵惠芬音乐厅奏响。郭琴星诠释的《迷胡调》、韩婷婷《逍遥津》、刘宇《忆秦娥》、龚楠《寒鸦戏水》、李志卿《游园》、邓超伦《巾帼》、范明磊、张家康、韩玉、周子旋演奏胡琴四重奏《苏园》（首演）、薛辰茜《昭君出塞》，诠释着闵惠芬提出的“器乐演奏声腔化”的生命力及对当代二胡创作的启迪。最后，全体演奏家合奏由闵惠芬与沈利群改编的河南风格作品《红旗渠水绕太行》结束，奏响了新时代追梦路上的最强音。

（四）闭幕式暨“金钟之星”二胡作品专场音乐会

11月7日晚，“金钟之星”二胡作品专场音乐会在闵惠芬音乐厅举行。舞台上，7位中国音乐金奖得主联袂登台，以精湛技艺演绎新时代二胡创作的前沿成果。汪媛首演的《咏怀》朱婧首演钢琴版《绝谷探道》、李仓枭演奏自已创作的《康定随想》；谭欣演奏《第六二胡狂想曲》、章海玥演奏由闵惠芬、瞿春泉创作的《音诗-心曲》、黄晓晴演奏新作品《青春》；高白首演自已新作《草原诗篇》，最后全体演奏家合奏闵惠芬的经典作品《赛马》，用激昂的琴声勾勒中国民乐的美好未来。

二、六场学术研讨会

本届艺术周共举办6场学术研讨会，分别围绕“器乐演奏声腔化”“闵惠芬艺术研究”“闵惠芬二胡演奏艺术”“中华优秀传统文化传承与发展”“闵惠芬与中华优秀传统文化（青年专场）”“中国当代二胡作品创作与表演”等主题展开谈论。

（一）研讨会一：“器乐演奏声腔化”

11月6日上午，第一场研讨会由张丽主持，刘承华评议。乔建中、鲁日融两位先生因身体原因不能亲临，但仍发来贺信，文字之真诚，做事之认真让人感动。乔建中先生从交往史视角回忆了其与闵惠芬的两次对话，感受到闵惠芬一生的艺术追求，恰是中国人文精神的不息的脉传。鲁日融教授发来祝贺视频和《闵惠芬永远活在我们心中》的发言稿，12页的文章，以文字与图片相合的形式回顾了1962年于闵惠芬相识至他到闵老师墓前献花半个世纪的友情。方立平以“百年国乐复兴的引领者-2025论刘天华与闵惠芬”为题，阐释了闵惠芬作为刘天华“国乐改进”的历史践行者和二胡演奏的时代引领者；刘红从“吹歌”“拉戏”等民间器乐创作手法入手，探索闵惠芬提出的“器乐演奏声腔化”理论创立的史学由来与底层逻辑；李祖胜以语言音乐学视角为审视基点，认为有必要从文化语境、情景语境、上下文语境的三重语境，乐句、乐段的结构性语气，字调、句调的意象性语调三个层面，对民族器乐作品展开语言学分析与表演构建研究；孙晓烨从戏曲唱腔移植、民间器乐改编、原创三类作品出发，探讨了闵惠芬二胡艺术“声腔化”的创编思维的整体特征。

（二）研讨会二：“闵惠芬艺术研究”

11月6日上午，第二场研讨会由袁昊昱主持，李祖胜评议。吴玉霞从艺术家的精神风骨层面出发，从胡琴演奏家的执着追求、文化传承者的自觉担当、生命强者的不屈意志等多维角度赞颂了闵惠芬的人格光辉与艺术贡献，用尽一生诠释了“蕙质兰心留芬芳”这七个字的深刻内涵；刘承华以“闵惠芬二胡艺术成就的能量构成”为观照基点，从演奏家天赋、支援系统、生涯的生长点、生命体验四个方面，论述了闵惠芬艺术成就如此之高的内在机制；杨光熊将闵惠芬的艺术生涯置于二胡百年发展的宏大叙事中予以审视，认为应该从中汲取有关创作、演奏、教学的经验，为“如何推动二胡艺术在当代走向持续性发展”这一重要命题提供了思考空间；梁云江在对闵惠芬先生的追忆中，通过事业与生活的点滴缩影归纳出其“德高艺精、平易近人”的人格魅力与艺术境界，这八个字看似朴素无华，实则蕴含了中国传统文化中道器合一、艺格相通的深刻哲理。

