节目100问 | “季播续作”如何避免观众审美疲劳、维持口碑热度？

“季播续作”如何避免观众审美疲劳、维持口碑热度？应以用户需求为导向，保留IP核心优势的同时，从三方面发力：

内容上走“垂直深耕+跨界融合”路线，避免同质化；

形式上借技术升级互动体验、拓展多元场景；

情感上靠真实表达引发共鸣，融入正向价值，平衡熟悉感与新鲜感，维持口碑热度。

来源：传媒内参—广电头条

“季播续作”如何避免观众审美疲劳、维持口碑热度？

应以用户需求为导向，保留IP核心优势的同时，从三方面发力：内容上走“垂直深耕+跨界融合”路线，避免同质化；形式上借技术升级互动体验、拓展多元场景；情感上靠真实表达引发共鸣，融入正向价值，平衡熟悉感与新鲜感，维持口碑热度。

内容创新：

深挖垂直领域，跨界融合多元元素

题材细分，精准定位受众

在综艺市场逐渐饱和的情况下，题材细分成为了季播综艺突出重围的重要策略。以往大而全的综艺题材难以精准击中观众的喜好，而聚焦特定领域的垂直题材综艺，能够满足不同观众群体的个性化需求。

跨界融合，拓展内容边界

跨界融合是季播综艺实现内容创新的又一重要手段。将不同领域的元素有机结合，能够为观众带来全新的视听体验，打破观众对传统综艺的刻板印象。如一些综艺将音乐与旅行、美食、文化等元素融合，创造出独特的节目形式。

形式变革：

拥抱新技术，创新节目模式

直播互动，增强观众参与感

随着互联网技术的发展，直播互动成为了季播综艺吸引观众的新利器。传统的录播综艺让观众处于被动观看的地位，而直播互动则打破了这种隔阂，让观众能够实时参与到节目中来，增强了观众的参与感和沉浸感。

《歌手2025》延续全开麦、无修音直播模式，并在直播技术上进行了全面升级。4K超高清舞台系列直播让观众仿佛置身现场，能够清晰地感受到歌手们的每一个表情和音符；“1横+1竖”直播机位同屏观看，为观众提供了更多元的观看视角；“AI情绪识别”玩法更是实时捕捉现场听审团的情绪波动，让线上观众能够真实感受“现场”情绪共振。观众可以通过弹幕、投票等方式实时表达自己的看法和喜好，与节目进行互动，这种互动性极大地提高了观众的参与热情和对节目的关注度。

场景拓展，打造沉浸式体验

场景拓展也是季播综艺形式变革的重要方向。传统的综艺录制场景相对单一，容易让观众产生视觉疲劳。而拓展场景能够为节目带来新鲜感和多样性，打造沉浸式的观看体验。《17号音乐仓库第三季》从前两季的livehouse仓库经营，拓展至菜市场、书店、游乐园等更多元场景，开启“城市唱游企划”。这些不同寻常的场景设置，让音乐与生活紧密结合，为观众带来了全新的视听感受。

嘉宾选择：

注重嘉宾契合度，挖掘嘉宾潜力

契合节目定位，打造和谐嘉宾阵容

嘉宾是季播综艺的重要组成部分，嘉宾的选择直接影响着节目的效果和口碑。选择与节目定位契合的嘉宾，能够让嘉宾在节目中充分发挥自己的优势，展现出真实、自然的一面。《奔跑吧13》在嘉宾选择上注重嘉宾的综艺感和团队协作能力，同时也考虑到嘉宾与节目主题的契合度。例如，在一些文化主题的节目中，邀请对传统文化有深入了解的嘉宾，能够更好地引导观众感受文化的魅力；在一些户外挑战节目中，邀请体能好、敢于挑战的嘉宾，能够增加节目的趣味性和挑战性。此外，注重嘉宾之间的化学反应，打造和谐的嘉宾阵容，也是提高节目质量的关键。

像《现在就出发》系列选择熟人局、老友局作为嘉宾阵容，嘉宾之间无需破冰，互动自然流畅，为观众带来了轻松愉快的观看体验。

挖掘嘉宾潜力，展现多元形象

除了选择与节目定位契合的嘉宾外，挖掘嘉宾的潜力，展现嘉宾的多元形象，也能够为节目增添亮点。一些嘉宾在以往的作品中展现出了特定的形象，但在综艺中，通过不同的节目设置和互动环节，可以挖掘出他们不为人知的一面，让观众看到嘉宾的更多可能性。在一些竞技类综艺中，邀请平时以文静形象示人的嘉宾参与挑战，他们在节目中展现出的坚韧和拼搏精神，往往能够给观众带来惊喜；在一些文化类综艺中，邀请以搞笑形象著称的嘉宾参与文化探讨，他们独特的视角和幽默的表达方式，也能为节目增添趣味。通过挖掘嘉宾潜力，展现多元形象，不仅能够丰富节目的内容，还能提升嘉宾的人气和影响力。

情感共鸣：

传递真实情感，弘扬正能量

真实表达，触动观众内心

在快节奏的现代生活中，观众渴望在综艺节目中找到情感共鸣和心灵慰藉。季播综艺要想避免审美疲劳，就需要真实地表达情感，展现生活的真实面貌，触动观众的内心深处。

《快乐再出发・山海季》以0713男团的兄弟情谊为底色，展现了他们真实的生活状态和情感交流。他们在生活中的琐碎细节，如为省钱挤民宿、就着简单饭菜争论预算等，让观众看到了普通人在生活中的喜怒哀乐；他们在音乐创作和表演中展现出的热情和执着，也让观众感受到了梦想的力量。

