港影：郭富城首次携手麦兆辉的《内幕》，真的要来了？

「在文字中证道。——唐泪」

《内幕》是一部什么样的电影？

这部电影开拍彼时，郭富城正渐次结束了《断网》、《扫毒3：人在天涯》和《临时劫案》等片的拍摄。

而此前四年，港片连年冲破十亿票房，正气势如虹。

麦兆辉则自《廉政风云》铩羽内地春节档之后，将目光投向了郭富城。

据当时的新闻报道，郭富城被剧本打动，将内地一部电影的拍摄延期，抽出档期，去拍了这部《内幕》，此外本来计划出演该片的林峯，因工作撞期辞演，由吴镇宇接替。

有消息指，该片很可能定档下月初。

一晃三年，当真要来了？

很有趣。

上一部大爆的英皇电影《无双》，出自麦兆辉多年搭档庄文强之手，而麦兆辉寻到郭富城，也绝不是心血来潮。

笔者很早就讲过，麦庄二人，恰出道于港影衰退年代，不同于刘伟强等惯于“大制作”的恢弘，他们骨子里，就有根深蒂固的“以小博大”概念。

所以一直以来，他们独立执导的作品，就很少接触“巨星”级人物。

而“巨星”，当真可以化腐朽为神奇。

郭富城恰是典型代表。

1996年。

在乐坛转型大成的郭富城，在电影减产两年之后，腾出手来，接拍了励志拳击电影《浪漫风暴》。

电影由吴宇森爱徒梁柏坚执导。

此片深得吴宇森“暴力美学”精髓，在叛逆、爱情、励志、不屈与幕幕宛若实况的拳赛交织下，一举冲破千万票房。

新导演梁柏坚一飞冲天。

2007年。

已是连庄影帝的郭富城，拍了自己与寰宇电影合约内的第三部电影《C+侦探》。

导演彭顺。

他当然并不是新人。

1997年就已出道，先后拍出《见鬼》、《鬼域》和《妄想》等恐怖类型片，并获得了第3届釜山国际电影节新浪潮奖、泰国金像奖最佳导演奖和最佳电影奖以及25届多伦多国际电影节国际影评人奖。

这份履历不差。

但《C+侦探》，仍要算其职业生涯中“浓墨重彩”的一笔。

该片内地票房破了千万，放在商业类型片中可能不算多高，却已经是当时中国悬疑类型片票房纪录的“天花板”了。

这马上为彭顺带来了一个重要的机会，执导漫改大片《风云2》。

可惜他未能把握住。

2009年。

经过步步捶打、一路求新的郭富城，接演了安乐电影《杀人犯》。

导演周显扬。

他顶着“李安爱徒”的光环而来。

平心而论，这部《杀人犯》，虽有新人导演叙事不够从容的毛病，无论悬念设计还是场面控制，都算得颇佳。

但在香港上映后，因“不老症”的离奇设定，被不少观众斥为烂片，“讲铲片”更谓，这部电影能冲破千万票房、香港观众之所以入场，完全是拜郭富城所赐，换句话说，去看郭富城的演技，以及他这次又变成了什么样子，是观影的唯一动力。