（三）研讨会三：“闵惠芬二胡演奏艺术”

11月7日上午，第三场研讨会由刘承华主持，施咏评议。在学者发言中，胡志平的《博大的境界与杰出的创造-闵惠芬演奏<长城随想>的美学追求及其技艺表现》，张丽的《闵惠芬乐论与手稿研究》、林聪《闵惠芬<江河水>演奏艺术的美学价值》、张超的《“抛物线音形”概念下二胡曲<江河水>的音响结构扫描与生成法则窥析-以闵惠芬2001年录制版本为例》、高云山的《我随闵惠芬先生难忘的两次学习机会》、委维模的《博大艺术境界之升华 民族风骨神韵之图腾-闵惠芬首演二胡协奏曲<长城随想>审美造诣赏析》，立足闵惠芬艺术本体，对闵惠芬整体演奏艺术进行深度的回眸与思考。

（四）研讨会四：“中华优秀传统文化传承与发展”

11月7日上午，第四场研讨会由张超主持，方立平评议。在学者发言中，施咏《阿炳的“朋友圈”-交往史视域下阿炳的音乐观念与行为探究》，杨琛《中国西南少数民族濒危乐器研究及其创新性呈现》；袁昊昱的《寻根与再造：民族民间音乐素材的创作转化之路-以二胡曲“音乐素描-祁太印象”为例》、陈文革、吴泽洪《器乐声腔化-河南筝曲的生成模式》，从自我与他者角度，显示了本届艺术周主题“器乐演奏声腔化”的可贵性及其与对当代一度创作的启迪性。

（五）研讨会五：闵惠芬与中华优秀传统文化（青年专场）

11月7日上午，第五场研讨会“闵惠芬与中华优秀传统文化”（青年专场）由董胜强主持，陈文革评议。参会者是本届论文征集活动中的投稿者，他们来自省内外10余家单位15位青年学者。范康宁《基于音乐微观形态下的闵惠芬<江河水>的二胡声腔化研究》、钟耕岳和宋洋《胡声低诉旧梦，筝韵共鸣苦情——三重奏《老贫农话家史》中的音色组合与声部对话》，李蕾《闵惠芬赴台音乐文化交流历史寻迹》、李荣华《闵惠芬“深入生活”精神的在地化实践——以周口经歌经挑活态传承为例》、杨宏鹏、郭丹《试论闵惠芬“器乐演奏声腔化”理论背后的类象思维》；陈红《闵惠芬二胡作品研究》；郑婉纯《闵惠芬上音岁月追忆》；施思《第二二胡协奏曲《太湖风情》的音乐叙事》；郑博尹《闵惠芬“器乐演奏声腔化”探析——以二胡曲《听松》为例》；董静怡《浚县大平调文旅融合发展赋能乡村振兴的实施路径研究》；韩朝、郜一钒《《仪礼》“乐工”名义考》；陈洁《新质生产力赋能传统民乐演艺创新研究》，多维度、多层面关注了闵惠芬研究及中华优秀传统文化研究。

（六）研讨会六：中国当代二胡作品创作与表演

11月7日下午，第六场研讨会由林聪主持，进行了两首作品的创演分享。

上半场是李渊清与朱婧对《桃花坞》创演分享，阐述了如何从苏州评弹音调中提取动机，并运用现代作曲技法实现传统语汇的当代表达。

下半场是张晏宁与黄晓晴对《青春》的创演分享。该作品通过节奏的张力变化与旋律线条的延展，勾勒个体、群体心理情绪的起伏轨迹，将青春的躁动、迷茫与憧憬具象为音响结构的推进与转折。

三、第三届“闵惠芬艺术周”论文与二胡作品征集颁奖

11月6日下午在闵惠芬音乐厅举行了第三届“闵惠芬艺术周”论文与二胡作品征集颁奖典礼。

刘振学先生与周口师范学院张丽教授为获得第三届“闵惠芬艺术周”入围论文与二胡作品创作者颁发荣誉证书。

河南省文联副主席蒋愈红为第三届“闵惠芬艺术周”优秀论文与二胡作品创作者颁发荣誉证书。

本届艺术周新增论文与二胡作品征集，累计征集学术论文49篇、原创二胡作品49首。经严格评审，最终评选出优秀论文3篇、入围论文5篇，优秀二胡作品5首、入围二胡作品10首。

第三届艺术周虽已落幕，但琴声余韵仍在回荡，启迪与思考仍将继续。