弘扬正能量，引领价值导向

季播综艺作为一种具有广泛影响力的文化产品，肩负着弘扬正能量、引领价值导向的社会责任。通过节目传递积极向上的价值观，能够让观众在娱乐的同时，受到启发和教育，提升节目的社会价值。《哈哈哈哈哈》第五季在传递快乐、展现地域文化的同时，也注重弘扬正能量。在节目中，嘉宾们积极参与公益活动，关心弱势群体，传递出关爱他人、奉献社会的正能量。在一些文化体验环节中，嘉宾们尊重传统文化，学习传统技艺，展现出对传统文化的热爱和传承，增强了观众的文化自信。这种弘扬正能量的节目内容，不仅能够提升节目的口碑和美誉度，还能为社会营造良好的文化氛围。

经典季播综艺的

新亮点与创作方法论

《歌手2025》：国际视野与直播创新

《歌手2025》作为音乐综艺的标杆节目，在内容和形式上都进行了大胆创新。国际歌手的加盟是本季的一大亮点，米奇·盖顿（美国）、BENI（日本）、格瑞斯·金斯勒（美国）等优秀歌手的加入，让节目呈现出多元化的音乐风格。他们带来的不同音乐文化和演唱风格，与国内歌手相互碰撞、融合，为观众带来了一场音乐的国际盛宴。

在直播方面，节目不仅实现了4K超高清直播和云导播的升级，还开启了“AI情绪识别”玩法，这些创新举措极大地增强了观众的参与感和沉浸感。《歌手2025》的成功，在于其不断突破传统，以国际视野和创新技术满足观众日益多样化的音乐需求，为音乐综艺的发展提供了新的思路。

《奔跑吧13》：文化融合与互动升级

回溯整季节目，《奔跑吧13》不仅用“游戏”和“搞笑”为观众带来欢乐，也把历史和文化有机融入节目内容，努力为年轻人搭建走近中华优秀传统文化的桥梁。比如，在武汉，让国宝以有趣的形式“出圈”；在西安，首创“综艺+微短剧”新玩法；在常州，追溯汉字“她”诞生的历史，描画文化进阶与社会进步的轨迹，用年轻人的方式解构“上善若水”的千年智慧。此外，节目还将公益的种子播撒在沿途，比如节目组在澳门探访动物保护组织，传递出“爱与责任”的温暖思考，展现出老牌综艺节目的别样温度。

《王牌对王牌9》：阵容优化与内容创新

《王牌对王牌9》在嘉宾阵容和节目内容上都进行了优化和创新。邀请更多深受观众喜爱的明星参与节目，增加新的常驻嘉宾，为节目注入了新的活力。在内容方面，节目不断创新游戏形式和环节设置，融入更多的文化元素和情感元素。

同时，节目注重嘉宾之间的情感交流和互动，通过各种游戏和环节，展现嘉宾之间的友情和团队精神，让观众感受到温暖和正能量。《王牌对王牌9》的成功在于其不断适应观众需求，通过优化阵容和创新内容，保持节目的新鲜感和吸引力。

《新说唱2025》：风格拓展与新人挖掘

《新说唱2025》在保持说唱文化特色的基础上，进一步拓展风格边界，引入更多元化的音乐元素。将说唱与摇滚、电子、民谣等音乐风格进行融合，为观众带来全新的听觉体验，也为说唱文化的发展注入了新的活力。

加大对新人的挖掘力度，通过线上线下的选拔活动，发现了许多有潜力的说唱新人，为说唱界注入新鲜血液。这些新人选手在节目中展现出独特的说唱风格和才华，受到了观众的关注和喜爱。《新说唱2025》的创作方法论在于不断拓展说唱文化的边界，挖掘新人，为说唱文化的传承和发展搭建平台。

《最强大脑12》：赛制革新与科普融合

《最强大脑12》对赛制进行了全面革新，增加了更多趣味性和挑战性的项目，如虚拟现实记忆挑战、人工智能算法对抗等，让比赛更加精彩刺激。同时，节目加强了与科学知识的融合，在比赛过程中，通过专家讲解、现场演示等方式，向观众普及大脑科学、认知心理学等方面的知识，让观众在欣赏选手精彩表现的同时，也能学到科学知识，提高科学素养。

节目还注重选手的成长和故事讲述，通过展现选手的训练过程和背后的努力，传递坚持、拼搏的精神，激励观众追求卓越。《最强大脑12》的成功在于其将竞技与科普有机结合，通过革新赛制和传递科学精神，打造具有教育意义和观赏性的综艺。

2025年季播综艺通过内容创新、形式变革、嘉宾选择、情感共鸣等多方面的努力，成功避免了观众的审美疲劳，维持了口碑热度。这些综艺在创作过程中，注重挖掘观众需求，紧跟时代潮流，不断创新和突破，为季播综艺的发展提供了有益的借鉴。未来，季播综艺应继续坚持创新，不断探索新的创作方法论，为观众带来更多优质、精彩的节目，推动综艺行业的繁荣发展。