解读巴黎世家新设计师Pierpaolo的“包容性”使命

当Pierpaolo Piccioli (PP)被任命为巴黎世家（Balenciaga）的新任创意总监时，时尚界充满了一种复杂的期待。Piccioli 本人以其“学院派”的风格、对华丽诗意剪裁的精通和大胆的色彩运用著称。然而，深入探究便会发现，Piccioli 堪称品牌创始人 Cristóbal Balenciaga 的资深拥趸。他曾在2018年开通个人Instagram账户时，上传的第一张照片就是 Cristóbal Balenciaga 先生1967年创作的婚纱作品，并附言：“简约，是解决了的复杂。”这句箴言，似乎早已预示了他将为巴黎世家带来的新篇章。他的首个系列——以“心跳”（The Heartbeat）为主题的夏季26系列——正是他围绕“爱与彼此的连接”展开的，对品牌灵魂的一次深刻回应。

以“人”为核心的创作哲学

要理解 Pierpaolo Piccioli 的设计理念，首先要理解他对巴黎世家精神内核的认同。他抓住的，是品牌始终将“人”置于核心的创作理念。在他的首个系列中，他强调巴黎世家的设计核心是一种意识形态、一种身份认同，更是一种探索人性和激发创新的表达。

Piccioli 的设计哲学是“由心而生”的。他将这次创作形容为一段“饱含情感的旅程”，让他“触及灵魂深处素未谋面的自我”。这种理念具象化到时装上，便是对身体流动性的深度探索。他认为，时装应该为动态的身体而构想，并以此为设计原点，构筑起身体与面料之间充满张力的对话。Piccioli 甚至挖掘了两者之间的“第三维度空间” ——一种流动的空气感，而这正是服装生命力的精髓所在。对他而言，每一次心跳都对应着一个名字、一段时光、一抹剪影；这个系列源自爱与连接，既属于他，也属于每一个共同谱写故事的人。

尊重并重塑所有档案的历史观

面对巴黎世家厚重的历史档案，Pierpaolo Piccioli 展现的并非一个“使命者”的姿态，而更像一个“融合者”。他没有选择大刀阔斧地改革或清空“官方记忆”，而是选择了一种“包容性”的进化方式。他深知品牌一路走来的创意舵手不止一位。

在接受 VOGUE CHINA 采访时，Piccioli 坦言，他认为尊重所有先他而来的设计师——拥抱包括 Cristóbal Balenciaga在内的前人作品——是“更酷，也更具使命性”的做法。他的首秀正是这一理念的完美实践，被视为对巴黎世家历史与典藏作品的一次“融会贯通”。这不是简单的“过往致敬”，而是一场“真诚的美学重塑”，一场与品牌历史的深刻对话。

根植于传统的工艺创新

Piccioli 的设计风格和理念，最终落实在他对工艺的极致追求上。他延续了创始人“结构工艺至高无上”的信条。

首先，他将高定的建筑廓形“转译”到了当代衣橱。他将创始人的经典“记忆符号”重新激活。例如，品牌标志性的茧形（Cocoon）轮廓，在 Piccioli 手下被运用于皮质飞行员夹克、海军夹克和 Tuxedo 礼服上，让外套的背面呈现出漂亮的立体轮廓。1957 年的“麻袋裙”（Sack dress），作为开场造型以 V 领黑色礼服的当代版本出现，或是呈现为一套纯白的裤套装。而创始人 1967 年那件著名的“一片式”婚纱，其理念被 Piccioli 化作了 T 恤、背心和一件皮质披风。Piccioli 将这些高级定制的廓形，以颠覆性的比例投射于皮夹克、斜纹棉布裤、T恤、针织服饰及配饰等当代必备单品上，让昔日的风采变得更加平易近人。

其次，他进行了关键的面料革新——推出“Neo Gazar”面料。这是 Piccioli 对 Cristóbal Balenciaga 于 1958 年独创的经典 Gazar 面料的现代化重塑。Gazar 是一种双面织物，以薄纱为基础层，第二层采用欧根纱，其特性是仅凭剪裁即可塑造出非凡的立体轮廓。Piccioli 的创新在于，他保留了外层可见的薄纱效果，但在欧根纱层中精心融入了混纺纬纱（丝线与羊毛混纺）。这一改动，使得 Neo Gazar 既延续了标志性的空气感与轻盈度，又减少了欧根纱的僵硬感，质感更加柔和，更契合当代高级时装的剪裁需求。

最后，Piccioli 甚至重定义了“装饰”。他将本布制成的花卉与羽毛刺绣，从单纯的“装饰元素”，转变为一种“建筑般的建构手法”。这一切都回归到“剪裁”本身，以极致纯粹的线条，从根本上重塑身体轮廓。

总结：简约，是解决了的复杂

“时装设计师必须像建筑师之于构造，雕塑家之于造型，画家之于颜色，音乐家之于和谐，哲学家之于克制。” Cristóbal Balenciaga 的这句名言，似乎在 Pierpaolo Piccioli 身上得到了印证。他为巴黎世家带来的，正是他自己所言的“简约，是解决了的复杂”。

在他的首秀中，秀场空间重现了巴黎式沙龙旧景，萦绕着以创始人故乡命名的“Getaria”香氛，背景音只有平稳的心跳声。Piccioli 没有选择喧哗的文化符号，而是让巴黎世家重新回到了时装的本质——一种关于比例、平衡与优雅秩序的艺术。他为巴黎世家标志性的建筑廓形注入了“形体的情感” 和“个人的浪漫主义色彩”。他没有否定过去，而是包容了所有过去，并在此基础上，谱写了属于他的，温柔而笃定的新故事。