巴黎时装周｜危险又浪漫，McQueen 靠“疯美”出圈了

“我们与天性对抗，以秩序之名抑制本能。

当我们放任自己，去满足深层的欲望和与生俱来的冲动，会发生什么

？需要什么样的力量，来激发并令我们臣服于那股原始本能？

这不仅是创意总监 Seán McGirr 的内心独白，更是本系列的探索核心。作为其执掌 McQueen 后的第四个成衣系列，本季呈现了一个从压抑欲望到解脱释放的过程。

McQueen 2026 春夏系列灵感源自罗宾·哈迪 1973 年执导的电影《异教徒》。被解构的制服、外露的束身衣细节以及五彩缤纷且诡秘的花朵，以不同形式呈现在细节中。通过摩登都市街头的视角，再现 McQueen 锐利精准的剪裁工艺。

秀场延续本季主题，构想为一场融入抽象民俗的社区重生庆典。中心搭建起类似五朔节花柱的坚固结构，由 8000 米长的棕色粗麻布丝带、天然树叶和软木打造而成，顶端则是由 The Armagh Rhymers 打造的五朔节花柱顶冠。

由 A.G.Cook 制作的原创音乐，为这场秀增添了情绪张力。电影般的配乐中，自然声与电子合成音交替转换，水、土、火的声音与切分的电子舞曲节拍相互交织，兼具民俗感、盎格鲁-撒克逊风格与都市气息，强烈的节奏感将现场氛围推向梦幻般的释放。

极简的轮廓中，又带有品牌标志性的暗黑美学，以身体为创作核心，McQueen 2026 春夏系列强调身体的曲线与动态，用低腰剪裁的裙装与裤装，勾勒出原始而自然的身体线条。

制服重塑

本季的核心制服被拆解重构，切割细节搭配错位贴袋设计的外套，通过摩登都市街头视角展现品牌的精准剪裁技艺。

束身衣细节创新

除了制服，另一大亮点就是对束身衣细节的创新。摆脱束缚性，且不再隐藏，而是作为装饰元素出现在裙装和靴子上，成为视觉核心。

低腰 Bumster 裤回归

经典的 Bumster 低腰裤被重新诠释，搭配可调节抛光扣饰，强调腰臀曲线，唤起一种原始的、不加修饰的性感，而低腰的设计也在裙装中频频出现。

面料混搭碰撞

面料中，轻盈与质感并存，像羊毛马海毛、印花切割皮革、金属锁子甲与金线刺绣，与水洗棉斜纹布、花朵提花及半透明真丝绢搭配，形成自然野心与都市精致的鲜明对比。

此外，抽象昆虫印花落于飘逸的降落伞丝绸裙上，烧焦喷漆渐变与火焰装饰细节，以及富有雕塑感的垂褶廓形和多层堆叠的真丝雪纺，进一步强化了臣服于本能原始力量的激烈高潮。

当目光转向细节之中，这一系列的野性力量也在冲破一切禁锢，释放出无尽的创造力与表现力。

手袋融合摩登的动感活力与神秘主义，材质上选用自然元素的珠光珍珠母、木质手工雕刻护身符挂饰。几何廓形的 Manta 手袋，复刻自品牌档案中的 De Manta 款式，饰以束身衣绑带、流苏与火焰图案，搭配经典骷髅头丝巾。

鞋履源自 2003 春夏系列的“角形高跟鞋”再度回归，与穆勒鞋、高筒靴及凉鞋等经典鞋型融合，以雕塑感皮革、绒面革与花朵提花面料重新诠释。

配饰则富有雕塑感，带有锐利的线条。灵感来源于自然与民俗。剪刀、昆虫、叉骨等挂饰点缀耳环、手链与项链，赋予配饰更多的原始力量。

喷漆渐变带来的灼烧效果，抽象昆虫印花与诡丽花朵增强视觉，金线刺绣的华丽与水洗棉布的质朴形成对比，色彩也充满冲突、张力与野性之美。

无疑，这是一场值得全场起立鼓掌的女装秀。创意总监 Seán McGirr 在深刻理解品牌档案的基础上，注入了全新的、更具原始冲动与年轻气息的当代语言，同时也延续了核心的暗黑浪漫美学，完成一场独属 McQueen 原汁原味的时装秀。