重新唤醒纸本感官的探索之旅，“未来书籍实验室”深圳启幕

在纸本被屡次宣告“消亡”的时代，未来书籍的形态与价值成为文化领域关注的焦点。10月31日，由雅昌文化集团、雅昌（深圳）艺术中心联合主办的“未来书籍实验室”展览在雅昌艺术中心影像馆开幕，展览获南山区宣传文化体育事业发展专项资金大力支持，旨在打破书籍成品形态局限，回归纸墨工艺、视觉艺术与思想表达的本质，为广大爱书人打造一场触觉、视觉与思维交织的书籍文化盛宴。

这场展览不是回应“未来书籍”的唯一标准答案，而是一次关于纸墨、视觉与思想的大胆探索。南都N视频记者在展览现场了解到，此次展览以 “实验室”为核心概念，摒弃传统书展的静态展示模式，通过工艺、设计、内容、材质、新技术、特展内容六大板块，让观众直观“看见、触摸、思考”书籍的未来，构建一场关于内容媒介的“创新探索”。

六大展览单元，拆解书的“成分”，重构阅读的形态

工艺，把印刷车间变成“互动实验室”。“印刷保密局”单元以通俗化互动形式，将专业印刷技术转化为可感知的体验内容。观众可近距离感受油墨香气、版型差异，了解基础印刷技术及提升书籍质感的高端工艺，在探索中解锁书籍“品质升级”的核心密码，打破印刷行业的专业壁垒。

作为书籍“基石”的纸张，是“千面纸库”单元的核心展示对象。展览通过可触摸的纸样与书籍陈列，呈现现代工业纸品与传统手工纸的多样形态，其中特别展出古籍修复师专用纸——这些承载千年传统造纸技艺的纸张，不仅是文物修复的关键材料，更让观众在触摸中感受纸张纤维纹理与时光沉淀的厚重感。

“见色起意·100本值得被看见的书”单元聚焦书籍设计的核心价值，集中展出50本设计精湛的书籍（含“最美的书”获奖作品）。在这里，设计不再是书籍的“装饰元素”，而是通过字体、色彩、线条、排版等视觉语言主动传递故事，带动阅读情绪与节奏，让文字更具温度，阅读成为沉浸式视觉体验。

“内容酒吧·100本值得被看到的书”单元以“奇趣内容”为核心，打破传统阅读的枯燥感。展览涵盖造型设计类、日本妖怪图鉴等特色书籍，并设置香港电影、怪力乱神、科学等专题板块——香港电影系列唤醒经典记忆，科学系列以趣味形式打破“高冷”印象，让观众在多元内容中感受“阅读的无限可能”。

“互动关卡”单元将阅读与科技、解谜深度融合，汇集多本博物馆出版的解谜类书籍。观众可通过观察插图、拼接实体道具、解读文字线索，甚至借助VR技术破解书中“百年秘密”，使阅读从“被动接受”转变为 “主动冒险”，重构阅读的互动属性。

此次展览特别呈现日本主编津田淳子带领200+行业专家打造的《设计的抽屉》杂志全套55期（本次为首次完整展出）。该杂志堪称印刷工艺 “专业指南”，通过多层纸张立体图案、遇光变色特殊油墨等工艺，让观众直观感受设计与工艺的融合魅力。此外，香港书本艺术家天蓝2012年发起的《蛋志》艺术家迷你书也将亮相，以“扭蛋+迷你书”的创新形态，展示手工制书与独立出版的创意玩法。

多样延展互动：2场主题沙龙、3场手工坊、1场旧物市集

从思想激荡到指尖温度，玩转书展更多可能。除六大核心板块之外，此次展览期间还配备了沙龙、工坊、旧物市集三类活动，邀请观众从“旁观者”变为“参与者”，深度沉浸于书籍与艺术的世界，将“书展记忆”转化为可带走的实物与珍贵体验。

开幕式当天，举办了《未来的未来之书》主题沙龙，由雅昌文化集团市场部王晓天主持，未来书籍实验室设计师刘小丁、艺术家罗森（《花家地》作者、中央美院Archvoe杂志编辑部前成员）、香港迷你书协会会长黄天盈、雅昌文化集团工艺策划部经理王免等嘉宾，结合实践案例，从多视角展望未来书籍在艺术性、文化性、收藏性领域的变革与挑战，为观众搭建书籍艺术文化的认知新维度。

此外，展览期间还将开设零基础友好型手工创作工坊，观众可亲身感受特殊印制、版画制作、纸张工艺等手工乐趣；旧物市集则将推动书籍、文创产品的交换与故事分享，让“书展记忆”转化为可带走的实物与温暖体验。

采写：南都N视频记者 谢湘南