不过周显扬仍然一战成名。

2012年。

此前已凭《最爱》和《浮城大亨》臻至顶层演技派之列的郭富城，再次接拍了安乐电影，其名《寒战》。

导演陆剑青和梁乐民，此前近乎透明。

然经此一役，该片非但勇夺香港票房年冠、横扫香港电影金像奖和被坊间誉为“救市”之作，更被业内拿来与十年前的《无间道》相提并论，风头一时无俩。

四年后，二人携《寒战2》再临。

依然香港票房年冠，并破香港华语片影史票房纪录，将港式警匪电影的内地票房纪录推至接近七亿的层级，东南亚多地票房亦不俗。

足够威风。

2015年。

师从王家卫并拍过两部长片的翁子光，带来电影《踏血寻梅》。

他在2011年就写好剧本，并获得了“香港亚洲电影投资会HAF”大奖，当时也就锁定了，一定要郭富城出演。

结果后来遭遇撤资。

等了三年，再遇郭富城。

再后来，美亚老板出手，投资了两千万，电影得以开拍，并最终横扫香港电影金像奖，拿走了全部的演员表演奖项。

该片也为他带来了，执导两亿级大片《风再起时》的机会，这是许多香港导演或者说电影人，终一生也不可能有的机会。

而整个香港都知道，没有郭富城，就没有《踏血寻梅》。

这句话，导演翁子光也一直挂在嘴上。

但很难评。

2018年。

庄文强带着《无双》，狠狠震惊了一把电影市场。

他肯定不算新导演。

1999年入行做编剧，写出过《东京攻略》和《特警新人类2》的商业剧本，也与麦兆辉联合编剧了《无间道》，2005年开始与麦兆辉搭档联合执导电影，先后执导了《大搜查》、《窃听风云》、《关云长》和《听风者》等片。

但以单飞执导来说，《无双》是他的第二部长片，前作《飞砂风中转》则无论品质还是口碑，都相当平庸。

说句可能略夸张的话，郭富城是《无双》的定海神针。

其表演的精微与创造性，让人叹服。

兜了一圈，回到《内幕》和麦兆辉。

麦兆辉于1998年开始独立执导电影，四年内连拍了《追凶二十年》、《周末狂热》、《爱与诚》、《愿望树》和《别恋》五部电影，但几乎尽数没有“水花”。

或与当时的水准有关。

但只要看看他启用的演员阵容，就或能明白一二。

那几年，他大致用的是张达明、谢君豪、雷颂德、尹子维、吴镇宇、陈晓东和李灿森等等演员，唯一的好处，大概是能控制成本。

这就回到上文说的“以小博大”上面。

甚至于，到了《无间道》筹备期间，面对刘伟强“投资两千万”和“A级制作”的话，他一时间都在发懵。

在他看来，用次一级的演员，控制住成本，才是上策，因为这样就算是亏，也会有限。

开句玩笑说，有点“没出息”。

人或都“江山易改，本性难移”。

即便拍过《无间道》，也拍过《头文字D》以及《窃听风云》和《听风者》等大片，然而一旦回到“单飞”路线，他的“小成本”思维就开始冒头。

比如开篇提到的《廉政风云》，他就启用“双实力派”的刘青云和张家辉担纲。

坦白一点说，所谓“实力派”，除了演技考量之外，更主要的可能是片酬和成本层面的计较与计算，在麦兆辉来说，又应了“以小博大”之说。

此时，其搭档庄文强，已凭《无双》如日中天。

也就在此范例之下，他可能才真正回过神来，于是拿着《内幕》剧本，去找到了郭富城，遂一拍即合。

来路大致如此。

而郭富城能不能“力挽狂澜”？

话说回来。

以笔者所见，演员这个职业，颇像广告人。

二者皆以思考、创意和专业能力著称，但除了极少数特例，始终通常都只能做到“锦上添花”，而非“雪中送炭”。

恰如一句，“不要指望广告的雪中送炭，企业的根脚，永远是自身的技术、标准与规范。”

电影的品质与结果，首要考量的是剧本的扎实与深度，以及导演叙事能力的强弱，然后才能经由演员的专业能力的高低，去决定它是优秀、仅仅合格还是崩塌。

这不可不见。

目前而论。

如果要展望票房战况，颇为复杂。

《内幕》的题材不见得有多少创新度，因为警匪、律政、洗黑钱、良知与阴谋等等，是早就被翻来覆去演绎过许多次的故事了。

唯一的指望，是电影有扎实的叙事和水准之上的品质。

若如此。

则在“好片荒”的当下，或有一线生机。

同时也要看到另一层面，足够力度的宣发预算，这是当下萧瑟市场状况下，较为关键的“保障”，任何人、任何电影都不会例外。

而结果如何，上映即知。