围剿钟楚曦，大可不必。

一场合照，一次站位。

钟楚曦被群嘲了。

围剿钟楚曦，大可不必。

1/

今年的VOGUE盛典主题是百花齐放。

可惜，大家的关注点根本不在这里。

大合照时，钟楚曦站在了影后和顶流中间。

左边是周冬雨、张小斐、马思纯。

右边是刘亦菲。

而她，成了那个被镜头定格、被舆论瞄准的C位。

网友坐不住了。

“要作品没作品，你好意思站这么中间？”

“看到杨幂来了也不知道让位子？”

“左右都是大咖，你站那儿合适吗？”

一时间，她成了不懂规矩，不自量力的靶子。

可红毯话题，什么时候变得如此乏味？

永恒的红毯三件套：妆造、出场顺序、站位。

除此之外，生产不出任何新鲜内容。

倒是制造了无数攻击女明星的理由。

看到那些骂钟楚曦的评论，只觉得无聊，甚至恶毒。

为什么竞争的叙事永远围绕女性展开？

为什么换一场红毯，骂的还是同一套台词？

角色变了，叙事不会变。

这也意味着。

今天是她，明天就可能是任何一个女明星。

因为某个微不足道的小点被推上审判席。

2/

而钟楚曦，从来就不是一个站在原地的人。

她出生在广州一个普通家庭。

3岁开始学舞蹈。

母亲是节目主持人，对她要求严格。

别的孩子在玩耍，她在练功房压腿、旋转、流汗。

“疼吗？疼就对了。”这是她从小听到大的话。

10岁，她考入广东舞蹈学校。

那是一段孤独的岁月。

她想家，但不敢哭。

因为舞者没有眼泪，只有节奏。

17岁，她考上上海戏剧学院民间舞表演专业。

从舞者到演员，这一步，她走得毫不犹豫。

有人说，舞蹈是她的底色，也是她的铠甲。

的确。

那些年练就的挺拔身姿、稳定核心、强大气场。

不是为了一张合照。

而是为了在人生的每一个舞台上，站稳自己的位置。

3/

从舞者到演员，钟楚曦走的从来不是捷径。

2013年，她出演《爱的妇产科》出道。

但真正让人记住的，是《芳华》。

那个倔强、骄傲、带着一丝冷艳的萧穗子。

仿佛是为她量身定制。

为了这个角色，她提前半年进组。

学手风琴、练芭蕾、读年代日记。

电影里那一抹笑，是她用无数个清晨的汗水换来的。

后来是《神探蒲松龄》中的聂小倩，

《八月未央》中的未央，

《王牌部队》中的江南征。

《好东西》中的小叶。

她不断尝试不同类型的角色。

不重复自己，不讨好市场。

有人说她作品不够爆。

可演员的价值，难道只能用流量来衡量？

她挑剧本，不挑热度；

选角色，不选人设。

在快餐文化的时代，她坚持用慢火炖自己的汤。

“我不是在演别人，我是在成为自己。”

这句话，她做到了。

4/

可相比作品，大众似乎更关心她的恋情。

从绯闻到实锤，从李现到张云龙，再到侯雯元。

每一次恋爱，都能轻易登上热搜。

有人调侃，钟楚曦的恋情，比她的电影还精彩。

这何尝不是一种悲哀？

一个女演员，努力了12年，演了20多部戏。

最终被记住的，却是她的感情生活。

大众热衷于窥探女明星的私生活，却懒得走进她们塑造的角色。

“人们只想看她们跌倒，却不愿看她们飞翔。”

这句话，放在这里，再合适不过。

一场合照，一次站位，就能掀起一场舆论的围剿。

可我们是否忘了：

红毯不是战场，女明星也不是敌人。

钟楚曦站在哪里，不该由我们来规定。

她的人生，她的位置，从来都是自己挣来的。

“你不必让出你的光，去照亮别人的路。”

这句话，送给所有在质疑中前行的女性。

5/

百花齐放，不该只是一句口号。

真正的百花齐放。

是允许每一朵花，开在她想开的位置。

围剿钟楚曦，真的，大可不必。