从甩帕子到扭腰步：花砚茹的彩旦艺术为何能刻进时代记忆？

当99岁的评剧大师花砚茹离世的消息传来，京津戏迷们不约而同哼起《刘巧儿》里"说媒婆子我跑断腿"的唱段。这位七岁拜师学艺的表演艺术家，用七十余载舞台生涯证明：小角色也能成就大艺术。从市井媒婆到官家太太，她塑造的每个彩旦形象都像从旧时胡同里走出来的活人物，那些标志性的甩帕子、扭腰步动作，至今仍是戏曲院校的经典教案。

在《刘巧儿》中，她设计的刘媒婆堪称市侩人物教科书。翘着兰花指数彩礼钱时眼珠乱转，说亲时手绢甩得比响板还利落，把旧式媒人唯利是图的嘴脸刻画得入木三分。而到了《花为媒》里，同是媒婆角色的王氏却透着憨厚，圆团脸上总挂着朴实的笑，劝婚时搓手的局促感活脱脱是个热心过头的邻家大娘。这种"同角不同魂"的功力，源于她对市井生活的细致观察——前者借鉴了天桥说书人的江湖气，后者则融入了老北京胡同里的烟火味。

《杨三姐告状》中的双角色演绎更见功力。上午演装疯卖傻的裴氏，下午就变身为刁钻刻薄的费氏。前者用散乱的发髻配合踉跄步态，后者则以紧绷的发髻搭配尖细的嗓音。据搭档演员回忆，花砚茹总带着小本子混迹菜市场，记录卖菜大娘讨价还价时的神态，她说"彩旦的魂儿在老百姓的皱纹里"。

最令人称奇的是她在《吹鼓手告状》里的局长太太。这个镶着金牙的官太太，每次发怒都先摸鬓角再拍桌，看似夸张的表演实则暗藏匠心。戏曲研究者发现，这个动作设计融合了京剧净角的亮相架势与相声表演的节奏感，把权势者的虚张声势表现得既荒诞又真实。这种"俗中见雅"的处理，正是其表演美学的精髓。

作为中国评剧院首批一级演员，花砚茹的贡献远不止舞台。她总结的"彩旦三绝"——帕子功、步态功、眼神功，至今仍是评剧教材的黄金法则。喜彩莲曾回忆，花砚茹教戏时坚持"宁可不像也要活"，要求学员必须找到角色的生活原型。这种现实主义创作理念，让传统行当焕发出新的生命力。

当我们在短视频平台刷到《跑驴》的经典片段时，那个扎绿头巾、踩着十字步的农村妇人依然能逗笑年轻人。这或许就是花砚茹艺术生命的最好延续——用最土味的表演，抵达最永恒的美学。正如她常说："彩旦不是丑角，是把生活熬成糖的艺术。"在戏曲长河里，这位永远在观察生活的表演者，最终把自己也演成了值得被观察的风景。